文创产品设计对非遗文化的保护与传承
2021-03-31周培艺
周培艺
(西北农林科技大学风景园林艺术学院,陕西 杨凌 712100)
我国拥有悠久的历史,在历史发展长河之中出现无数优秀的非物质文化遗产。但在某个历史发展阶段忽视了这些非物质文化遗产传承和发展,导致很多非物质文化消失或濒临消失。非物质文化遗产虽来自于过去,但发展于现在和未来,面对现代化对它的冲击和破坏,我们应当探究有效的方法和形式对其进行保护与传承。
1 非物质文化遗产的资源转化
“艺术设计中融入良好的传统文化,能够对整个的艺术创新设计提供良好的发展条件,所以说传统文化的融入将会带动艺术设计进入到崭新的发展阶段中.[1]”成功的艺术设计背后一定需要文化作为背景去支撑,文创产品的设计也是如此。在探讨文创产品设计应用之前,我们必须先了解,非物质文化遗产是一种文化遗产,如果单纯的把它作为一种文化遗产去看待,它不能正常的融入我们现代的生活。然而,把它从遗产转化为一种文化资源,它就可以被利用创造融入到我们的生活之中。文创产品可以借助非遗文化资源进行文创产品设计,不仅能为文创设计拓展新的设计思路增加经济收益还能增加非遗在生活中的存在感,这样十分有利于非物质文化遗产的传播与发展。
2018年腾讯公司提出“新文创”的战略。旗下的《王者荣耀》是近几年一个非常火热的大型电子手机竞技游戏,游戏出品了很多非物质文化遗产元素与英雄皮肤融合的产品。例如,甄姬的皮肤《牡丹亭·游园惊梦》、项羽和甄姬的情侣皮肤《霸王别姬》、川剧的熊猫变脸皮肤《胖达》、鲁班七号的《舞狮》等。很多年轻的游戏玩家从来没有想过,在自己心目中的“老古董”竟然能以手游的方式重新回到自己的生活当中,把原本局限在节日中的舞狮转化为了手中的游戏人物,随时操作,而且一个游戏皮肤38元,王者荣耀的注册用户2.2亿,背后创造的经济价值不可小觑。腾讯打造的“非遗”皮肤之所以获得成功源自于对非遗文化资源合理创造利用,将非遗元素无声的融入到我们生活日常,产生经济价值的同时还能对我们的非遗文化进行宣传推广。
文创产业是同经济挂钩,传统的非物质文化在物质形式和表现内容上非常多样,这些均为可用的文化资源进行文化产品设计。从民间艺术到人文历史,从神话形象到民俗故事,地方文化资源所蕴藏的传统文化基因。通过文化创意被激活,我们利用文创非遗打造文化IP,利用文化IP将非遗文化转化为经济资源,达到现代文化产业同非遗文化相结合的目的,实现传统文化助力文创产业,文创产业创造新经济价值,实现产业的双向赋能,创造恒多价值,进一步焕发非遗文化的生机。
2 文创产品设计视野下的非遗保护
2.1 设计丰富非遗文化的表现形式
设计从出现以来,充斥在我们生活的方方面面,我们的衣、食、住、行处处离不开设计,它就像我们自己的影子一样无所不在,设计会随着社会的发展、科技的进步、人民的需求不断的向前创新发展,去满足人们的日常需求。
从目前已有的非遗文创产品总结发现,提炼非遗色彩和图案元素运用到文创产品设计中是最常用的方法。非物质文化遗产作品中的图案、颜色、装饰纹样大多取自中国传统神话故事或是地方特色的宗教传说,不仅图案丰富,色彩也非常鲜明亮丽,大都寓意着祈求风调雨顺、多子多福,来年丰收等对未来美好的愿望。经过文化创意设计的非遗产品,本身带有着浓厚的现代色彩和元素,在传统的保护手段之中无法延伸时,以设计手段对其解构、重构、简化增加其生活关联实用性,成为一种新型产品,重新走入人们的生活,更新人们对传统文化的认知。
