传统服饰结构在现代服装设计中的探索与应用

吴泽龙 王美淇 杨紫灵 艾蓉

摘要：随着社会对传统文化关注度和重视度逐渐增高以及消费市场的需求和审美的提高，人们越来越注重传统文化与自身的个性需求之间的联系。传统服饰作为一种渗透中国传统礼制的外在表化，其反映了中华民族审美意识变化的文化指征，通过二次设计使传统服饰贴近人们的日常生活穿着需求，不仅可以弘扬中国传统服饰，而且同时满足了人们追求潮流的消费心理。

关键词：服饰结构;民族;生活功用;现代服装设计

一、传统服饰的设计重要性

近年来随着党中央“中国梦”这一概念的提出，越来越多人们意识到了中国传统服饰的价值是远超服饰本身的。在中华民族伟大复兴的路上，传统服饰文化也应焕发新的生机活力，汲取民族服饰文化的精髓，结合符合现代生活的时尚元素与科技手段，借鉴、继承、改良、发展并赋予它新的形式与变化。现代社会下的文明包容性与多样性，为中国传统服饰在现代社会语境下的再设计提供了极大可能并提高了受众接受度。所以，对传统服饰结构在现代服装设计中的研究是市场的选择，也是人心之所向。

二、传统服饰在现代服装设计的现状与探索方向

服饰是一个民族的外部特征，而传统服饰文化的应用应该博采众长而不是独取一家。比如说在亚洲，日本、韩国等周边国家的设计中都具有强烈的民族特色、成体系的设计思维框架和巧妙的设计结合方式，这正是我国设计行业需要反思的部分。其中中国传统服饰的结构是极为明显清晰的，也是在现代服装设计上较能体现传统韵味、最易在现代服饰上进行再设计的部分。

三、传统服饰结构框架

从历史的延续性上来说，传统服饰结构在漫长的演变过程中在中国广大陆地上互相影响着各部分群体。从先秦至清末民初，中国传统服饰大多为上下两联之分，在宽松的基础上具有明显的平面结构，意在传统文化语境下遮盖形体，达到含蓄内敛的视觉效果，而上下两联在款式上基本可以分为外穿的宽衫、袍服、深衣、裤褶等。

比较具有代表性的服饰结构脉络为：

1.男女的外衣均为右衽交领的上衣下裳式，平日百姓所穿袍衣基本为窄袖宽袍，便于日常拿取东西。下身穿裙式短裳，其中“裳”的造型酷似后世的圍裙。

2.古代妇女服装主要为襦裙，上窄下宽成喇叭状，裙子用多幅素娟拼合而成，裙腰两端缝有绢带。少数民族最主要的代表服饰胡服又称“胡衣”，为游牧狩猎时穿着，所以衣身紧窄。

3.自魏晋南北朝时期起战争频繁四起，袍服深衣逐渐被大袖宽衫取代，袖子从中部窄瘦到袖口宽大以S形变化。同时妇女的深衣除了袖子外，在上衣下摆饰有“纖髾”，上宽下尖形如三角层层叠叠，另出现对襟领口，衣裙之间还束有一围裳。

4.受到秦汉胡服影响与中原、西域两地区文化碰撞，隋唐起流行对襟半截上衣，两袖宽大平直，可外穿可内穿。男子以连属袍服，袖子紧窄为主，领型多为圆领以及翻折领。盛唐时期领型变化更为多端，圆领、方领、鸡心领、直领、斜领、翻领、异性领等等。中晚唐男子礼服习惯在圆领袍衫内加衬领。

5.裤子在东汉时由无裆逐渐发展为有裆裤，合裆裤形似犊鼻，缝有两根带子用于系于腰间。辽金元时期为便于游牧民族骑马猎射，故在长袍内套长裤或短裤。

6.明代由于少数民族服饰的影响与融合，汉族服饰开始使用纽扣开闭服装。明代为官者朝服上以补子来区分官阶品级，士庶百姓身着袍衫，衣长过膝，袖子宽大，带子系结。宋代女子还有一种便装为“比甲”，无领无袖，穿着便利，到了清朝以后发展为“马甲”。另有形状似两条彩练的霞帔作为明代最具特征的命妇礼服。

7.至于清朝，由于满族进入中原带来的游牧文化的冲击，清朝服饰为利于马上奔驰、游猎骑射等生活动作，其袍服款式多为窄袖、开祺造型，短衣采用缺襟，长袍宽松肥大。

8.为便于骑马，满式马褂成为清代流行盛极的男服款式，主要套在长袍之外，领型多为圆领，衣长到腰，两侧下摆开祺方便跨步。衣袖可长可短，有宽、窄袖之分。马褂衣襟有三种：对襟马褂扣子缝制在中线，多用做礼服;大襟马褂结构类似右衽交领上衣，扣子在侧面，故多用做常服;缺襟（又名琵琶襟）马褂底部缺一块布料，扣子分布比较灵活，故用做远行服装。

9.清代旗袍是满族妇女中颇为流行的一种长袍，有一整块面料裁剪而成，腰身成直筒状，款式为圆领右衽大襟，领子为单镶上去的，可高可低可拆洗。袍身宽大、两侧开祺，长及脚踝。

纵观各个时期的历史服饰，平面造型和直线剪裁是我国传统服饰的设计共性，直筒宽袍为主要款式，利用扣子和系带缠绕围裹身体，便于生活中劳作活动的部位处利用开祺或扣子的钉合位置提供身体更大的扭转空间。

四、传统服饰结构在现代服装设计中的应用

现代服装为了满足现代人多场合、多功能、美观的综合穿着需求，在款式结构方面，日常休闲服的已经足够支撑人们生活动势。能够将传统结构不生硬的借鉴到现代服装设计中，需要重点关注现代服装与传统服装的穿着共同点，不影响穿着体验感的情况下创新设计。

在现代服装中，衣领、衣襟、衣袖、衣摆等局部是能够在契合形体审美特点的基础上展现出中国传统风格的重点部位。比如说，衣领是在头部聚焦范围中最引人注目的服装点，有着“衣之端首”之说，可以将传统服饰中的立领、直领、圆领应用到T恤领部设计当中，利用领围加大、领高降低，甚至通过数码印染出假领，在保持T恤透气性与运动感的基础上，让传统立领与T恤圆领融合为一体。除此之外，还可以将传统服饰的单、双衣襟，曲、直衣襟与衬衫结合，在扣子的分布、门襟的曲直上更加多样，打破衬衫的无重叠、一维单薄结构，传统服饰上衣的系带围裹也可带入到现代服装的穿脱方式上;琵琶袖、水袖等不同形状的衣袖以及曲裾、缺骻等衣摆的特点借鉴应用到现代服装设计中，通过细节局部形制的不同组合，呈现出不同的造型效果，让现代服装体现更精致、更有创新思维的传统元素。

另外，整个东方美学设计理念都集中在“形”与“韵”的平衡中。比如国内设计师王笑石的作品就形成了自成一派的“洒脱率性、自由性感”的东方之美。

五、总结

一味的模仿、追随国外的文化将使我们永远无法超越我们所追随的。设计源于对美好生活的向往与需求，那么我们应该要让世界认识到什么是真正的“中国设计”。传统服饰结构在服装设计上的应用一定会是一条从深层次角度诠释“中国设计”的途径。

作者简介：吴泽龙（2000.01），汉，男，籍贯：湖南，本科在读，研究方向：传统服饰再设计，单位：北京工业大学.

（北京工业大学 北京 100124）