展览

出长安—陕西中国画作品巡展

开幕时间：2021年11月11日

展览地点：中国美术馆

主办单位：陕西省文化和旅游厅

该展是陕西省美术博物馆经过一年多精心筹备策划的大型专题学术展，通过系统梳理、整合新中国建立以来陕西不同时期优秀中国画作品，在长安画派创派60年来艺术成就的基石上，走出陕西，向全国观众展示不同时期长安画坛代表画家的优秀中国画作品，彰显陕西美术的成就和风貌。展出内容分为三大板块：“60年·从长安画派再出发”“这片黄土地·那山那水那花”“处处有生活·梦想辉映现实”。展出包括长安画派创派画家赵望云、石鲁、何海霞、方济众、康师尧、李梓盛及之后、新时期以来长安画坛老、中、青画家32人百余幅作品及相关文献。据悉，“出长安—陕西中国画作品巡展”北京首展后，将陆续在南京、西安巡回展出。

入木—黄永玉版画艺术展

开幕时间：2021年11月19日

展览地点：中华艺术宫

主办单位：中华艺术宫（上海美术馆）、北京画院

本次展览是继去年8月在北京画院美术馆举办的黄永玉木刻展基础上，延续“入木”主题策划的上海站同名巡展。展览以黄永玉第一人称叙述开启，由艺术家本人回忆八十年版画创作生涯写下的“心得手记”，串联了其从20世纪40年代至90年代期间近两百幅版画作品。20世纪30年代，由鲁迅倡导的中国新兴版画运动盛起。少年黄永玉因木刻家野夫的《怎样研究木刻》一书，开启了自己的版画创作之路。展览根据展厅空间进行了重新思考和布局，形成全新的结构，并关联了青年时期黄永玉与“大上海”结缘的历史语境，增加“黄永玉与上海”文献区，同时结合“肖像主题”“插图主题”与“经典主题”三大展厅专区，力图全面、完整地勾勒出这位艺术大师的版画发展叙事与创作面貌。

丹青未央—2021首届中国工笔画学会青年艺委会学术邀请展

开幕时间：2021年11月20日

展览地点：北京画院美术馆

主办单位：中国工笔画学会、北京画院

本次展览由北京画院院长吴洪亮担任学术主持，中国工笔画学会青年艺委会副主任、中央美术学院教授于洋担任策展人，青年艺委会的理论学者张鹏、马明宸、仇春霞担任联合策展人。展览展出陈治、崔景哲、戴杰、丁鼎、丁秀琴、范春晓、范向辉、方李、方园、方政和等51位作者的精品力作。这些作者既有青年艺委会部分艺委会成员，也有青年艺委会集体评议邀请的来自全国各地的30余位优秀青年画家。学术团队对作品和展览进行了深度学术梳理和策划呈现，提升了展览的学术品位和文化内涵。

守正创新—中国国家画院创作研究成果展

开幕时间：2021年11月20日

展览地点：中国国家画院美术馆

主办单位：中国国家画院

览展出中国国家画院几代艺术家的作品共计429件，展现出新时代中国美术家的创作与创新。中国国家画院院长卢禹舜，中央文史研究馆副馆长、中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席冯远，中国国家画院院庆活动筹备委员会主任于文江，中国国家画院老艺术家代表王迎春、李延声，青年艺术家代表方向先后在开幕式上致辞。开幕式由中国国家画院副院长徐涟主持。中国国家画院副院长谢小凡与中国国家画院党委副书记、纪委书记王青云分别宣读了中国美术家协会与北京画院发来的贺信。原中国画研究院院长刘勃舒宣布展览开幕。据悉，此次展览以“守正创新”为主题，既代表着对中国国家画院40年来创作研究成功经验的一种归纳性总结，同时也是对当下中国国家画院“培根铸魂、守正创新”发展理念的进一步推进和强调—既面向历史，也着眼于现在和未来。

孔雀东南飞—萧玉田工笔画展

开幕时间：2021年11月24日

展览地点：中国美术馆

主办单位：中国美术馆

萧玉田，国家一级美术师，潘絜兹先生入室弟子，曾任中国工笔画学会常务副会长兼秘书长，现为中央文史馆书画院研究员、中国美术家协会会员、中国画学会创会理事。此次展览展出的作品是从萧玉田根据汉乐府诗歌《孔雀东南飞》（又名《古诗为焦仲卿妻作》）所创作的系列工笔画中遴选出的具有代表性的10张作品。萧玉田把千古绝唱古乐府诗《孔雀东南飞》熔铸成回肠荡气、凄美动人的连环图画，并衍化成赏心悦目的视觉画面。作品情景交融，准确地再现了诗歌传递的伤痛与喜悦并存的复杂情感。他的作品造型和用笔显然由陈老莲和“海上三任”而来，线条遒劲如屈铁盘丝，且圆润方折，疏朗大方，紧劲连绵，意兴疏阔;色彩表现则源自他进入到古代情境中生成的心象色彩。作品美而不媚，细而不腻，疏密有节，注重意境，力求古意，展示了作者多年淬炼的深厚功力。这套连环画作品入选第七届全国美展，并荣获第四届全国连环画评奖绘画三等奖。

