浅谈戏剧表演程式与人物塑造的关系

任萍

【摘要】戏剧表演在国内文艺界中的地位显著，是一种传统艺术门类，集合戏曲、歌舞和表演艺术等于一身。所谓的戏剧表演，是依据剧本的内容，在戏曲编排者指导下，塑造出富于鲜明个性、真实、典型的人物形象。本文主要致力于探究戏剧表演程式與人物塑造的关系，首先指明戏剧表演程式地位，通过分析戏剧表演艺术的主要特征，结合起学习与革新途径，最终详细地阐明人物塑造和戏剧表演程式化间的关系，以期能够实现舞台表演效果最优化。

【关键词】人物塑造;戏剧表演;程式化;关系

【中图分类号】J812            【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2021）09-0088-02

戏剧表演程式是一种舞台艺术表现形式，主要源于生产和生活中的动作，促使其更具节奏和具体化[1]。经观演双方的长时间磨合，戏剧表演程式的形成和发展，广泛适用于剧中舞台表演，形成较为规范、相对统一的舞蹈化动作模式。生、旦、净、末、丑等行当，以京剧表演艺术为例，在人物塑造中具备严格程式化特征，具有独到的现实和历史性意义。

一、戏剧表演程式地位

表演者按照生产和生活中常见动作，呈现出更具节奏化和美化的创作的，一种舞台艺术表现形式。经观演双方长时间的磨合，戏剧表演的程式被广泛应用于各类型戏剧中，形成较为规范化、统一形式的舞台动作。所谓的程式，是古人长时间在刻画和塑造人物中积淀出的结果，体现出戏剧生产发展的智慧和规律，提炼、概括、凝聚历朝历代的人情感、性格等动作。因此，程式是对人们性情、人性以及人生的浓缩，是经很多生活和艺术经验等高度提炼而出，同时是古人艺术和人生经验的集体浓缩。戏剧程式的属性，要求继承、应用且尊重工程程式，通过辩证唯物主义观点看待，不断进行发展和创新，同时是一个逐渐变化和发展的累积。对于戏剧发展来说产生的作用极大。

二、戏剧表演艺术的主要特征

（一）再创造和遵守创造的过程。在具体的戏剧表演的过程中，演员是创作的延续，也是其工具和材料，且应当明确表演就是艺术作品，塑造出角色表演和演员自身间的矛盾，且两者间的争论长期存在，需积极的解决，遵循下述几点：其一，实现生活和创作的结合;其二，控制和敏感的有机统一;其三，舞台人物形象基本为“演员——角色”[2]，需要实现演员和角色间矛盾的统一;其四，表现和体验的结合。演员在塑造人物时，因上述因素的存在，能够实现对各种不同形象舞台人物的创造，成为戏剧常演常新的重点。

（二）戏剧表演的延展性。角色在戏剧表演中，并非瞬间的释放，是在时空和舞台中角色形象的逐渐显现。针对于其艺术的空间和实践性来说，表演是一种感观结合的形式，能够通过声音和画面直接展现在观众的面前，带来一种直观化的感受。在整个创作的过程中，演员均是依据自我对于角色的认知和理解进行的排练，且其舞台上戏剧的发挥和呈现，受到观众反应的直接影响，所以说能够受到受众的影响和检视，因此实现戏剧舞台表演中观众和演员的双向互动极为重要。每场演出中观众的观念和审美，均能够对戏剧表演中演员的演出以及效果产生直接的作用，为了获得更好的效果，人物塑造中实现和受众交流极其关键，实现彼此的共鸣，引起较好的舞台效果和反响。

（三）表演的重新塑造和完整性。戏剧表演中的演员，每一次舞台均不同，每次均需做到身体力行、现身说法，所以塑造出的角色在每一时间段中均有所不同，但需做好完美的呈现。因此当前演员面对的重要的课题，就是戏剧表演自身极强的重新创造性和完整性[3]。

三、戏剧表演程式的革新

在传达人物的内心活动、塑造舞台形象中，戏剧表演程式起着决定性的作用。表演者应当合理应用好表演程式，做到认真学习和掌握，实现对戏剧舞台人物的塑造。表演者也要掌握基本的形体艺术，按照复杂的技术要求等情况，通过再学习表演程式掌握其中的规律。因此总结出，会、好、精、准、绝是戏剧表演程式应当做到的。其中的“精”与“准”，指明在应用程式时应当吻合配乐的节奏，充分表现出人物的内心活动，不可生搬硬套，避免动作与配乐不协调。另外，指明程式的选择应当符合对时代背景和人物形象的塑造，选择上应当科学合理化。例如：武官与武将、文官与文生，他们在训练“趟马”这一程式时，各自表现出来的不尽相同。其中的“会”与“好”，具体指的是动作要符合规格，达到审美要求，学会学好每一行当每套程式[4]。其中的“绝”，通常只有表演大家才可实现，是难以达到的一个层次，可表达人物感情。通过结合情境和戏份的不同，熟练掌握程式动作，合理交叉使用，更具表现力，且违背传统程式动作，就是“绝”，当无法获得观众肯定的效果，则是一种耍小聪明的表现，是学艺不精。在具体的革新之路上，需积极的结合起现代人的思维模式、生活环境和生活习惯，因此传统程式基于塑造现代人物形象时已经显得不合时宜。例如：迈八字步、亮靴底时，现实生活和开关门的程式存在出入，能够促进表演程式的发展，适当进行革新。

