木版画在高职师范院校美术教学中的有效运用

杨娟

摘 要：木版画作为我国传统艺术的一个分支，是一种具有民族特色韵味的古典艺术，也是视觉类艺术的一个重要门类。版画代表着我国艺术文化的卓越与民间美学智慧的前瞻性，其地位更是无可替代，也因此有很高的艺术价值。木版画是创作者以刀为工具在木制品上将设计构思雕刻成图画，想要创作出有审美价值的作品，便需要一定的技巧。文章探讨了木版画在高职师范院校美术教学中的运用，分析了目前高职师范院校木版画教学的困境，并提出了相应的运用策略。

关键词：高职师范院校;木版画艺术;美术教学

木版画作为版画艺术的一个分支，不仅历史悠久、源远流长，拥有可观的作品量，更以多种多样的风格与内容展现了我国艺术文化的发展脉络。因此，高职师范院校的美术教师若要在美术教学中带领学生学习木版画，就要从基础开始，一步步深入艺术层次，解构木版画的艺术价值。

一、木版画在美术教学中的价值体现

（一）丰富学生的传统美学知识

木版画的发明与流传基于木板刻印的技术，是文明演进的进程中必不可缺的环节。木板刻印的出现，解决了民众抄书的难题，同时，也为艺术的发展提供了条件。而在高职师范院校的美术教学中，教师运用木版画进行美学知识的教授，便能够让学生突破自身美学知识的局限性，在课堂学习中汲取传统美学知识。

（二）提高学生艺术鉴赏能力

对木版画而言，其作品內容多变，包容性强，以民间记事为主，体现了不同时代民众的艺术追求。因此，在高职师范院校这种综合性学校中，教师要通过美术教学来提高学生的专业能力与艺术素养，就需要运用木版画的内容进行教学，让学生通过民间传统木版画的作品来欣赏、感受木版画的艺术魅力。学生能够通过木版画的学习与鉴赏，开阔眼界，提高自身的艺术鉴赏能力。

（三）培养学生的创意实践能力

艺术贵在创新，单纯的复制与模仿是很难进行突破的，木版画的教学也是如此。在具体的教学实践中，学生能够通过课堂活动针对木版画的技术进行创作与实践，并在前期的设计构思阶段中构思出属于自己的作品，这样的过程对于学生而言是非常重要的。思考的过程是创意萌芽的过程，而落实到实践的过程是创造的过程。因此，教师在高职美术教学中运用木版画教学的主要价值便在于此，通过亲身的指导与积极的实践，让学生亲自动手，利用刀具与木板来学习如何刻制木版画，并在这个过程中培养、锻炼学生的创意实践能力。

二、目前高职师范院校木版画教学的困境

（一）教学内容单薄，对版画的认识不到位

与丝网版画、铜版画、石版画不同的是，将木版画用于课堂教学更为便利，能够让学生深刻感受木质版画的创作过程。但是，目前在高职院校的木版画教学当中，大多数教师与学生仍会面临一些问题。尤其是对于学生而言，课堂教学内容过于单薄与片面，教师在教学中过于注重课本知识的讲解，便会造成学生对于版画的认识不到位。在这样的教学过程当中，教师也难以带领学生真正地深入版画专业的学习当中，难以深入学习木版画的技法。

（二）教学方式单一，学生被动学习

在高职院校的美术教学中，教师要明确地规划好自己的教学内容，结合课本教材与学生实际学习情况制订教学计划，并采用切实有效的教学方式，使学生主动学习。教师要达到这个目的，就要改进自己的教学方式，摒弃单一、传统的教学方法，适当使用现代化的新型教学方法，使学生能够脱离被动学习的困境，在版画学习当中领略我国传统艺术文化的魅力，并掌握基本的雕刻技法。

（三）重理论轻实践，教学目标空泛

艺术存在于人们生活中的方方面面，能够满足人们的精神追求与感官需求，是人们无法割舍的文化。艺术重在创新，在于在前人的艺术追求之上进行再创新，让艺术随着时代的更迭传承下去，为人类的文明打上烙印。但是在目前的高职美术教学中，在木版画的教学中，作为传统版画的一种，木版画在追求新技术、新创意的环境下发展举步维艰。其主要原因便在于教师在课堂教学中重理论轻实践，模糊了教学目标。

