论弦乐四重奏演奏中的“合作意识”培养

林晓明

摘  要：弦乐四重奏的训练可以使学生正确理解音乐和表现音乐，帮助培养和提高我国学生的艺术素养。为使学生掌握弦乐四重奏的表演方法，提升学生音乐演奏能力与综合实力，文章对四重奏演奏中如何培养学生合作意识进行了分析，提出树立以学生为本的教学理念、组织学生进行二次创作、小组合作学习方法运用的建议，希望对能够为相关人士提供一定的参考价值。

关键词：弦乐四重奏;演奏;合作意识;培养

中图分类号：C936    文献标识码：A    文章编号：1673-7164（2021）25-0158-03

教学改革要求教育工作者对学生进行全方位培养，在传授文化知识的同时，提升学生综合素质，使学生在学习中形成适应社会发展的品质。在弦乐四重奏教学中，应培养学生的合作意识，展示这一课程教学的特点，让学生在实践学习中形成积极的学习态度与习惯。

一、弦乐四重奏教学中培养学生合作意识的重要性

（一）提升学生的专业技能

在弦乐四重奏教学中对学生合作意识的培养，能促使学生专业技能得到发展。与独奏相比，弦乐四重奏作为交响乐，更需要演奏者的配合，通过演奏者之间的合作，能保证演奏的质量与水平。课堂教学中，对学生进行合作意识培养，可以提升学生以下专业技能：

第一，提升学生节奏、速度、控制力。节奏是演奏的基础，也是保证演奏效果的前提。实际教学活动中，教师可以为学生呈现不同力度的演奏作品，让学生在实践过程中了解每个乐器应该呈现的演奏力度，通过对节奏速度的控制，呈现出情绪更加丰满的演奏作品，使学生在合作中提升表演技能与合作能力。

第二，提升学生对声部层次的理解与控制能力[1]。目前，我国大部分学生在乐器演奏学习的过程中习惯以自我为中心，忽略对伴奏的聆听，导致部分演奏效果不理想，这一问题在弦乐四重演奏中尤为明显。这一问题出现的原因就是学生不具备多声部听觉意识，忽略了与其他声部之间的配合。在练习或者演奏的过程中，演奏者需要注意其他三个声部的演奏情况，通过对其他三个声部音准、节奏、表现力的倾听，确定自己的表演节奏。在长时间的练习与实践下，教师引导学生掌握声部层次的处理与控制方法，为更好地演奏提供基础保障。

第三，提升团队合作能力。通过对学生合作能力的培养，可以让学生对弦乐四重奏这一表演方式产生更加直观的认识，促使学生合作能力与团队能力的发展[2]，使学生更好地适应当前社会发展对人才培养的要求，提升学生的社会竞争力。在新课程教育改革背景下，教师应转变教学理念，建立以立德树人的思想观念设置教学活动，利用多种不同的教学方法实现学生全面发展的教育目标。

（二）培养学生综合素质

弦乐四重奏教学中，合作意识的培养能为学生更好地适应环境变化打下坚实的基础。第一，加强对学生思考能力培养。在课堂教学中，教师应要求学生以合作的方式进行弦乐四重奏作品的演奏，引导学生充分结合理论内容与实践，使学生在课本知识学习过程中提升文化素养与理论素养。这样一来，不仅为学生的音乐表演能力与演奏能力发展提供动力，还能促进学生思考能力的发展，使学生学会如何展示自身优势，提升弦乐四重奏表演能力。第二，提升学生的音乐感知力。与独奏音乐不同，在交响乐演奏过程中，需要演奏者与其他人配合，通过演奏技巧的统一、情感的处理，使整个音乐变得协调一致。弦乐四重奏教学中，合作意识的培养，能够实现学生良好表演能力与演奏能力的提升，促使学生更好地学习音乐知识，提升综合素质[3]。

二、弦乐四重奏教学中学生合作意识培养的对策

在课堂教学中，教师应积极响应教学改革要求，转变教学理念，明确学生主体地位，采用多种不同方式培养学生的合作意识，使学生积极主动地参与学习，提升学生的弦乐四重奏表演能力，促使学生音乐素养得到发展[4]。

（一）树立以学生为本教学理念

课堂教学活动中，教师应引导学生转变学习模式，调动学生主动学习意识，并为其提供合作学习机会，使学生在实践中形成合作学习意识，让学生更好地参与课本知识学习中[5]。学生作为课堂教学的重要组成部分，学习态度对能力与素质培养具有重要影响。课堂教学活动中，教师应坚持立德树人的教育理念，落实以学生为主的教学手段，设计教学流程，让学生在文化知识学习中掌握学习技巧，提升音乐理解能力。以往教学中，学生处于被动的学习状态，只能在教师的讲解中获取知识，无法真正地感受音乐学习的乐趣。课堂活动中，教师需要转变传统的教学理念，为学生创建更多自主学习的空间，鼓励学生以小组的方式进行讨论，以此加深对音乐作品的理解。

