舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用与创新

邓丽娟

（浙江歌舞剧院有限公司，浙江 杭州310006）

一、前言

戏剧是一种在我国有着悠远历史的艺术形式，中国的传统戏曲以及如今的舞台话剧都属于戏剧的范畴。舞台技术主要通过灯光技术、音响技术、布景技术这三种表现形式应用于戏剧舞台艺术创作中，为戏剧舞台艺术创作增添了许多价值和光彩。戏剧艺术和舞台技术有着深厚的内外在关联，二者不可分割相互依存，舞台技术的发展与创新对于推动戏剧舞台艺术创作具有重要作用。

二、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的重要性

（一）营造舞台环境

舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的重要作用之一就是为其营造表演所需的舞台环境，舞台技术主要是通过对舞台场景的设计来实现戏剧舞台艺术创作中的氛围营造。戏剧表演的主要追求就是能够以假乱真，逼真感越强的表演就越能调动观众的情绪，使观众的思绪跟着表演者的节奏走。逼真的舞台环境可以为戏剧表演提供很好的外在辅助，让演员们的表演更加有可信度。

如在戏剧《沙家浜》中，在舞台上放置八仙桌、椅子和茶壶等道具就能让观众们对阿庆嫂是一个茶馆老板娘的身份有直接的印象与认同。

（二）深化戏剧主题

对戏剧主题的深化除了要依靠戏剧演员精湛的演技，舞台技术的辅助作用也至关重要。符合表演需要的舞台技术运用能够为戏剧演员的表演锦上添花，使得戏剧的表演张力得到提升，表演主题得到深化。

比如在戏剧《窦娥冤》中，在窦娥枉死的这部分表演中，如果只是让演员进行无实物表演，观众很难对于悲凉的戏剧主题有深刻的感受，通过细小的棉絮和白色的纸片等纷纷扬扬落下来代表六月飞雪，观众就能直观地感受到主人公因为蒙受了不白之冤，使得天公也为其悲愤，才有了六月飞雪的异常天象，如此一来，主人公窦娥悲惨的遭遇更加深刻真实，戏剧悲凉凄怆的主题也得到了深化和升华。

（三）推动戏剧舞台艺术改革发展

人民群众的审美爱好随着社会的发展不断更迭变化，戏剧舞台艺术要不断推陈出新才能永葆活力。

近代以来，流行歌曲和电影电视的发展为传统戏剧艺术的市场带来了不小的冲击，许多传统戏剧的艺术形式已经渐渐趋于没落。因此，推动戏剧舞台艺术的改革发展势在必行。舞台技术的创新是推动戏剧舞台艺术发展创新的重要动力，通过对于舞台技术赋予新的表现技巧，在灯光、布景、各类舞台设备上都进行创新和探索，给戏剧舞台艺术带来新的活力。戏剧舞台艺术只有与舞台技术紧密结合，共同创新，才能满足人民群众不断增长的审美需要和艺术追求。

（四）丰富人民群众的文化生活

我国的戏剧艺术源起于古时候人们祭祀的傩戏，及至元代的“杂剧”出现标志着其已经成为一种成熟的艺术形式。戏剧艺术自形成以来，就深受广大老百姓的喜爱，为人们茶余饭后的悠闲时光提供了很多趣味。自现代以来，随着人们的物质生活水平越来越高，人们的对精神文化生活也有了新追求。舞台技术在戏剧舞台技术中的运用，也为传统的戏剧艺术提供了多元化的表现形式，不仅能够帮助演员进行更完善的角色塑造，还能烘托和推动故事剧情的发展，使其能够满足当今观众的视听需要和审美体验。

三、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的应用类型

（一）灯光技术

舞台技术在戏剧舞台技术创作的应用中，灯光技术的运用占有重要的地位。灯光技术通过不同强弱、区域以及色彩的灯光运用，使得舞台的氛围根据戏剧表演的需要而不停变换。灯光技术的巧妙运用可以对于戏剧演员的表演内容进行一些外在的辅助呈现，根据角色的心情和处境进行不同风格的灯光变换，使得观众能够更好地感受到戏剧所要表达的主题或者人物的性格以及内心情绪的变化等。

（二）音响技术

在戏剧的表演过程中通过播放背景音乐对剧中人物所处的环境和氛围进行勾勒，是音响技术在戏剧舞台中的运用方式。音响技术是使得戏剧舞台的视觉与听觉达到完美统一的舞台技术，音响技术的应用对于整个戏剧的情感基调和艺术色彩的表现都具有重要意义。多数时候，人们对于声音的感受比画面来得更加真实，在戏剧舞台表演中，通过对真实音效的模拟，以达到让观众们身临其境的视听效果，“声临其境”的作用机制下让观众真正地“身临其境”。

（三）布景技术

戏剧舞台艺术创作中的的布景技术是舞台技术的核心，在整个戏剧的呈现中发挥着至关重要的作用①。舞台的布景技术是整个舞台设置中最不可或缺的环节。布景技术在戏剧的舞台表现中起到展示人物背景、交代人物身份、设置场景地点以及表达时间交替等作用。在舞台布景技术要求中，舞台技术的布景要极尽写实，尽可能地贴近最真实的故事发生场景，但是由于舞台的空间限制和技术局限，传统的舞台布景在视觉上和真实的生活场景总会有一定的差距。比如在戏剧《红灯记》中，为了凸显祖孙二人生活的贫寒，会摆放比较简陋的家具来突出二人生活的艰辛，但是这种简单道具的表现力相对有限，因此，很多戏剧的舞台布景还是停留在“能表达出那个意思就行”的“两三步千山万水，七八人百万雄兵”的阶段。

