解析服饰的中国元素

杨文静，李娟

（四川大学轻工科学与工程学院，四川 成都 610065）

前言

早在二十世纪六七十年代，法国著名的服装设计师伊夫圣洛朗就以满清统治时期的中式服饰和中国建筑艺术为灵感来源，发布了中国主题系列服装设计作品,其稚拙的中国线条及浓厚的中国色彩,令当时的许多欧洲人感到震撼[1]。就像圣洛朗先生所说：西方的现代艺术没有受到中国之赋,我们的人类文明决不可能有现在的不凡境地[2]。

自二十世纪九十年代以来,在西方的时尚舞台上就时刻出现着带有中国传统特色的时尚潮流,不断地冲击着现代中西方的文化审美观。近年来随着我国综合国力的不断提升,中国元素在服装上得到广泛的应用，并不断发展创新，使时尚领域发展呈现出自由回归、复古、创新的时尚多元化趋势。

1 服装上的中国元素

中国元素被广泛运用于各种各样的产品，而在服装上的运用，主要体现在服装材料、服装造型特征、服装图案以及服装配色等方面。

1.1 服装材料

具有中国传统特色的纺织材料主要为丝、麻和棉。大约在公元前2600 多年,我国开始用丝制衣。在浙江余姚河姆渡曾出土6000年前的苎麻织物残片,元朝明清时期的各种棉麻丝纺织物已大量地应用于人们的日常生活用品。

图1 伊夫圣洛朗作品

到了清朝,我国的现代丝绸和纺织物主要品种已出现有云锦、宋式锦、蜀锦鬼古香绶、织锦缎等多个主要品种[3]。丝绸以高贵华美的服饰风格得到了当今中国乃至整个世界各国各族人民的广泛认同和喜爱，是一种应用最广的服装面料之一，其品种繁多，当今开发的主要种类有桁、罗、绸、绶、绢、纱、绒等。其中以人造丝或真丝为原材料加工织成的丝绸缎或绢类丝绸织物最为奇丽,能够充分地展示缎类丝绸丝滑、细致、亮光、柔软的品质特征。

1.2 服装造型

中国古代服装的产生与发展从《周易系辞》中所说的“黄帝尧舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤”[4]的古代服装时代开始算起,已经有了五千多年的悠久历史。从保留下来的大量图形及相关文字材料中可以清楚地看到,中国的传统服装虽然各具特色,但在服装的造型上、结构上都具有一个共性：服装外型宽松、采用了二维平面化结构的处理，服装讲究“浑然一体”,尽量减少接缝,无省道的处理[5]，只是在不同的时期，服装的宽松程度会有所不同。

中国古代传统的服装宽大平直,天衣无缝，忽略人的各种形态和性格特征,而凸显出独特的精神气质,具有潇洒、动态之美。另外中国古代优秀传统的服装也深受东方文化尤其是传统哲学思想影响[6],着装要体现安逸的自然,这种宽松肥大的衣服很容易受到自然风力影响,使得服装能够呈现出一种自然的懈弛、缱绻、延绵的状态,达到了人与自然的和谐统一[7]。

1.3 服装色彩

阴阳五行学说作为中国重要的传统哲学思想，促进了与其对应的五色观的形成。五色观源于五行学说，与地区方位的联系密不可分。在《周礼》中有记载：“画缋之事，杂五色，东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄”。因此，传统五色观中将红、黄、青、黑、白定为五色，并且红色占据了主导地位[8]。著名的中国服装设计师、夏姿·陈品牌创始人王陈彩霞的作品很好地糅合了中国设计元素。在中国传统文化中，红色通常会给人带来一种欢悦、喜悦、兴奋之感，夏姿·陈2018 年春夏巴黎时装周上的作品（见图2），以中华民族传统的吉祥喜庆之色——红色为基调，将中国红与传统提花刺绣相结合，并用了许多金黄色刺绣,更增强了服装的高贵、典雅之感，具有传统中国特色的服装成为时装周上一道靓丽的风景线。这些带有中国元素的优秀服装设计作品无不充分体现出中国优秀民族传统服饰文化的精神意境和文化情趣[9]。

图2 夏姿·陈2018 年春夏

1.4 服装图案

中国传统图案有特殊的构成方式和美好的寓义，通常是人们借助各种比喻、象征等艺术技巧,采用具体的一种画面形式来表达自己的兴趣爱好或者表达自己的心愿。

圆圈形的团花是很常见的一种中国传统服装图案纹样。中国传统的团花是一种具有万事吉祥寓意的纹样,图案外圈为圆形，内圈是方形，代表“天圆地方”，表达古代人们对于世界寰宇形态的原始认知方式。这种圆形不亏不损,丰润完整,与传统中国的做人事事追求完美,期盼阖家团圆的心愿完全切合。团花的形状结构一般呈现放射状或者旋转式,图形有大小之分，大的一般叫做血色团块状团花纹,小的一般叫做白色皮球状团花。不同时期流行的团花会有所不同，如隋唐时期比较流行的是小团花，明清时期比较流行的是几种大团花。团花在中国的传统服装中被广泛地应用于长袖衫上的胸、背以及肩部。团花在现代服装中的应用可以赋予服装典型的中式服装特征。2001 年在上海举办的“APEC”会议上,各国政府官员和与会贵客们身穿的中式服饰，采用中华民族传统的刺绣团花工艺，成为一道靓丽的文化景象。

除了通过纹样的构成形式和形状特征表达象征意义，中国传统服饰纹样往往采用谐音来表达心愿和祝福。例如由蝙蝠、鹿、绶带组合成的团花纹样一般来说是表示“福禄寿”；由蜻蜓与荷花组合成的团花纹样则寓意着夫妻兄弟情谊深厚、阖家欢乐[4]。

2 中国元素的发展

服装上的中国元素也在随着时代的发展不断演进和变化，将传统与现代相结合，在服装材料、颜色、图案、造型等的应用上更加符合当今社会的审美及人们的生活方式。

世界著名华裔服装设计师谭燕玉（Vivienne Tam)所设计的服装完美体现了东方传统与现代的结合，她的黑白色牡丹花裙装被纽约大都会博物馆珍藏。

从近年“国潮”的流行，亦可以看到年轻一代消费者对于中国传统文化的喜爱。提到国潮，就必须提到“中国李宁”，其产品以中国元素作为主要的设计语言，从中国传统文化中提取设计素材，创造了独特的中国潮流服装风格，成为国潮服装品牌的代表，在提升国人文化自信的同时，助推国潮服饰的浪潮。例如2020 李宁敦煌秀场，让敦煌艺术之美在运动潮流中焕然新生。

对于未来中国元素的发展，我们还需要新一轮的探索和创新，以国际化的时尚语言表达东方审美观念，将中国潮流变成国际潮流。

3 结束语

中华文化源远流长，在发展历史上积累了丰富多彩的服饰文化。中国历代颇具特色的建筑、考古发掘的工艺品、栩栩如生的敦煌壁画以及形式丰富多彩的中国民俗艺术作品等,蕴含了丰富的、具有独特魅力的“中国元素”，为当今的服装设计师提供了充沛的创作素材和灵感来源。通过对中华民族优秀传统文化的传承和创新发展,使传统与现代相结合，为“中国元素”注入新的活力和生机。