舒伯特钢琴曲之四手联弹《军队进行曲》分析

张静文

摘 要：军旅音乐是能够鼓舞士气的音乐，处处彰显军队的战斗力。在硝烟弥漫的战场上，军旅音乐能够增加战士的勇气，奋勇杀敌;在哨卡、营房中，军旅音乐带来的是奋进的精神，增加勇士们的报国之情。这些乐曲激越奋进，彰显浓厚的情谊，融入了战士火热的青春，与他们的崇高情怀相契合。许多作曲家致力于军旅音乐的创作，进行曲往往备受青睐，成为此类音乐的主题，在这类军旅音乐中最为著名是舒伯特《军队进行曲》。舒伯特《军队进行曲》（O p.51N o.1）为钢琴四手联弹乐曲，是进行曲中的一个代表。本文对其进行研究，论述音乐内容，探讨其艺术特征，以及运用四手联弹在演奏时需要注意的对象，希望为研究军旅音乐提供一定的参考。

关键词：舒伯特 《军队进行曲》 分析 四手联弹

自古以来音乐都是表达情感的一种有效手段，同时又能发挥激发情感的作用，产生以声动人的效果。由于具备上述特征，因而被军事家所重视，将其应用于斗争当中，发挥不可替代的作用，尤其是军队在行军时，都会有一定的音乐，例如古代的号角、冲锋号等进军音乐，然而在进军曲中最为著名的是舒伯特《军队进行曲》。舒伯特是著名的作曲家，他的小夜曲一直深受人们喜爱。这是一首旋律优美的曲子，委婉缠绵，极具特点，能够紧紧抓住受众的心，随着音乐曲调发生变化。然而舒伯特在创作《军队进行曲》时，一改往日创作风格，曲调与小夜曲完全不同，为四手联弹曲目，其独特的艺术特征，受到很多人的追捧，音乐课本欣赏就将其纳入其中。这首曲子朴实流畅，简单通俗，容易被听众所理解，与之产生共鸣，可以极大激起听者情绪，好像自我就在军队行走，因而备受喜爱。

一、作者与体裁

舒伯特生于19世纪末，为奥地利维也纳人，出自于平民家庭。他父亲擅长提琴与钢琴，因此成为了舒伯特的启蒙老师，后又拜师于教堂合唱团指挥，跟随其学习音乐理论。其所生活的年代是奥地利最黑暗的时代，一生贫苦，过着半饥半饱的生活，虽然才华横溢但穷困潦倒，依靠朋友接济为生。舒伯特生前并没有受到大众普遍关注，对其认识一般，即使如此仍有一百首著作被出版。他从11岁开始接受系统音乐教育，就学于一所神学院。这所免费的学校为他一生的音乐创作奠定基础，其创作之路由此展开。19岁的舒伯特已学有所成，来到维也纳，与朋友一起专门从事音乐创作，在此期间他完成了多部作品。然而好景不长，26岁时即患上绝症，开始与病魔斗争，31岁即与世长辞。纵观舒伯特的一生，作品主要集中在十几年内，然而这位天才作曲家创作了六百多首艺术歌曲，成为世界艺术宝库中的瑰宝，除此之外还完成了18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐。他还有许多其他題材的作品，如交响曲、弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲等。他将诗歌融入到音乐当中，使二者紧密结合在一起，形成独特的风格。他的歌曲体裁丰富，既有抒情曲又有叙事曲，爱国歌曲中充满着战斗激情，民间音乐也被广泛采纳，如《鳟鱼》等。作品主要有3部歌曲集 ：《美丽的磨坊少女》《冬之旅》《天鹅之歌》。在他的交响曲作品中，第四、第五、第八、第九交响曲最为突出，另有七十余首钢琴四手联弹曲。维也纳是音乐之都，许多作曲家与之密切相关，其中不乏著名人士，其中包括舒伯特。他生前并未受到大众普遍欣赏，也未获得国际性声誉，但在短暂的一生中有许多作品面市，至今被世人所称赞。舒伯特的《军队进行曲》至今仍具有吸引力，一生共完成三首，皆为钢琴四手联弹作品。

