在体验中为幼儿插上音乐的翅膀

丛菁

音乐教育在幼儿教育中发挥着独特的作用，它与幼儿的发展密不可分。音乐教育的全过程应强调学习主体——幼儿的体验。基于体验的幼儿音乐教学，即教师在音乐活动中引导幼儿用身体参与，以情感渗透，借活动实践，从而使幼儿获得有关音乐的新经验。在这个过程中，教师应当以幼儿的兴趣为基础，关注幼儿在音乐活动中的个体差异，引导幼儿自由、充分感知音乐，进而转化为自我的独特理解，在情感上获得进一步体验，并进行创造性地表现和表达。

营造适宜环境，激发幼儿体验感受

开展幼儿音乐课堂教学，离不开环境与氛围的创设，教师应积极营造适宜的物质环境、心理环境和对话环境。

创设与作品相符的物质环境 教师在开展幼儿音乐活动时，应根据所学的音乐作品，创设适合幼儿、与音乐作品相符的环境，帮助幼儿加深对音乐作品的理解，进而达到深化体验的目的。在教师营造的音乐环境中，幼儿能够慢慢地被感染，慢慢地沉浸在音乐作品的氛围中，从而形成以景引情與以情带动的体验模式，达到音乐体验中情景交融的良好效果。构建适合幼儿、与作品相符的物质环境，不仅可以提高幼儿对音乐的兴趣与热情，而且可以深化幼儿的音乐体验，提升幼儿音乐欣赏的质量。

构建自由宽松的心理环境 在幼儿体验音乐的过程中，应该给他们创设一个宽松的心理环境，让幼儿有足够的自由和信心去主动感受音乐、表达对音乐作品的理解。在具体活动中，主要遵循以下原则：尊重不同寻常的感受；让幼儿明白他们的个性表现是有价值的；为幼儿的自主音乐体验提供机会并给予肯定；给幼儿提供自由充分的体验空间和时间。在宽松的心理环境中，教师能够根据幼儿的表现进行有效的行为分析，判断幼儿在音乐活动中的情感、表现，从而提高他们的音乐欣赏能力。

营造和谐平等的对话环境 在音乐教育中，营造和谐、平等的对话环境，对深化幼儿的音乐体验有着非常重要的意义。构建和谐、平等的对话环境主要有两种形式：师幼互动和生生互动。首先，师幼互动。教师在整个音乐活动流程中始终扮演着“平等中的首席”，有其凸显的意义和价值。对话中，需要教师用敏锐的眼光、智慧的提问，发挥幼儿的音乐潜能，强化幼儿对音乐的体验。平等有效的师幼互动，能引导幼儿对音乐作品的体验向深层次发展，从而帮助幼儿拓展创造经验。其次，生生互动。幼儿之间的相互启发和引导，可以丰富和加深幼儿对音乐作品的审美体验，从而激发他们的审美情趣，提高他们的审美创造能力。互动中，幼儿们相互碰撞智慧，不断地进行审美发现和审美创造，呈现出一幅有生命灵性的画面。

采用多元途径，深化幼儿体验理解

每位幼儿对音乐的感受程度、理解深度、学习方式都是不同的，教师应当以幼儿的兴趣为基础，关注幼儿在音乐活动中的自主性、情感性、差异性、生成性与创造性，通过多元化的途径引导幼儿感知音乐，使幼儿在体验中学习。

语言导入，引发体验 在幼儿音乐教育中，教师的语言起着非常重要的作用。教师精炼、幽默、具有启发性和鼓励性的语言往往可以激发幼儿学习音乐的兴趣与热情，有效唤醒幼儿体验音乐的主动性。通过这样的音乐体验，不仅可以提高幼儿的积极性和主动性，还可以有效提高课堂教学效率，使幼儿在温馨的音乐环境中陶冶情操，提升对音乐的敏感度。

同伴引领，激发体验 教师在音乐教学中，特别是在引导幼儿进行音乐体验的过程中，应该充分利用和支持幼儿之间的体验引领，以激发幼儿的探索和表现欲望。教师退居其后，通过同伴引领幼儿自主进行创造性学习，能够激发幼儿自主体验、表演的内驱力，从而培养幼儿的音乐能力，提升他们的团队意识。

情绪调动，投入体验 在幼儿音乐课堂教学中，教师的一举一动都会对幼儿产生直接影响。因此，教师要充分表现出对音乐作品的喜爱，在感情渲染中引导幼儿慢慢被音乐所吸引，从而投入体验学习。同时，教师应该“蹲下来”，用幼儿的视角与幼儿一起体验音乐作品，毫无顾忌地以童心抒发自己对音乐作品的感受。在音乐活动中，教师只有以积极的情绪、平等的视角，才能事半功倍地调动幼儿体验作品的积极性。

感官互动，丰富体验 在音乐活动中，教师应该充分调动幼儿的各种感官，创造各种机会引导幼儿进行感官体验和感官互动，在多种形式中感知、理解、接纳体验对象，从而与音乐的情感产生共鸣。在实际的音乐活动开展过程中，教师应通过多种方式引导幼儿运用视觉、听觉、嗅觉、触觉等多种感官共同体验，通过倾听欣赏、肢体表达、情感激发等让幼儿对音乐有更深的理解和喜爱，并以此引导幼儿发现美、体验美、欣赏美。