四、人物塑造和戏剧表演程式化间的关系

（一）表演程式呈现完美表演效果。表演程式能经主观控制获得超水平的效果，表演达到预期的效果，总之说明演出成功的决定性因素就是表演程式。在其中深入剖析动作表情内在含义，就是表演程式应用的基础。因此想要拥有灵活应用的能力，演员充分了解自己表演程式极为重要。生旦净丑末的武打动作、表情语言、妆容装扮、气质架势等，在戏剧表演中存在不同表演程式相对应。所以，精准塑造角色的前提条件，需要抓住要点演绎，有效结合表演程式，完美实现角色的呈现。

（二）塑造人物性格的前提就是戏剧表演程式。通过演出者的肢体语言，观众便可读懂所塑造人物的性格和个性特点，就是所谓的戏剧表演。只有让人物从剧本中走出来，塑造鲜活的形象，精确领悟人物的年龄阅历、时代背景、性格特点，把存在的这些特征，通过程式化的形式传递给受众。一个有经验的演员，放在首要位置的，一定是对于人物的理解，不管是在戏份多或少的角色中，促使人物形象活起来，实现后续的发展和艺术处理，带给观众以深刻的印象，吸引他们的注意力[5]。所以说突出人物形象，积极把握好所塑造的人物极为重要。真正的艺术在于台上的每分钟，不管是大小角色均能够兢兢业业，努力表演好每一个角色，创造出具有鲜活特性的，独特的人物形象，注意在诠释和塑造人物时得淋漓尽致。

（三）戏剧表演程式的评定标准就是人物塑造。演员可通过观众的反馈信息，加强优化调整表演程式，并通过人物塑造结果实现对表现程式到位和合理性的评价。表演程式宛如数学中的公式，可按照结果对错加强对公式合理性的检验，按照条件和需求经运算的方式得出结果[6]。因此积极更新和调整表演程式极其关键，无法做到这一点，成为文本化、教条式的形象，塑造的角色将无法做到与时俱进，难以产生和观众间的共鸣，最终的结局无疑是戏剧表演遭遇淘汰这一惨剧，失去存在的市场和意义。

（四）通过戏剧表演程式传递角色情感。表演程式能够实现对演员表演能力标准的衡量，其作为一把尺子，在戏剧表演中通过表演程式和观众产生情感上的共鸣，保证角色演绎更加贴近观众日常生活。在实际的戏剧表演中，如果单纯停留在表面，那么演绎表演程式时和把握人物形象时将难以获得观众的支持和认可，使得生活和艺术严重脱节。塑造戏剧表演中真正的人物形象，需要从动作、神情、唱腔等入手，实现情感、外形、人物内心三者的一种完美融合[7]。这样的形象能够促使观众动情动容，同时有一定的鲜活性特征，真正地做到感同身受。

演员在戏剧表演中，应当具备随时按照情况调整的能力，对表演程式应用自如。基于表演的成果，表演程式越成熟，则塑造人物时将更加准确，应用越自如，结果会越富有情感且生动真实。传统戏曲随着社会的发展受到一定阻碍，遇到影视等不同形式艺术的冲击。戏剧创作者面对如此不利的局面，应当牢记艺术来源于生活更高于生活，做到不忘初心，从根源上掌握戏剧表演内容，从我国悠久的历史文化入手，提供极其有利的条件，用于塑造角色情感表达，抓紧提升程式化的表演技巧和练习[8]。

（五）掌握恰当的表演方式。演员在具体的戏剧表演中，想要塑造出具有艺术欣赏性、符合人物性格的作品，只有经合情合理、恰当化对表演程式的应用实现。除此之外，通过合理选择应用程式和演技，方能够增加角色的艺术表现效果。因此在对人物的具体塑造中，戏剧表演的演出者应精准把握，实现精准表演、深刻刻画人、生动塑造人物的效果。

五、结语

戏剧文化是我国艺术中的瑰宝，也是一笔宝贵文化财富。更多的人在时代发展中国，影响到文化的传承，对这种传统文化关注较少，想要发挥出其能量，只有在传承方式上的革新才可实现。在艺术界众多艺术形式中，传统的戏剧文化受到冲击，需戏剧表演者清楚认识到，其发展和进程将受到一定程度延缓和阻碍，且经千年发展，戏剧表演作为我国传统艺术文化，依旧有其独特的魅力。表演者要深入舞台人物内心，学好表演程式，塑造出鲜活的舞台形象，在表演中加入生活中的灵感，获得观众的喜爱和认可，实现戏剧情感的共鸣。但是在戏剧表演发展中，想要更好的传承其发展，帮助戏剧艺术获得进步，不断深化理解人物塑造和表演程式间的关系极其重要。

參考文献：

[1]钟英.浅谈戏曲表演的形式美—— 以京剧《卖水》中的人物为例[J].读写算（教育教学研究），2015，17（23）：495-495，496.

[2]郭锋.戏剧表演程式与人物塑造关系的探究[J].戏剧之家，2018，0（5）.

[3]周金刚.戏剧表演中人物形象的塑造研究[J].北方音乐，2019，39（12）：65-66.

[4]杜春国.浅谈戏剧表演教学中戏曲程式性表现的运用[J].戏剧之家，2018，22（10）：23-24.

[5]马凤凤.浅谈程式的审美特征及其对塑造舞台形象的作用——以《春闺梦》中张氏形象塑造为例[J].戏剧之家，2019，13（27）：28-28.

[6]李新志.戏曲程式化在塑造人物形象中的作用——以《徐策跑城》为例[J].戏剧之家，2016，26（8）：54-54.

[7]兰梦.浅谈吉剧《包公赔情》“王凤英”的人物塑造[J].戏剧之家，2020，23（1）：29.

[8]张仲秋.人物形象理解与塑造—— 《墙头记》剧中人张木匠浅析[J].人文天下，2018，17（12）：9-10.