本文主要针对《军队进行曲》（O p.51N o.1）进行研究，也是他作品中的第一首。所谓“钢琴四手联弹”， 是指两个人同时演奏的一种形式，在同一架钢琴上完成同一首乐曲，为室内乐的一种。钢琴四手联弹在18世纪下半叶的欧洲较为盛行，能够满足各国市民阶层家庭娱乐的要求。进行曲是一种常见的音乐题材，受到群众所喜爱，它的特点在于节奏清晰、结构方整，容易与受众形成共鸣，多偶数拍子，与列队行进步伐相契合，使其整齐划一。进行曲用途不同，因而形式多样，主要有军队、婚礼和丧礼进行曲。舒伯特主要生活在19世纪上半叶，作品充分反映了那一时代的特征，刻画出当时知识分子和艺术家的精神面貌。当时社会黑暗，他们的生活没有保障，才华难以被认可，精神倍受摧残，心中充满对社会的不满但却无能为力，不知出路在何方。许多优秀作曲家对舒伯特的创作产生影响，其中首推贝多芬，可以从他的作品中体味出来，其中不乏浪漫的和声，与丰富的旋律和乐感相融合，形成独特的风格。他将音乐与德国浪漫派诗歌相结合，使其更臻完美。

二、舒伯特钢琴曲之四手联弹《军队进行曲》主要艺术特征

1.铿锵有力的步伐节奏

节奏是音乐的灵魂，它来自于音与音之间的长短与强弱关系，是后者共同构成的序列，为音乐中不可缺少的要素。节奏赋予音乐独特的风格，使其具有强劲的生命力，成为音乐的骨骼。进行曲节奏具有独特性，它以行进中的步伐为核心，利用其组织音乐，使之具有不乏节奏感，成为整部作品的核心。这种步伐节奏清晰，以此形成的音乐结构分明，突出重拍，给人以行进感。通过管弦乐队演奏进行曲，可以突出其坚定有力的节奏，彰显稳健豪迈的特征。进行曲的独特性在于音乐节奏，后者所具备的特征构成了乐曲的特征。步伐节奏成为了进行曲的灵魂，是它与其他音乐类型的不同之处，也是彰显其独特性的关键所在。没有鲜明步伐节奏的曲子不是进行曲。以舒伯特《军队进行曲》为例进行讲解。其中A段（7至68小节）主题鲜明，呈现出生机勃勃之感，整个曲调富有朝气。7至14小节为前两句，纵观各小结情况，第一拍均带强调符号的四分音符。在第一句第四小节处，其附点节奏鲜明，使听众仿佛看到了皇家禁卫军大步前行的景象，满眼都是英姿挺拔军人的身影。此处应用D 大调，其调性色彩明朗肯定，旋律豪迈，彰显出皇家禁卫军士兵的气势，使人仿佛置身于他们行进队伍之旁，看着他们走向街头，到达广场（谱例1）。

这一主旋律震撼人心，同时又将丰富的伴奏织体与和声加入其中，使得场面更为热烈，如鼓号齐鸣一般。这时听众的面前不仅仅是整齐划一的队伍，气宇轩昂的士兵，同时能看到他们稳健的步伐，不断变换的队形，耳中听到的是强烈的节奏，脑中回想的是激越的声音，所有感官被调动起来，令人应接不暇，产生强烈共鸣，使人精神振奋。由此可见舒伯特有着深厚的功底，在进行曲创作中成绩斐然，为人们所赞叹。