三、木版画在高职师范院校美术教学中的

运用策略

（一）以版画知识为主，带领学生认识木版画

版画是中国传统艺术文化中的一个重要组成部分，在经历了历史的洗礼之后，为当今的学生留下了许多艺术瑰宝与艺术知识，能够用来帮助学生夯实美学基础。而教师在对高职学生的教学过程中，要认清学生群体的共性与特征，找出教学工作的切入点，在课堂中不断渗透木版画的知识内容，从而带领学生初步认识木版画，为学生普及版画的常识与历史，带领学生从基础开始，慢慢累积版画知识，夯实艺术文化知识基础。教师在多年的版画教学中，应认识到美学历史教学对于学生美学知识梳理的作用是何其重要。教师要在教学当中，将现代的版画知识与过去的教学经验结合起来，为学生整理出清晰的教学脉络，为学生梳理知识内容。如以木版画的历史起源为主要内容，教师需要结合具体的作品，逐步为学生介绍木版画的诞生和发展过程，同时，还要为学生讲一讲木版画在传统艺术发展过程中的价值，以及其对于人们生活的意义。

（二）开设作品欣赏课，培养学生的审美

艺术创作是一种享受的过程，不仅是将脑海中的灵感与设计巧思落于实处的享受，更是能够见证艺术作品诞生的享受。但是，一件完整的艺术作品，是需要被人欣赏的，所谓一千个人眼中会有一千个哈姆雷特。艺术也是如此，对于艺术作品的欣赏与见解，不同的人想必也会有不同的感受，而欣赏者与作品所迸发出的共鸣，便是艺术作品的真正价值。而对于学生而言，学会基本的美学知识、学会如何创造作品是不够的，要着眼于作品的鉴赏，在作品的欣赏与品析中领略艺术的价值与美感，并从中借鉴经验。而木版画的教学更是如此，在带领学生进行了初步的版画知识学习后，教师便需要为学生开设作品欣赏课，提供丰富的木版画作品来让学生进行观赏与感悟。如以黄永玉的作品为欣赏内容，教师为学生准备《野旋的童话》《西府海棠》《月亮弯弯在九州》等作品，通过对这些作品的欣赏，学生不难发现，其实木版画艺术更像是一种纯粹的、生动的、能够表现人民生活常态和各种寓言故事等内容的艺术形式，其质朴淳厚，用简单的色彩关系展现丰富的创作技法。

（三）落实版画实践课，体验用刻刀创作的过程

版画艺术是艺术精神与创作技法的结合体，是传承民间艺术文化的重要途径。而在木版画的教学当中，教师务必要紧抓实践教学，在带领学生进行充分的学习之后，让学生能够进行技法的学习。因为木版画的创作技法是实现创作理念与构思的关键，是学生学习的必要环节，只有掌握了刻制技法才能创作出独一无二的木版画作品，从而实现教学目标。因此，在针对高职学生的木版画教学活动中，教师要落实木版画实践课程，带领学生学习并体验使用刻刀雕刻木质版画的过程，使学生切实感受木版画创作的魅力。因为技术是服务于创作的，教师要带领学生首先认识版画创作的工具，如版画刀、板材等的组织方式，而刀又分为圆刀、三角刀、平刀等。此外，点、线、面也是版画刀法的基本内容。在课堂上，学生往往会表现出积极的学习热情，这样有助于教师进行引导，帮助学生掌握正确的雕刻技巧。

（四）结合当地民族文化，传承中国民间工艺

在木版画的作品欣赏课上，学生常见的木版画作品的内容是风俗地貌，并且还是各不相同、极具地方特色的作品。因此，在高职教学中，教师要结合当地的民族文化，让学生进行木版画的创作，比如黔阳古城、高椅古村、万佛山等地的风景，以及新晃侗族傩戏等传统文化都是不错的创作内容。学生能够在学习过程中，感受民族文化的独特魅力，并传承民间工艺，使自身的艺术文化素养得到质的升华。

四、结语

木版画是我国传统民间工艺中的一个门类，但随着现代化社会的变迁，需要有人来继承、创新。因此在高职美术教学中，教师开展木版画教学不仅能够提高学生多方面的艺术文化素养，更是传承中国传统民间工艺、发展现代木版画的重要途径。

参考文献：

[1]贾江云.高中美术木版画教学初探[J].名家名作，2018（7）：46.

[2]张妲妲.试析如何提升高校木刻版画教学质量[J].艺术评鉴，2017（16）：184-185.

作者单位：

怀化师范高等专科学校