从传统文化的角度向学生传播艺术

李海东

在教学中给学生足够大的舞台，他们就可以演绎出足够多的精彩，创造出足够炫目的辉煌。初中的学生有强烈好奇心、求知欲，喜欢猎奇，对美术、文学等都有着浓厚的兴趣。

在鉴赏南宋山水大师马远的《寒江独钓图》时，有位学生联想到了唐代诗人柳宗元的《江雪》：“这首诗不正是对《寒江独钓图》的形象写照吗？”我肯定了他的联想，同时指出按年代是先有诗后有画。所以应该说马远这幅画正是依柳宗元的诗而作的。这时，又有一位同学站起来：“如果说先有诗后有画，那么這幅画岂不就是对诗所作的图解了吗？那它的艺术价值又是什么呢？仅仅是诠释诗歌的内容吗？”

应同学们的要求，我打开幻灯片让同学们再一次观赏这幅画。经过仔细地鉴赏和热烈地讨论后，同学们达成了共识——原来画家并不是简单的机械的重复诗人的诗句以作图解，而是借助于笔墨给人们创造了一个视觉形象的艺术天地：

《寒江独钓图》将一个孤傲的渔父形象鲜活的展现于我们眼前，甚至在图画中更丰富了这一文学形象。因为在诗中我们无法看到钓叟的神情，而画中的钓叟却是如此生动，我们甚至通过画面可以走近他的内心世界。江天一色，空旷而又萧瑟，放眼望去，天地之间惟余莽莽，水天之间的那一叶孤舟，看起来寂寞而又凄清。但是这莽莽寒江之上却能够看出无限丰富的内容，作者的心正如钓叟的内心，现实中的曲高和寡，知音难觅，无论是因为壮志未酬，还是因为洁身自好……总之，他内心的情感无所寄托，只能付之于垂钓。如同久远的历史长河中姜尚的那次垂钓一样，他同样只是为钓而钓，而不在意是否能够钓得到鱼，所以画面上只见孤舟、蓑笠而却不见鱼篓;他为钓而钓，所以他全身心投入，即使寒风中僵硬了肢体，也没有改变火热的内心。天地之间，钓叟、孤舟、与那漫天的飞雪好像在进行无言的交流。在欣赏这幅画的时候，我们可以感受到什么是真正的天人合一。

课堂上的这次讨论，起初我并没有放在心上，对于孩子们所表现出来的空前的热情，以及要给自己喜欢的古诗配上一副画的要求我也只是微笑着答应了。几天后语文老师找到我说孩子们对这首经典诵读的古诗的理解超出了她的想象，我这才恍然醒悟，这不就是实现我所追求的让学生既掌握美术知识受到艺术的教育，又提高他们的文学素质，不必涉足远行就能感受到美丽的大自然的魅力的最好的契机吗？这次课堂中偶发的事件，使我豁然开朗，把美术课的课堂变成诗情画意的课堂，那将是多么奇妙啊！

于是，我趁热打铁给学生们介绍了齐白石老人著名的《蛙声十里出山泉》，以及《深山藏古寺》、《踏花归来马蹄香》、《野渡无人舟自横》等诗配画的故事。学生们兴致盎然个，意识到绘画不仅有规范的一面，还有率性的一面，不仅只有绘画，还有文学的理解和感悟。

这种形式极大地激发学生学习美术的兴趣，也调整了部分学生绘画时胆小、拘谨的不良心态，开拓了学生的创作思维，使学生逐步形成了爱绘画的内部动力，于是孩子们们的画笔不再拘束，而显现出了自由，孩子们的心灵不再拘谨，而开始了飞翔。当一幅幅生动、形象、有趣、幽默、极富想象力的画呈现在我面前时，我发现我还是小觑了孩子们的能力。原来，美术课的课堂真的可以变成这样充满诗情画意的课堂。

当然，要想真正做到使学生们既掌握美术知识受到艺术的教育，又提高他们的文学素质，不必涉足远行就能感受到美丽的大自然的魅力，仅仅凭借这样的一两节课是远远不够的，但我能做到的就是，从传统文化的角度向学生传播艺术，给孩子们注入一种信念——那些过于强调技能的美术并不是现代教育所倡导的真正意义上的美术。因为广义上的美术在更多的意义上，是人类表达思想情感的一种方式。 作为初中义务教育阶段的一名美术教师，我所能做的，就是使蕴藏在学生心灵深处的潜能充分地释放出来，让学生在兴趣中、自信中不断地追求美，欣赏美，表现美。能够美美地诗意地栖居在这大地上。