2.高亢明亮的号角式旋律

旋律同样是乐曲作品中重要一部分，被称之为曲调，由各种音的线条构成，它们高低不同，长短各异，形成了美妙的旋律。旋律是由多种音乐要素构成，除了音高和节奏外还要关注节拍、调性等。音乐形象塑造离不开旋律，同时它也是表达情感的重要因素，在音乐中发挥不可替代的作用。一首曲子打动人心的往往是旋律，作为音乐的灵魂让人印象深刻。对于进行曲来说旋律同样至关重要，以此来表现昂扬向上的气势，因此大调式主和弦较为常见，通过分解进行达到理想效果。在进行曲中，军号音调也较为常用，与大调式相契合，利用管弦乐队音色将其演奏出来，增加旋律的高亢明亮之感，使得表达更为刚健有力，与听众形成共鸣，产生强大的号召力。步伐节奏是进行曲的核心，在它的衬托下旋律富有节奏感，切分音、附点音符等应用较多。这种方法可以使曲子的旋律线直折突转，产生棱角分明的效果，更为钢铁有力，形成极富特征的音乐性格。《军队进行曲》描述的是奥地利皇家禁卫军的阅兵仪式，独特的旋律展现出威武雄壮之师的魅力。乐曲为复三部曲式结构：A（a+b+a）+B （c+d） +A （a+b+a）。“引子”（1至6小节）中军鼓的节奏为核心，配合有军号的音调，前者主要体现在前两个小节上，后面数小节则是将二者结合起来，其中十六分音符节奏模仿军鼓的声音，紧凑而富有节奏;八分音符的跳跃似“号令”一般，提示阅兵仪式已经开始。纵观“引子”部分，通过上述处理，威武雄壮的士兵形象脱颖而出，他们整装待发，阅兵仪式马上开始。（谱例2）。

3.进行曲中抒情描述

艺术是美的体现，也是审美意识的物化形式。东西方美学都曾对美进行研究，各自的分类有所不同，西方将其分为优美与崇高，中国则以阴柔与阳刚进行划分。进行曲节奏鲜明，具有刚进雄伟的旋律，形象饱满生动，西方美学将其列为崇高之美，中国美学则认为其是阳刚之美。这种旋律符合军人的雷厉风行形象，能够彰显出他们的英勇顽强，与广泛的群众生活相契合，与其中的精彩有着千丝万缕的联系，是作曲家施展才华的载体，表情达意的手段，能够彰显出生活的多彩多姿。舒伯特的《军队进行曲》中充分显示出这一点。以作品B段（69至110小节）为例，这是一个对比主题，具有抒情性特征，和A段音乐形象明显不同，出现了大幅度变动。虽然延续了原有节奏，但是也加入了新的元素，旋律发生变化，伴奏有所不同，将近关系转调手法应用于调性当中，使得乐曲的性格出现改变，既保留了原有的威武雄壮，同时又加入了温和动人的色彩，形象更加丰富（谱例3）。

纵观这一部分，由3个长短不一的乐句构成，各自开头4个音作同音反复，形成高亢明亮的旋律，彰显出卫队士兵的豪迈身姿，观众站在队伍的旁边，对着勇士们不断欢呼，声浪重重，形成喜庆的居民同欢的景象，听众仿佛身临其境，一切历历在目，声犹在耳。作品中该乐段的旋律极富特征，充分显示出作曲家极高的创作技巧。一些变化应加入到后半段当中，使得旋律发生了细微的变化，更具有抒情优美之感，形成绚丽多姿的色彩，此时的士兵向前行走，到达了妇女人群，引起了少女们的欢呼，她们雀跃着，将手中的鲜花抛向士兵，向他们不断挥动。该部分由六个乐句构成，其中前四个延续了原有的句法，但调性出现了变化，更加柔和清新，具有抒情感，显得更为优美，和A段有明显不同，形成鲜明对比（谱例4）。

三、舒伯特钢琴曲之四手联弹《军队进行曲》钢琴演奏具体注意事项

1.平衡声部之间关系

在演奏舒伯特《军队进行曲》时，运用四手联弹弹奏法，特征主要体现在四声部，是双人钢琴演奏的关键所在。四手联弹由双人共同演奏，因此相互配合至关重要，只有合理平衡各个声部才能达到理想效果。因此需要了解每个声部特征，对其进行详细分析，掌握其特征所在。演奏时针对不同功能声部需灵活应用，充分发挥各种演奏技巧的作用，合理掌握演奏力度。以渲染主旋律的声部为例，则力度上应有所加强，产生突出的效果，提高听觉上的震撼力。如果僅为背景声部，往往仅起到辅助性作用，应该适当降低弹奏力度，弹奏者根据旋律加以调整，产生柔和之态，发挥有效的衬托作用。在《军队进行曲》演奏时为士兵形象展现其形象，往往通过高声部旋律勾画出来，因此弹奏时简单清晰，线条明确，能够彰显出英勇挺拔的军人形象，明快的节奏更为适合。低声伴奏则注重律动清晰，重音突出，形成强而深透的效果，有效控制音响，旋律不宜过强，适当减弱以防止喧宾夺主。中声部控制要求更多，但实践中易忽视，弹奏者要保持轻柔，旋律和声清晰，才能达到理想效果。平时加强听觉监督，确保各声部应位，形成错落有致之感，丰富乐曲音响的层次，使其更具有感染力。

