音乐美学对音乐艺术实践的现实指导意义

张鑫琪

摘 要：音乐美学作为一门基础性学科，与其他学科的联系性较强，涉及音乐、美学、哲学、心理学等，与这些学科存在着交叉关系，彼此之间相互交融、相互促进。随着音乐美学基础理论的完善，音乐美学在音乐艺术实践中的应用，能够对音乐艺术实践起到理论指导的作用，推动音乐艺术实践的深入有效进行。文章就音乐美学对音乐艺术实践的现实指导意义进行相应研究，探究音乐美学下的音乐艺术实践工作开展状况。

关键词：音乐美学;音乐艺术;艺术实践;现实意义;指导作用

音乐艺术实践是在具体的实践活动中，将所学的专业知识，通过音乐表演等多种方式展示出来，以发现所存在的问题，进而提高个人对音乐的理解和运用能力。为推动音乐艺术实践的深入进行，越来越多的人积极运用音乐美学的相关知识，将其与音乐艺术实践活动相结合，以优化音乐艺术实践。

一、音乐美学与音乐艺术实践的内在联系

（一）音乐美学与音乐艺术实践是相辅相成的关系

首先，音乐艺术实践是基于音乐美学而开展的实践活动，音乐美学为音乐艺术实践提供理论方面的指导，有利于提高音乐艺术实践活动的深度、广度。其次，音乐艺术实践活动的进行，丰富了音乐美学的理论内容，为音乐美学的理论发展提供了现实依据。音乐艺术实践活动践行音乐美学的相关理论，在践行的过程中，将音乐美学的相关理论与音乐艺术实践活动的具体环节紧密联系，能够发现音樂美学相关理论中存在的不足，为音乐美学理论的发展提供更加翔实的现实依据。音乐艺术实践活动处于不断发展变化之中，它随着人类社会的发展变化，在实践方式、表演效果、舞台效果、艺术形式等方面产生较大的变化。这一变化随着人类生产力的提高而日渐提升音乐艺术实践活动形式的丰富性，为音乐美学理论的丰富提供了充足的案例。最后，音乐美学与音乐艺术实践活动的深度结合，能够推动二者共同发展、共同完善。音乐美学是立足于音乐的艺术高度，对音乐的艺术性、美感、艺术发展进行综合性研究的基础性学科。因音乐活动的复杂性，对音乐美学的研究所涉及的学科知识较多，如哲学、心理学、艺术学、美术学、历史学等。同时音乐艺术实践活动的开展，能够将多学科的知识融为一体，更好地丰富音乐美学的理论基础，便于音乐美学将多学科的知识紧密地融为一体，形成独具特色的音乐美学。

（二）音乐艺术实践活动根植于音乐美学

音乐艺术实践活动的开展是对音乐美学相关理论的具体运用，在运用音乐美学的相关理论过程中，音乐艺人对音乐美学的理解将更加深入和透彻。在音乐艺术实践活动的具体表演中，通过对这些表演活动的反思，音乐艺人对音乐美学的基础理论将产生强烈的认同感，进而认识到音乐美学是一种科学的理论，它能够有效指导音乐艺术实践活动的开展，对于音乐艺术实践活动的具体环节，能够起到完善丰富的作用，从而使音乐艺术实践活动完成对音乐美学的吸收和消化。之后，音乐艺术实践活动，对音乐美学的践行将更加深入。音乐美学理论知识的完善，将成为音乐艺术实践活动不断前行的动力所在。

（三）音乐美学指导音乐艺术实践活动的开展

首先，音乐美学对音乐艺术实践活动具有极高的理论指导意义。音乐美学是关于音乐艺术实践活动的专业性理论知识，集合了多个学科的相关知识，并将其与音乐艺术实践活动紧密联系，进而形成了具有提高理论价值的理论体系。其次，音乐美学为音乐艺术实践活动提供了多学科运用的方式。音乐美学本身是多学科的集合体，应用音乐美学理论，无需翻阅太多的相关知识，只需要通过音乐美学便可以完成对音乐艺术实践活动的多学科分析。从这些学科出发，对音乐艺术实践活动进行分析探究，音乐艺术实践活动在多学科交融之下，所呈现出的设计特点与发展趋势，指明音乐艺术实践活动未来的发展方向。最后，音乐艺术实践活动的核心价值所在便是音乐美学。准确把握音乐艺术实践活动的核心价值，音乐艺人在音乐作品创作过程中，才能够准确运用音乐美学相关理论知识。从音乐美学的理论知识出发，做好音乐艺术作品的具体设计时，所设计的作品各环节均能体现出音乐美学，实现实践根据理论的创作设计理念。在音乐美学的指导作用下，音乐艺术实践活动的深刻内涵方能准确无误地表达出来。

