文戏武做 以功传情——浅谈梁妙彤粤剧表演艺术特色

苏 隽

佛山粤剧院青年演员梁妙彤，目前已是该院主力演员之一，曾在广东省中青年演艺大赛中两度夺金、一度夺银，随团出访新加坡、德国等地，深受海内外观众的喜爱。其表演艺术呈现出“文戏武做，以功传情”的特点，善于对“四功”进行组合并综合设计，使之成为表现情境、表达情感和表演情节的工具。

佛山粤剧院院长、国家一级演员、中国戏剧梅花奖得主李淑勤曾对她作出如此评价：“我觉得她各方面都比较全面，有唱功，武戏和文戏技巧都完成得非常好。在当今的粤剧行，这是比较难得的。很多花旦演文戏会比较好，而她则文武兼备，武戏更显优秀。因为她有‘功’，所以很多时候她可以‘文戏武做’。不少演员认为，演文戏只要唱得好就行，但妙彤会加入很多技巧，例如长水袖的做功，或者加入翻腾等动作，这也是她和很多花旦不一样的地方，是她的优秀之处。她做刀、枪、把等武戏都非常优秀。”

梁妙彤对其“文戏武做”风格，有过如下阐释：“在我看来，不能单纯满足于站在舞台中间把唱段给唱好，应该在特定的戏剧情节中，适当加入表演技巧，利用‘水袖功’‘抱转’‘跪铲’等动作丰富表演。只要运用适当，符合环境情节，完全可以从技巧动作中带出人物当时的内心表演，更好地表现人物情绪。”

一、一功贯穿，多功并用——表现戏剧情境

《李慧娘之“见判”》演出剧照

梁妙彤善于运用做功技巧来表现角色所处的戏剧情境。她在处理做功与情境关系时，呈现出“一功贯穿，多功并用”的特点，并善用道具（着装）与人物之间的关系，往往能有效地凸显戏剧情境。这方面，在她荣获2012年第七届广东省戏剧演艺大赛金奖的剧目《李慧娘之“见判”》中体现得相当充分。

在这个15分钟的折子戏中，水袖功的运用贯穿始终，体现了“一功贯穿”的特点。在这个戏里，她使用了七尺（约2.3米）长的水袖来营造情境。出场阶段，她设计了一段水袖舞蹈，用“圆场水袖花”“打袖收袖”“上袖圈袖”“翻身凌空卧鱼打袖”等一系列水袖表演，表现柔弱的李慧娘无法穿越阳间的戏剧情境。但她的表演并不局限于水袖。作为这一段落表演的高潮，她以“高台钓鱼”完成这一段落，用技巧的高潮烘托情境的高潮。之后见到判官和鬼差后，她增加了托举、抱跳等技巧来衬托阴间的环境气氛，在以水袖功贯穿之余，做到“多功并用”，根据人物行动的需要，灵活切换做功，收到很好的戏剧效果。

二、以唱带功，以功助唱——表达人物情感

对于一些特别强调人物情感表达的剧目，梁妙彤非常注重做功与唱功的配合，从而避免了不少演员常犯的“唱塞死做”或“做塞死唱”的毛病，努力达到“以唱带功，以功助唱”的和谐效果。在这方面，她演绎的《焚香记之“打神”》和《窦娥冤之“冤诉路上”》两出折子戏，相当具有代表性。

《焚香记之“打神”》演出剧照

《焚香记之“打神”》是红派艺术的代表作，里面的唱段、眉眼关目都不易更改，否则会使原作的情感韵味大打折扣。而梁妙彤在处理这个角色时，善于将做功融入唱功中，使得唱功与做功相互辉映、水乳交融。她在开篇“二黄首板”的演唱过程中，融入了不少“袖花”表演，既丰富了形象，又使演唱情绪的表达效果更佳。在“叫白”之后，加入了“铲台”技巧，把人物焦桂英内心冤恨交加的情感推上一个小高潮，以此奠定了人物情感基础后，再开始“二黄”的主唱段，柔情与叙事相结合，痛斥王魁的薄幸与负心。这样的处理，表演手法多彩之余，人物的情感表达层次也更清晰，可看成梁妙彤“文戏武做”的一个典型例子。

《窦娥冤之“冤诉路上”》是梁妙彤各种表演才能的一次集中体现，可以说“唱念做打”集于一戏。这个戏的一个特点，是以唱交代人物法场受刑过程中的心路轨迹，而做和打，均附着于戏的每个段落中，形成每个段落的情感高峰。如初入法场时，面对衙差，她以水袖配合身法、步法，表现弱女子的惶恐；被锁的过程中，用水袖与锁链的配合，结合快打慢唱的演唱节奏，表现出内心的冤屈与外部的枷锁给人物造成的心理打击；中后部用“甩水发”表现人物屈辱难平的内心震撼；最后一招“高台钓鱼”及“托举”结束，交代人物的最后命运及内心苦楚。虽是运用了很多招数，但全部依附于人物的命运轨迹中，条理清楚、搭配合理，可看作是梁妙彤“文戏武做”风格的集中展现。2015年，她以这个作品参加广东省第八届青年演艺大赛荣获金奖，因此也坚定了她“文戏武做”的表演理念。她认为：“在完成动作之余，内心情绪的表达也不容忽视，这需要演员有很大的气魄。从叙述、感叹、愤恨、哀叫的唱段中，循序渐进地表达窦娥的冤屈，里面有一句声嘶力竭的叫白：‘苍天……冤枉’，让我眼眶里泪珠打转，每演一场我心都很酸，代入角色太深，过后久未平复。”

《窦娥冤之“冤诉路上”》参赛剧照

三、以功显行，推进发展——表演戏剧情节

梁妙彤“文戏武做”风格的又一好处，是能有效推动戏剧情节发展，这一特点在《红梅记之“放裴”》一折戏中表现得尤为突出。戏的最后，她饰演的李慧娘与李江林饰演的裴舜卿逃至丛林，遇到杀手追杀，李慧娘用阴阳宝扇搭救裴舜卿。这是戏剧至关重要的情节点，也是剧情演进的高潮，若无足够的做功、打功支撑，情节演绎易流于平淡。而这一折戏又与前文所述的几个折子戏不同，不再是花旦表演“一枝独秀”，而需要与对手配合完成，这对演员的技巧和表演默契而言，都是不小的考验。

梁妙彤在这段戏中，用了“长水袖”“跳岔”“绞纱”“抱转”“上肩探台转”等技巧，以此表现面对杀手时，李慧娘与裴舜卿的“共历患难”关系，两个表演者配合的默契度相当高。而梁妙彤饰演的李慧娘，也以单边长水袖的做功作贯穿，彰显了其做功优势之余，也为“女鬼”的角色定位增添了形象性。

对于梁妙彤的表演，李淑勤给予高度评价，并寄予很高的期望，她说：“她现在还非常年轻，所以期待她的‘功’不但保持，还能更出色和优秀。年轻时很多演员都有‘功’，但要一直保持会很难。相信以妙彤一贯的态度，她一定能保持身上的技巧和身上的功夫，会成为一个与其他旦角不一样的优秀演员。祝愿她未来的艺术道路越来越宽，戏路越来越广，有更多的观众戏迷朋友喜欢她。”

《红梅记之“放裴”》演出剧照