2.注意节奏整齐

在演奏舒伯特《军队进行曲》时，注意节奏整齐尤为重要，因为《军队进行曲》演奏采用四手联弹法，因此四个声部由高到低完成，拍点整齐至关重要，这样对于《军队进行曲》尤为重要，尤其是展示战士们的行走时的情景，在演奏时需要拍点的整齐，并且演奏时还需要注重各小节轻重，有规律地进行循环，主体重音和伴奏部分的十六分音符更需如此。由高及低的相同音区中，各相同音位每一个音（特别是成串的十六分音符）的发音和消音都要整齐。旋律部和中声部要体现出军队进行曲的风格，故而要求节奏鲜明，弹奏时需关注低音部左手节奏重音，以此为基础完成，让《军队进行曲》的演绎更加形象。

3.合理使用踏板

踏板在钢琴演奏中发挥重要作用，演奏人数不同则使用规律有所差别。在在演奏舒伯特《军队进行曲》时，运用四手联弹，由双人完成，彼此配合，从而演奏出更加优美的曲调，因此在使用踏板时需要明确分工，避免出现重复踩踏情况，防止演奏时出现漏塌等问题，这些都可能影响钢琴演奏音准，导致后者降低，不利于演奏完成。每个演奏者负责不同音区，可以根据实际情况利用踏板，在合理的时间完成音律展现。如果在约定中只有一人负责踩踏板，那么将会出现诸多问题，导致一方过于慌乱，原有的节奏被打破，演奏效果受到影响，甚至会导致中断现象发生。在舒伯特《军队进行曲》演奏时，A段中强调音乐的节奏感，可以利用节奏踏板法完成，从而达到提高声音浑厚响亮的效果。

4.协调坐姿与手位

在演奏舒伯特《軍队进行曲》时，由于其采用的时四手联弹方式，其是一种全新的演奏形式，由两个演唱者在同一架钢琴上完成，因此各自的坐姿与首位调整至关重要。钢琴是为单一演奏者设计的，因此规模有限，因此在演奏舒伯特《军队进行曲》采用四手联弹方式，就需要双方弹奏时各自的坐姿与手法都会影响到另一方，这是较小的空间造成的。为了解决上述问题，规范的坐姿至关重要，否则难以达到良好的演奏效果。双方必须端正坐姿，保持身体挺直，为彼此提供演奏空间，从而可以看出在演奏《军队进行曲》手位安排同样需要规范，各自需要负责不同的区域，可根据实际情况合理调整。演奏者遇到手位交叉的情况，则需要控制手形弯曲程度，使其尽可能缩小，减少双方手部碰撞的可能，否则会对另一方造成阻碍，使其无法完成钢琴演奏。双方配合程度在四手联弹中至关重要，这是保证演奏效果的基础所在，直接与演奏成功与否相关联，因此在演奏舒伯特《军队进行曲》时，需要两人不断的训练与磨合，通过练习增加彼此的默契度，从而有助于更好配合，完成钢琴作品的演绎，让其演奏过程中更加动听，让其风格可以更好地诠释。

结语

舒伯特《军队进行曲》属于典型的军旅音乐，有着自己独特的音乐风格，尤其是四手联弹是一种现代化演奏形式，是双人在同一架钢琴上演奏同一部作品，这种独特的演奏方式，增加了钢琴演奏的创造力，有利于演奏者将激情融入其中，让演奏更加具有特色。本文通过对其独特的艺术特征进行分析，对其演奏《军队进行曲》四手联弹需要注意的事项提出自己的意见，演奏时注意这些事项，从而演奏出更加动听的音乐，带动演奏气氛，使得整个表演更具有感染力，给听众以震撼，让听众产生共鸣，从而演绎的音乐更加动人。

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