二、音乐美学下的音乐是艺术实践活动的

指导意义所在

（一）历史传承基础之上的创新发展

创新是音乐艺术实践活动能够长盛不衰的根本动力。音乐艺术实验活动有着悠久的历史，在漫长的历史进程中，其表演形式发生过多次深刻的变化，并最终形成的今天表演形式多样、艺术风格多元的表演体系。音乐美学的发展是呈阶段性的，在学习音乐美学的相关理论过程中，通过对每个阶段的音乐美学、音乐艺术实践活动的分析，能够找到二者之间的共性与差异性。在分析共性的基础之上，将音乐美学与音乐艺术实践活动结合为一个整体。然后在整体思维的基础上，对音乐美学、音乐艺术实践活动的发展历程进行梳理，找到每个发展阶段的显著特点，将其串为一个主线，然后从中提取出有助于当代音乐艺术实践活动开展的相关理论点，然后将该理论点作为指导当代音乐艺术实践活动的根本出发点，实现音乐艺术实践活动的创新。

（二）保持音乐艺术实践的原创性

积极创新音乐艺术实践的过程中，常常因为其作品被抄袭被模仿而导致其合法权益受到损害，一定程度上限制了音乐艺术实践的新发展。在此情况之下运用音乐美学理论，能够有效地区分音乐艺术作品与其他作品的差异，保持自身音乐艺术作品的独创性和原创性。对音乐美学理论理解认识程度的不同，在音乐艺术作品中体现得非常明显。对音乐美学的理论理解程度越深，便能够提高音乐艺术作品的深度和广度，让音乐艺术实践表现得更加有内涵。将创作者的创作思维、核心思想充分表达出来，从而体现出音乐艺术实践的原创性，以更好地服务广大受众的心灵，让音乐为广大受众带去快乐。若对音乐美学的理解不够深刻，在音乐艺术作品中则难以充分表达出创作的思维与核心思想，导致所创作的音乐艺术作品主线不够清晰，叙事方式较为啰嗦，与受众之间的互动不足，难以让受众明白音乐艺术作品所要表达的主要思想。因此在音乐艺术实践过程中，要重视对音乐美学理论的应用，尤其是基础理论的运用，这是保持音乐艺术作品原创性的根本所在。

（三）丰富音乐艺术实践的表现形式

音乐艺术实践最终是呈现给大众的，是带给大众的精神文化方面的享受，归根到底音乐艺术实践是需要与受众进行互动的。传统的音乐艺术是高雅艺术，与受众之间的互动并不足。在应用音乐美学理论之后，能够最大程度提升音乐艺术实践的表现效果，推动音乐艺术实践表现形式的多样性。在创作音乐艺术实践过程中，创作者能够根据音乐的历史背景、受众情况分析结合自身的创作意图，对音乐艺术实践进行不断的优化，从而使音乐艺术实践的层次感更加丰富，适应各層次受众的需要。此外得益于现代新媒体技术的发展，音乐艺术实践在创作时可以借助新媒体进行表现形式方面的创新。在运用新媒体技术时，需要注意紧密结合音乐美学，才能够使基于新媒体所创造出的新的艺术表现形式符合音乐美学、音乐艺术实践的特征，在没有脱离音乐美学理论的前提下，实现音乐艺术实践表现形式的创新发展。如在抖音短视频中进行音乐艺术实践表现形式的创新，便需要运用到音乐美学理论对所制作的短视频内容、画面音频等进行调整，使画面清晰、构图巧妙、立意准确，音乐声音饱满、层次感清晰，全面提升短视频的质量。

总之，音乐美学对于音乐艺术实践的重要性不言而喻。在音乐艺术实践中，积极地运用音乐学理论，能够丰富音乐艺术实践的理论内涵，使创作者的意图表达得更加清晰，全面提升音乐艺术作品的质量，让受众能够欣赏到更高水平的音乐艺术作品。

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作者单位：

辽宁师范大学