“命之勃发”壶的文化创意

杭 鑫

图1 命之勃发

艺术创作绝非是简单的临摹与复制，临摹与复制绝称不上艺术，紫砂艺术作为一种创造性的行动，其色彩烙印着创作者自身对于艺术生命的渴求与灵感火花，在这种迸发性的创作中，延续和突破是并行的两条线，古老的题材会因为一个全新的创意而焕发出让人意想不到的精彩。

在紫砂壶众多的造型和题材当中，与竹相关的作品数不胜数，但鲜有作品同图1“命之勃发”壶一样去思考。“命之勃发”表达的是一种生命的更生，从土壤中勃发出的倔强，豁然冲破阻碍来到这个世间的激情，这是一种颇为强烈的情感，带有一丝旁若无人、如痴如醉的狷狂。我们都知道，竹子是如何生长的，紫砂壶创作多数会以竹子的外形来进行壶形构建的基础，竹节、竹段、竹叶、竹笋，竹子的每一个部分都颇具魅力，然而“命之勃发”壶的创作却并非如此。

“命之勃发”壶的外形与传统的“竹”题材的紫砂壶格格不入，在这把壶上看不到太过明显竹的痕迹，尤其是茶壶茶杯的身筒设计，反而凸显出一种另类的陶的本色。但只要仔细观察一下，就会发现，竹其实就在其间。“命之勃发”用壶把的竹节点明了竹的存在，但并没有像过去那样搭配上竹形壶流或是壶钮，而是将竹子本身巧妙的隐藏在身筒当中。熟悉竹子的人都清楚，竹节与竹节之间会略微带有一些自然的曲线，竹子一节一节生长，这种曲线也就根据竹节的比例自然调整。同时，竹子的表面是光滑平整的，一棵上好的竹子用手抚摸上去是非常光滑的，当这样光滑的竹面遇到水的时候，甚至能当半面镜子，从中看到折射而来的投影。

“命之勃发”壶的装饰创意就源自这种竹节光可鉴人的投影。每当春雨时节，万物萌发，在蒙蒙细雨中，一颗又一颗的竹笋破土而出，生命的悸动、勃发，在这一刻扣人心弦。这把“命之勃发”壶的造型并不复杂，但其立意深远，通过这种思想境界上的阐发做出相应的变化，塑造了过往人们常忽略，但确实非常精彩的自然瞬间。当竹笋钻出大地的那一刹那，时间仿佛静止，土壤松动，被拱起了一个小小的土包，在周围，竹林环绕，细雨绵绵，这是一片竹子的世界。在每一段光滑的竹节上，都映照着四周的倒影，密密麻麻，交叠相错，所有的景象都渲染在了一起，形成了作品表面斑斓的装饰。这些装饰本不应当用来形容竹子，然而当一切组合起来，就显得那么的顺理成章，竹林、雨水、破土，这是自然的刹那，由艺术的语言描述。整套作品如同将那一刻整个定格了起来。也许这样的作品很难让人在第一时间反应过来，但一旦看的明白，就很容易沉醉其中，这是紫砂壶艺创作之趣，这是基于文化和创新结出的美妙果实。

不能否认，每个人眼中的世界都有不同之处，正是这些不同，构成了现在这个精彩的世界。同样，每一个人的内心都具有基于人性善良美好的共同点，这就如同生命的种子，一旦达到特定的条件就能生根发芽，勃发而出。紫砂壶艺创作不是模仿，不是重复，而是培育内心生命的种子，让这颗种子最终生长繁衍，形成艺术世界的“桃花源”。从整体来看，“命之勃发”壶的设计连贯而注重整体，尤其是壶钮的制作，堪称点睛一般的塑造。生动的造型不仅打破了常规，更将作品各个部位的装饰和造型联系到了一起，以此为中心向外拓展和联动，这样的欣赏过程无疑兼具美与趣的享受，让人充分的感受到创作者的热诚和内涵表达。

综上所述，“命之勃发”壶对于形体的把握和意境的掌控采用了一个非常独特的视野角度，这样的创作效果似乎更微妙：既有险峻处的狰狞，也毕现温柔的萌动。突破前人的桎梏是需要勇气的，尤其是在一个近乎耳熟能详的创作主题上再进行突破，这种打破常规的创作思考就如同书法家挥洒翰墨时的气势如虹，需要一泻千里的激情勃发，而当这种创作激情与创作的主题隐隐相扣的时候，一件令人耳目一新、兼具美与神的作品就诞生了。