对岸·边界与秩序—2021当代青年工笔画提名展

开幕时间：2021年11月27日

展览地点：北京798艺术区朗空美术馆

主办单位：中国艺术研究院工笔画院

“对岸”系列展作为中国艺术研究院工笔画院的品牌项目，自2017年起每年举办一场学术提名展，迄今已成功举办5场。本次展览由中国艺术研究院工笔画院艺术推广部主任单宏策划，由中国艺术研究院工笔画院院长、中国工笔画学会副会长张见担纲学术主持，以工笔画展览和文献出版的方式，对20世纪80年代以后出生并成长起来的工笔画家的创作进行梳理、总结。共14位参展艺术家，分别为毕晓慧、丁桥、高远、胡箫桐、金金、李戬、栗玉莹、孟哲、皮理文、王晴园、魏久捷、杨新收、杨怡、叶紫。他们毕业于全国各地的美术院校，是新时代工笔画创作的新生力量。开幕前，还举办了本次展览的学术研讨会，会议由中国艺术研究院工笔画院院长张见主持，与会专家学者有金沙、葛玉君、郑庆余、于量、刘瑶、孙欣、魏祥奇、裴钢、王菽一、刘博、单宏等。他们分别从不同角度、不同维度对“新工笔”近20年的发展、未来创作和研究方向進行了深入讨论，并期待不断推出“新工笔”创作新人，关注和推进“新工笔”的发展。

文心墨韵—邵大箴艺术展

开幕时间：2021年11月29日

展览地点：中国美术馆第13、14、15、16、17号展厅

主办单位：中国美术馆、中央美术学院

展览展出邵大箴关于美术研究成果的大量珍贵文献，以及近年来创作的中国画和书法等作品100余幅，通过学术梳理，整理并展出了反映邵大箴自20世纪50年代留学伊始至回国后，分别在介绍西方美术、研究中国传统文化、建构当代美术评论和教书育人四个方面丰硕成果的珍贵文献实物130余件。其中有20世纪60年代《邵大箴给中央美术学院学生上课时讲授希腊、罗马、埃及等国美术史的讲义》珍贵手稿原件，以及《论毕加索的艺术》《印象派：美学观念及其他》等重要论文手稿，《世界美术》1979年第1期（创刊号），曾认真为学生批改的博士论文等众多珍贵文献实物。展览还展出了同样是美术史论家的邵大箴夫人奚静之在美术史研究、教育及理论建构方面上取得的丰硕成果。邵大箴，1934年出生于江苏镇江，中央美术学院教授、博士生导师，《美术研究》主编，现为上海美术学院特聘教授兼学术委员会主任、中国文联第十届荣誉委员、中国美术家协会理论委员会名誉主任。

涵抱万有—何绍基特展

开幕时间：2021年12月1日

展览地点：浙江美术馆7、8、9号展厅

主办单位：浙江美术馆、湖南省博物馆

这次展览以湖南省博物馆何绍基藏品为基础，辅以浙江美术馆专业策展团队广泛组织的资源，联合举办，系浙江美术馆十余年来“中国传统经典系列”传统书法大型特展品牌项目的延续。何绍基是清代晚期继阮元、包世臣理论鼓吹之后出现的首位重要书家，书法会通颜鲁公、大小欧阳、李北海、苏东坡诸大家，晚年更遍临汉碑，故能自成一体，其书法被誉为“有清二百余年第一人”。展览集中展示了何绍基的书法作品、古籍文献150余件，通过“意极平原”“锋藏篆分”和“筑学金石”三个单元进行叙事，向观众全面介绍了何绍基的书法艺术成就，促进“两浙”“湖湘”两地文化艺术的交流与繁荣。

芳华—李恩成作品展

开幕时间：2021年12月1日

展览地点：南京诸子艺术馆

主办单位：南京诸子艺术馆

李恩成，中国美术家协会会员、山东省青年美术家协会副主席、山东省美术家协会写生创作培训班特聘导师，济南市美术家协会主席团委员。作品《芳华》获第十三届全国美术作品展（第三届中国美术奖）银奖，作品《凝翠》获2021百家金陵画展典藏作品奖。展览展出了他的近期创作41幅。李恩成善用绢作画，解构了传统没骨画法的笔墨图式，以一种“有意味的形式”重构没骨花鸟的图式语言，对水与色的把握恰当，作品《芳华》《离离原上草》《天籁》《在水一方》等，将水在色中神秘与变幻一气呵成，《竟放》《南靖》《生灵》花草设色浅淡雅致，枝叶写意，浅色染之，花瓣外侧用湿笔，将水与色交织融合。李恩成接受采访时表示：中国花鸟画的特点是借物抒情，状物言志。通过这些不知名的花花草草，来喻示我们身边各行各业默默无闻努力工作的广大群众，闲花野草一样会有自己芳华绽放的时刻，同样可以为祖國的发展做出贡献，铸就自己生命的辉煌。