论初三美术特长生素描观察能力的培养

廖娟萍

摘 要：初三美术特长生素描的学习必不可少，而素描观察能力的培养就很关键了，用眼睛反复的观察，再加上手脑的配合，就可达到事半功倍的效果。

关键词：初三美术; 素描; 观察能力; 培养

目前在应试教育的带动下，素质教育的要求也越来越高，对于美术方面的工作需求量在不断增加，于是，初三美术特长生应运而生，为很多文化中等，美术有兴趣的学生提供了升学的机遇，而初三学生学习美术的特点是：零基础，课时少，没有固定教材.这就需要我们教师在有限的时间内，制定完整的教学计划并且付诸实施，以求达到高中的美术录取分数线.而正所谓“磨刀不误砍柴工”，观察方法的培养就显得很重要了。

初三的美术考试内容分为素描和速写两部分，而我们要阐述的是素描的观察能力培养。本文从三个方面进行论述：

一、临摹单个物体的结构观察

俗话说万事开头难，学生刚接触素描，一头雾水，不知从哪下手，削笔都不会的同学都很多，握笔的方法、坐姿、纸张的平放我都会示范给他们看，这样可以多少缓解一下学生的紧张心理。单个物体的结构临摹只需2B铅笔和橡皮擦，最重要的是课本，跟8开素描纸相似，比较好观察和运用。

刚接触一副素描的时候，不要让表面困惑住，要先从整体观察，逐步深入细分。比如画正方体结构的时候，我会引导学生整体看一下这幅素描的光线方向，以光线从左上方来讲，左边空间要少，右边空间要多（因为右边要留位置画投影）。概括为左少右多，物体上面的空间要少下面的空间要多概括为上少下多，所有同一光线方向的物体结构均要遵循这个规律。接下来就正式进入正方体的比例观察了，我会慢速度的讲解这第一课，先整体再局部：

第一步：我首先要求学生观察课本上正方体的面有六个，而我们肉眼所能见的是三个面。然后叫学生用铅笔比出它整体的高宽比例是多少（是1：1），然后在素描纸上定出最高点和最低点，定出左边的点，最后按照1：1的比例画出正方体的外形轮廓。

第二步：让学生观察左右两个面的比例大小，用铅笔量出左右两个面的比例;然后画出左右两个面的结构。

第三步就是让学生量出上面的面的比例。把整个正方体用线连起来，我会叫学生观察正方体的左右两个面的线条谁比较倾斜，答案是面积小的线条比较倾斜，面积大的线条相对没那么倾斜，并且向左的两条线向左延伸会相交在一个点上，我们叫它左消失点，向右的两条线向右延伸会相交在一个点上，我们把它叫做右消失点，这就是结构当中的透视观察法了。按照同样的方法，我会让学生把上面的面也画出来。这样肉眼所见的三个面的结构就出来了，投影结构留在后面画，就很容易了。刚开始画可能会出现线条画歪，比例找不准，但是方法已经开始渗透，在多加练习就熟能生巧了。

达芬奇说：“比例是艺术之母和女王，比例不仅数和度量中，而且在声、重力、时间、位置、或在任何力中都可以找到。”可见比例的重要性，初学者在画局部的时候，眼睛要拿上下左右的部分做参照物，养成观察观察各部分比例关系的习惯。”

二、临摹物体组合的结构观察

物体组合的结构观察就比较难一些了，因为它可能是两个甚至更多的物体需要你去观察和找比例，不过方法还是不变的，先整体观察和定出整幅画的最高点和最低点，左边的点和右边的点，大框架出来了，再观察每个物体的整体高宽比例，剩下的就去解决每个物体的每个面的比例.做到心中有数，下笔肯定。所以当你观察素描对象的时候，不要单一的去看某一个体，看整体，然后概括，把基本的大部分概括出来以后，分解小部分，然后逐渐的缩小至单一物体，最后按照各个物体的特征去塑造，最后整体修改的时候再加以修改明暗关系。

三、明暗的观察

明暗的观察，也就是观察物体三大面五大调子，还是得从临摹开始，素描最根本的属性就通过明暗关系表现物体的体积感和空间感，要立体观察对象，不能平面观察对象。绘画就是以在平面上变现物体的立体空间为特征的，所以也称空间艺术。立体的基本要素是高度、宽度和深度，即人们常说“三维空间”。而“三维空间”除了透视关系外，很重要的一点就是明暗关系的处理。从单个物体来讲，比如亮色调的面最白的，灰色调比亮色调深一点点，明暗交界线我们会观察到这个面颜色较深，反光色调较浅，而投影近实远虚中，近的调子颜色较深，较清晰，远的调子较浅较模糊，把顺序搞清楚了，画的时候就有轻重了。比如画背景时，我们要教学生观察前面的背景较清晰，后面的背景较模糊，同一个背景也要观察它们调子的虚实变化。因为无论是哪一个面，它们的层次都是很分明的。我认为素描的本质是表现结构，而表现结构的手段是明暗，所以我们画素描必须对明暗关系进行深入细致的观察分析。就是说明暗关系是十分丰富的，不同强度的光形成不同的明暗效果，有的明暗分面鲜明的，光影很强烈，有的光线平淡而渲染而得很细腻的。总之明暗关系对于素描造型的表现至关重要且变化丰富，不可不仔细观察分析。

四、写生物体的观察

初三美术特长生考素描是画一张5寸的彩色照片，所以在由临摹转换到写生时.我们会自己拍一些石膏和物体的组合图给学生练习。意味着由8开的黑白课本变成了5寸的彩色照片，构图和上调子难免有些不适应，比如：构图要相互比较，观察每个物体本身的大小、长短、曲直、正斜、远近、明暗、虚实、紧松等等。上调子要观察物体本身的固有色，还要观察物体的主次，布纹的选择等等。素描过程就是 “关系”，必须做到画上画下，画左画右，画近画远，在不破坏整体关系的前提下去塑造局部，且时常边塑造局部边调整整体关系。这些整体的观察分析才能画好写生。

通过以上论述，我们可以看出作画的过程不仅是画的过程，更是观察、分析的过程。初学者不但要勤奋学习，還要多动脑，因为手和笔一样，只是作画的工具，画画是用眼睛和脑子在画，眼在观察，脑在分析，最后通过手来表现，这是绘画的一个完整的过程。无论是在临摹是写生或是看老师示范教学时，学生都有一种 “悟”的习惯，我常强调“悟”的重要性，因为“悟”是一种主动的学习，主动的学习与被动的灌输产生的效果是事半功倍的。所以观察分析的习惯以及观察分析的方法尤为重要，希望对初三的学子们有所帮助。

参考文献：

[1]颜铁良编著;《素描》修订版;高等教育出版社。

（广东省惠东县平海中学）