当我们把传统图案纹样运用到非遗文创产品设计中时,首先要提取核心的图案元素,利用多种平面设计手法进行二次创作设计。其次,在设计图案的时候,又不能因为一味的追求设计而背离扭曲图案纹饰中背后所代表的传统文化内涵。
2013年起,故宫文创和故宫淘宝研发设计各式各样的文化创意类产品,其中故宫的非遗口红文创产品也广受年轻女孩的喜爱,口红的外部包装来自于宫内服饰上的花纹,颜色提取于故宫的文物,将皇家的宫廷风运用到大众所用的口红之中。可以说,通过巧妙的文创艺术设计,将传统的文化遗产“带回家”,提升大众审美的还拉近了传统文化与人之间的距离。如今“国潮风”润物细无声的吹了进来,化妆品、服装、鞋子都开始把传统图案与时尚结合起来,将传统文化与现代化的设计形式结合使文化恢复“年轻态”与消费者建立有效的关联,增加了经济收益,也增加了现代人与古老文化的沟通,是非物质文化遗产保护的一种有效的保护方式。
“材料的选择也是非遗物化形态的创新元素之一,这主要体现在传统手工艺中。一项手工艺的核心在于技艺的传承,而技艺通常建立在对材料的运用上,因此,材料的设计创新对技艺的保护与传承是非常必要的。[2]”手工艺类的非物质文化传承的核心在技法,但是最终作品的呈现需要放在材料上,因此对于材料的创新是对非遗技艺的保护与传承是非常关键的。中国地大物博,国土面积跨度大,南北气候差异较大,在作品材料选择上有明显的差异。比如,皇家用的产品与百姓所用的是完全不同的,它受经济因素约束。金银玉制造非遗产品普及性比较低,它不符合大众的消费水准。一些稀有性材料,也正在因为材料的稀缺导致传承技艺逐渐走向灭亡。所以材料上的创新显得很重要,一些先进的材料制造行业发明出很多类似的材料用于代替稀有材料和珍贵材料,材料的价格的降低,手工艺在材料的成本也降低了。缓解传承人经济压力,解决材料上的问题后,部分文创产品也可以实现批量化生产,给传承人带来经济收益同时还促进了非遗文化的保护与传承。
综上所述,我们可以从优秀的非遗文化之中,获取优秀的素材灵感,同现代的设计相结合,生产多形式的生活中用到的产品,不仅增加了非遗文化的表现形式还有利于推动非物质文化遗产真正的“活起来”。将非物质文化遗产运用到我们生活的方方面面,增加我们对非遗文创产品关注和使用度,传播弘扬优秀的传统文化,提升文化软实力。当非物质文化得到有效传播后,也会形成新的经济增长,这样非常有利于我们对非物质文化遗产的保护。
2.2 文创设计对非遗精神的传承
“要维持和增强“非遗”的生命力,使其形成良性运转,必须通过调研探寻它的生命之根,找到它的灵魂和脉搏,明确贯穿其中的民族精神所凝铸的核心价值,从而在源头和根本上准确认识,精心保护。[3]”非遗文化精神,虽然无法进行设计,但是我们可以提炼非遗的文化精神,将文化精神附加在自己的产品设计中进行传递。因此,在充满设计的生活中,非遗的保护不能只停留在外部,还要注重优良的非物质文化遗产的文化精神在文创产品中的表达。例如,六月鲜的酱油产品包装中,选取的千年的非遗技艺“邦典”作为酱油瓶身的包装。邦典围裙的制作工艺是十分复杂的,不仅耗时耗力还考验着每一位制作者的耐心和专注度。六月鲜和邦典围裙,一个是调味品的酿造,一个是围裙的制作,两者传递的均是专注精神。所以六月鲜就对“邦典”进行正确的解读与合理的设计利用。六月鲜不仅创造利益收益,还对优秀的非遗精神进行传承和弘扬。非物质文化最为核心的部分是背后的文化精神,我们只有充分地解读非物质文化的精神才能保护到“非遗”的“根”才能避免过度包装、夸大宣传、过度设计这些问题。