运用多种方法，促进幼儿体验表达

在音乐教学活动中，教师能够真切地看到幼儿在感受音乐过程中的情感变化和兴趣转移，从而随机调整教学内容，采用能够激发幼儿音乐兴趣的教学方式，让幼儿再次投入音乐世界，从而真正体现音乐教育对幼儿发展的价值。

渲染音乐情境，激发幼儿的表达欲望 在音乐活动中，教师要创设与音乐相融合的情境，如和谐的环境、适宜的材料、特定的氛围，使幼儿很快地融入环境，在情境中展开体验，激发他们的学习欲望，帮助他们更好地将自己对音乐的感受与理解表达出来。通过这种方式引导幼儿在情境中体验，将幼儿的认识与情感相结合，使幼儿的思维与情境相统一，变灌输为感悟，变说教为体验，促进幼儿全面发展。

运用情感联想，激发幼儿情感表达 运用情感联想能够在音乐活动中激发幼儿产生一系列情感反应，引发幼儿的共鸣与联想，“润物细无声”地浸润幼儿的心灵，使幼儿得到熏陶，从而达到更高的思想境界。在具体的音乐教学活动中，教师应给予幼儿对各音乐要素的认知、对音乐形象的理解，帮助幼儿在音乐活动中获得情绪体验，从而使幼儿能够抒发音乐的情感，表现对音乐的理解。教师要将情感作为音乐活动的主线，“以情施教”，能够让幼儿有更加深刻的体会，也会让音乐活动成为幼儿所爱，更能够让幼儿的思想在音乐中得到升华。

活用动作表现，满足幼儿的创造表达 动作表现是指幼儿在对音乐有一定理解的基础上，通过各种身体动作深化对音乐的感受，并创造性地表现自己对音乐的理解的一种活动。在音乐教学中引导学生进行动作体验，教师要给幼儿提供充足的自由创作和创编的空间和机会，让幼儿充分体会通过肢体语言表达音乐感受所带来的乐趣和成功感，同时通过融合音乐、舞蹈、节奏、运动为一体的动作体验促进幼儿多方面的发展。实践证明，教师在音乐活动中为幼儿提供独立、充足的创造空间，能够让他们通过探索、思考和实施感受到音乐和表达的乐趣，并在体验的过程中获得自信和成就感；同时，幼儿的创造性思维和想象力也得到了锻炼和提升，满足了幼儿的创造表现。

调动多种经验，促进幼儿体验创造

在开展幼儿音乐教学时，并非教师简单的知识传授就能使幼儿获得审美体验，而是要通过引导幼儿主动构建，形成对音乐的新经验，才能提高幼儿的审美情趣。对此，教师利用幼儿已有的多种经验激发他们的音乐感知和情感释放，对幼儿理解力和创新力等方面的提升具有一定的作用。

利用生活经验，内化音乐体验 根据幼儿的生活经验来开展体验学习，能够最大限度地激发幼儿自主参与音乐创作活动，教学效果必将事半功倍。幼儿的日常生活中蕴涵着丰富的音乐体验资源，如清脆的鸟叫声、动听的流水声、昆虫的交响乐、厨房师傅有节奏的切菜声……教师都可以随手拿来，引导幼儿进行随机的音乐欣赏、体验、创造活动，久而久之就可以在生活中内化幼儿的音乐体验，充实其创造素材。

融合领域经验，丰富音乐创造 在音乐体验活动中，教师可以通过开展音乐与各领域融合的教学活动，不断提高幼儿的艺术感受力和创造力。一是音乐教学与美术领域的融合。艺术是相通的，音樂和美术有许多相同之处，例如美术的点、线、面就分别对应着音乐的音符、旋律和织体。美术和音乐的融合，可以加强幼儿的审美通感，激发幼儿的创造力，丰富他们的音乐创作经验，帮助他们加深对音乐的理解。二是音乐教学与文学领域的融合。音乐的旋律是有结构和变化的，教师有意识地引导幼儿将音乐的结构与文学的情节进行匹配。这种融合能够帮助幼儿理解、掌握音乐的形象、情绪，促进幼儿内心的想象、联想活动，获得审美经验。三是音乐教学与戏剧、舞蹈领域的融合。用艺术性的形体韵律动作来表现音乐是幼儿享受音乐、体验音乐的最佳手段。教学中，教师应善于挖掘音乐作品中的“戏剧”内涵，引导幼儿通过扮演动物、植物等，投入地进行审美和创造活动。

每个幼儿都有对音乐的独特理解，他们对于音乐的感受都是独一无二的。在开展音乐教学活动中，教师要紧扣“体验”，为幼儿营造一个积极、自主的“音乐乐园”，让每个幼儿都能尽情展现自己独特的音乐天分。幼儿在自我体验的过程中，凭借自己的理解全身心地投入音乐世界，融入节奏、旋律等各元素，从而获得完整的音乐感受。基于体验的音乐教学给幼儿提供了无拘无束、自由自在的想象空间，为幼儿插上了音乐的翅膀，提高了幼儿在音乐活动中的创造力。同时，基于体验的音乐教学更是对幼儿音乐情感的尊重和关注，在幼儿体验中音乐变得更加富有情感、富有意义，变得生动而又鲜活。

（作者单位：上海市浦东新区金童幼儿园）