进行作品分析内容教学时，教师可以让学生以团队的方式进行学习。在弦乐四重奏演奏过程中，学生不仅要学习音符、旋律技能方面的知识，同时还要理解音乐作品的内涵，对交响乐中不同乐器演奏情感进行分析。因此，在练习一部弦乐四重奏作品时，需要四位表演者对作品进行深入地分析，了解作品的本质与内涵，为后续的表演提供基础保障。学生进行作品內涵与情感分析时，教师可以适当参与，指导学习思路，让学生思考音乐作品中不同乐器表演的内在联系，通过演奏的方式将音乐作品内涵呈现出来，展示学习成果。

（二）引导学生小组进行二次创作

弦乐四重奏教学中，教师可以根据学生演奏的乐器，将其分成若干个小组，让学生以小组的形式二次创作，展示自己的风格与演奏特点。在课堂教学中，教师可以将音乐作品的二次创作作为小组合作学习的媒介，让学生在实践中意识到合作学习的重要性，并在潜移默化中养成合作实践的意识。需要注意的是，二次创作的过程中，应保证原创性与再造性、历史性与时代性、技巧与表现的统一，创作的过程中不能脱离实际，应以实际情感、演奏技巧为主。课堂教学活动中，教师可以将弦乐四重奏作品以视频或者音频的方式呈现给学生，让学生对作品的情感、演奏技巧等进行综合的分析，了解作品的综合情况，发挥自身优势与小组合作的优势，思考如何创作出适合自己风格的音乐作品。

以《艾尔道迪四重奏》为例，教师可以将大家比较熟悉的其中三部作品的《五度》《皇帝》《日出》作为学生二次创作的作品。教学活动中，教师将演奏技巧与方法等相关的理论知识传授给学生，使学生对其产生初步认识;然后引导学生分析作品情感，思考创作者在创作过程中的情感，思考如果是自己表演，会以怎样的方式呈现音乐作品的内涵。当学生对这一作品产生深刻的认识后，教师可以引导学生以小组的方式进行创作。这一教学方法的运用，能增加学生实践学习经验，促使学生良好品质形成。

（三）小组合作学习方法的运用

实际教学中，教師可将不同乐器演奏的学生分成同一个小组，让学生在小组成员的帮助下快速掌握基础知识，形成学以致用的能力。

首先，对小组学生进行音准教学。在弦乐器演奏中，音准十分重要，这是保证演奏工作高质量完成的前提。因此，在课堂教学中，教师应提升对这一内容教学的重视，并结合弦乐器演奏的特点，进行个性化教学，让学生学会如何在团队演奏出不受其他表演者的影响，保持自己的音准;当基础知识教学完成后，引导学生进行实践，将教师讲解的理论知识以实践的方式呈现出来，增强学生音乐表现能力。

其次，进行节奏与速度方面的教学。弦乐四重奏是一门合作性的活动，需要四位演奏人员的合作，才能使整个音乐表演变得更加生动。其中节奏与速度是保证交响乐和谐演奏的前提。实际教学中，教师应加强节奏与速度教学，结合演奏者的实际情况，进行针对性教学，让学生在教师的指导下了解不同乐器在交响乐中应该呈现的节奏与速度，并进行实践，掌握交响乐表演方法。

最后，加强弓法方面的教学，统一小组的弓法。在四重奏教学中，教师应培养学生弓法纪律，结合学生演奏情况进行统一教学，使学生掌握统一起奏的弓法、单独演奏的弓法，让学生在实践过程中学会彼此配合，提升合作能力。

三、结语

在弦乐四重奏教学中，合作意识的培养，不仅能够实现学生综合素质的发展，还能提升学生音乐演奏能力。教育工作中，教师应积极响应教育改革的要求，建立以生为本的教育理念，引导学生进行二次创造，增加学生的实践经验;采用多种不同方式进行理论知识教育，并鼓励学生实践，使学生在学习中形成合作学习意识，实现全面发展。

参考文献：

[1] 牛雪莹. 浅谈中提琴在弦乐四重奏中的演奏技艺[J]. 黄河之声，2018（05）：23.

[2] 李冰. 弦乐四重奏演奏者合作意识和能力的培养研究[J]. 艺术评鉴，2018（11）：46-48.

[3] 李璐璐. 论高校音乐学院交响乐团组建的必要性[J]. 北方音乐，2015，35（16）：182-183.

[4] 王艺雪. 小提琴演奏者视奏意识在交响乐队中的作用分析[J]. 艺术教育，2017（13）：68-69.

[5] 张忠华. 高校音乐表演专业校企合作人才培养的实践研究[J]. 当代音乐，2020（07）：46-47.

（荐稿人：张帆，哈尔滨医科大学副教授）

（责任编辑：邹宇铭）