3 文创产品设计中“新型”传承人的出现
“非遗“新生代”传承人虽具有完备的技艺传承与较高的工艺设计经验,但他们所传承的技艺往往局限于市级和县级非遗项目,其主要原因在于他们资历受限而无法获得更高层次非遗评定的关注。[4]”中国随着经济的崛起,文化的软实力也得到提升,许多高校为了响应国家非物质文化遗产保护的相关政策,开设文化管理专业课程,培养一批又一批专业的文化管理人才。其中,一部分人研修文创产业管理专业,他们具备完整的艺术理论知识和文创开发设计的综合运营能力。他们致力于将非遗文化转变为文化资源,将文化变成一种现象能引起人们关注进而转变为消费行为。
在“新型”传承人没出现之前学习文化学科的不懂设计,做设计的不了解人文科学,而新型传承人的优点就在于设计与传统非遗文化两手抓。例如,陕西省合阳市洽川镇非物质文化遗产洽川葫芦传承人宋朋杰,他的“非遗葫芦文创化”是一个很成功的案例。宋老师自主创新了很多葫芦类文创产品秦腔戏曲脸谱、天作之合葫芦灯、福禄万代葫芦灯等新型艺术价值和观赏价值的艺术品。“当前如火如荼的“非遗进高校”活动,为非遗资源的活化利用提供了契机,也提高了传承人的设计创新能力,促使传统工艺与当代设计相结合,让传统工艺离当代人的日常生活更近了一步.[5]”宋老师借当前非遗进高校活动,带着合阳葫芦来到西北农林科技大学,开展了葫芦创意大赛,借助同学们的创新理念,研发制作了葫芦小夜灯、葫芦蓝牙音响、葫芦优盘、葫芦香囊等众多的文创产品。因葫芦具有福禄、多子多福的美好寓意,并且葫芦小夜灯的产量大定价低,广受消费者的好评。洽川葫芦种植专业合作社以洽川旅游资源为依托,以葫芦工艺文化创意产品为产业,创造了大量的经济效益,已经成为洽川文化旅游产品的品牌。
文创产业下新型非物质文化遗产传承人最大的作用是能够带动生产,通过生产设计,规模化、品牌化的文创产品带动周边产业,带动周边人口的就业,帮助生活困难的贫困户脱贫、积极响应并落实新时代的乡村振兴战略,通过非物质文化遗产文创产品设计复兴乡村文化、加速农业生产的转型,形成文化经济双开花的良好局面。
4 结语
在文创产品设计的视角下,非遗文创设计运用多种手段把我们怀旧和纪念的非遗传统文化,转化为文创产品,产生新的经济价值,为非物质文化遗产保护提供新的可能。首先,文创产品设计作为一种保护手段,其优势是十分明确的,但在未来非遗文创产品想要长久的发展一定是注重非遗文化价值与商业价值之间的发展平衡,非遗文创产品不能过分的追求经济价值,必须把非遗文化价值放在最重要的位置。其次,在非物质文化保护中不仅要注重对非物质文化遗产本身的保护还要注重对文创性的新型传承人的培养。最后,从非物质文化遗产特色的深入研究和持续的设计研发角度来讲,文创产品的设计应严格把控文创产品的质量。我们应设计研发的是独具地方特色的非遗文创产品,而不是千篇的文创产品,这样并不能引起人们的消费欲望。我们要对非遗文化充分尊重,传承其本质基础上,分析市场需求,量体裁衣才能产生持久的保护的效果,达到社会效益与经济效益共赢的局面。
我们的非遗文创产品设计的主要目的就是讲好中国故事,建立民族文化自信心。打造中国故事,需要我们坚持创新,要从非物质文化遗产的文化库之中挖去优质素材并精心的设计创作,善于挖掘现代工艺与非遗文化结合的有效方法,推出更多优秀的非遗文创产品,实现对非物质文化遗产的保护与传承。