四、舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的应用创新

（一）更新灯光运用理念

随着科技的不断发展，更为先进的光电技术被应用于戏剧舞台艺术的舞台设置中。对多媒体灯光的熟练掌握和灵活运用是灯光技术在戏剧舞台艺术创作中的创新，这种先进的光电技术可以更好地为戏剧表演的场景变换、时间更迭、人物内心活动以及故事情感色彩展现所服务。暖色的灯光可以营造温暖舒适的氛围背景，故事的剧情也进入舒缓发展的阶段；冷色的灯光可以营造凄冷清幽的氛围背景，故事的剧情也进入向悲剧情节转折的阶段；黑白灯光的明暗交替可以表现昼夜的时间变换；短暂的灯光骤变也可以表示人物内心的剧烈波动等等②。

如在戏剧《南柯梦》中，通过对于光线晦明的变化，来表示主角淳于棼的个人境遇如何以及他是身处现实还是身处梦中，在与公主成婚时的光线设置温暖而明亮，在公主经年后病故时的光线又转为凄冷悲凉，在最终梦醒之后光线又变得空洞清透。

（二）把握音响市场潮流

音响技术在戏剧舞台艺术创作中的应用目的是追求逼真的戏剧效果，音响技术是戏剧舞台创作中的重要舞台技术之一，音响技术恰到好处的运用，使得戏剧表演大为增色。音响技术在戏剧舞台艺术创作的应用中，不能一成不变，要根据当下的潮流和人们的音乐喜好进行创新，增加受众市场更广的与戏剧表现相适配的音乐内容。戏剧舞台上的背景音乐，除了烘托环境气氛，在很多时候还起到表达主角心声的作用。有的戏剧作品中，主角在某一情节需要通过内敛的表现形式，就可以通过背景音乐的渲染让观众知道人物现在的沉默是在为接下来的爆发蓄力。

如在戏剧《雷雨》中，轰隆隆的雷声和哗啦啦的雨声都是在为故事的高潮部分充作背景辅助，主人公虽然一言不发，观众还是可以通过压抑又剧烈的背景声音感受到主人公的内心在那一刻就如雷雨大作的天气一样爆裂轰鸣③。

（三）立体布景虚实相生

3D舞台技术被越来越广泛地运用于戏剧舞台艺术的创作中，使得戏剧舞台的场景达到更为逼真的视觉效果。3D舞台技术巧妙地根据人们的视觉成像机制，通过背景的错落变换，让观众产生仿佛置身真实场景中的错觉。3D舞台技术运用了一种视觉欺骗的方法，让观众在二维的场景中有三维的视觉感受。3D舞台技术的运用，使得戏剧舞台艺术的表演张力得到空前加强，在氛围营造以及布景设计上都趋于极致。

如戏剧《霸王别姬》就已经通过3D的方式进行呈现，剧中美丽忠贞的虞姬和无奈自刎的霸王仿佛活生生地站在观众们眼前，上演着他们的悲欢离合。3D舞台技术通过对表演内容的立体呈现，使得观众能够更好地进入剧情之中。

（四）综合协调舞台元素

只有巧妙运用与结合舞台各元素，再加上戏剧演员精彩卓绝的表演，才能达到最佳的戏剧舞台表现效果。舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的运用创新中，要注意协调各种舞台元素。如舞台灯光、舞台音响以及舞台布景等等。通过对于舞台各元素的综合运用，使戏剧舞台呈现出最好的表现效果④。

如戏剧《赤壁》的舞台各元素应用中，对于道具、布景和服装等都进行了创新，对整个舞台技术中的各个元素都进行了充分应用，使得各元素各司其职又互相配合，共同完成赤壁之战宏大场景的构造。尤其在“草船借箭”这个场景的表现中，更是进行了大胆巧妙的创新，通过画面、音响以及灯光等实现了“草船借箭”场景的真实展示，荡荡悠悠的草船，漫天飞扬的箭雨以及诸葛亮轻轻摇动的羽扇都仿佛真实得出现在观众的眼前。

五、结语

舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的应用创新，是符合时代要求的必行之举，对于戏剧艺术在今天的创新和推广都具有重要意义。舞台技术更加恰当契合地应用于戏剧舞台艺术创作中，能够为人民群众带来更优秀的戏剧艺术作品，让观众有更好的戏剧观看体验。广大艺术工作者们要对舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的应用与创新不断进行探索研究，使得戏剧舞台艺术的艺术价值和观众基础再上层楼。

注释：

①赵利利.舞台技术在戏剧舞台艺术创作中的创新与应用[J].科技传,2020(17):123-124.

②李婷.多媒体影像技术应用于戏剧舞台的创新与局限[J].艺术科技,2019(09):99-100.

③白国亮,白佳鹭.基于全息技术在戏剧舞台艺术中的创新与实践[J].电声技术,2019(10):52-53+59.

④林宽宇.现代戏剧中对舞台多媒体技术的实际应用分析[J].戏剧之家,2019(24):24.