秦淮灯彩艺术元素与现代灯具设计的结合应用

胡修修

(景德镇陶瓷大学，江西 景德镇 333403)

随着社会的发展，目前国家大力支持非物质文化遗产的保护与传承，通过继承优秀的传统文化，树立积极的文化自信，让文化自信深入人们心中。在这样一个社会大背景下，如何提炼非物质文化遗产中秦淮灯彩艺术的艺术元素，并且将优秀的艺术文化元素与现代灯具设计进结合，是当前灯具设计发展的一个大方向。最近几年，越来越多的年轻人选择古典装修风格，对于现在的灯具设计来说，将非物质文化遗产中的艺术元素可以融入到灯具的设计中，并为非物质文化遗产的传承和发展创造新的活力。

1 国家级非物质文化遗产——秦淮灯彩

秦淮灯彩作为一项国家级非物质文化遗产项目，也是金陵地区最具代表性的民间艺术之一。在它的历史发展过程中，不仅展示着它自身独有的艺术文化魅力，同时也体现着南京地区乃至中国的优秀的文化魅力，并且从另一个角度反映了当时传承工艺的艰辛，以及艺人们对自身行业的执着与热爱。秦淮灯彩在不同的历史时期的盛衰都折射了当时人们生活的的社会经济、政治文化等各个方面。在长期的创作实践中，艺人们做出了不懈的努力，以形写神，以情感人，以美冶人。可以说，秦淮灯彩也是历代南京人们审美观念和自我表达的物化形式。它既表达了人们积极向上，对一切事物美好的祝福，又饱含人们对新的一年生活风调雨顺、对幸福生活、子孙发展兴旺的殷切希望，也体现出人们当时对未来更好的生活向往与期待，并且在悠久的历史文化的润色下，秦淮灯彩的实际价值远远高于它本身的观赏价值和装饰价值，已经可以成为展示中国古代文化魅力的典型代表之一。

1.1 秦淮灯彩的历史

南京素有“六朝古都，十朝都会”的美誉，秦淮灯彩的历史追溯起来源远流长。其最初的起源与佛教文化有关，大约发展始于六朝时期，南朝都城建康，也就是现在的南京已经开始举办元宵节灯会，在此期间，无论是皇宫贵族，还是普通平民百姓都祈求国家太平、风调雨顺，并且每家每户张灯结彩，出现了“灯火满市井”的盛况。在这种情况下，秦淮灯彩活动逐渐形成一个惯例。在此之后，明太祖在南京推广元宵节活动，灯彩的艺术得到了快速发展，明代已经成为一个秦淮灯彩发展的兴盛时期。清初，秦淮灯彩的工艺水平依旧保持比较高；在晚清时期，受社会因素的影响，部分工艺渐渐消失，秦淮灯彩走向低谷。再到抗日战争、解放战争等时期，由于长期的战乱，夫子庙等古建筑群遭到了战火的破坏，秦淮灯会风俗几乎消失。但是在接下来的几十年里，在几代民间灯彩艺人们的不断努力发展下，秦淮灯彩又获得了新的生机。随着社会的不断进步与发展，灯彩艺人的工艺水平也在不断的提高，通过精心构思，再加上现代独有的工艺，打造出了别样的秦淮灯彩样式，通过这种方式也让秦淮灯彩的发展有了质的飞跃。秦淮灯彩不同时期的样式也反映了当时金陵地区的风土人情、人们的生活习惯以及反映了不同时期的艺术水平。灯彩的出现也给人们的生活增添了许多的乐趣和色彩，从一定程度上让人们满足了精神需求。纵观秦淮灯彩的发展历史，各种波澜起伏，依靠着南京人民的代代坚持才得以流传至今。

1.2 秦淮灯彩的艺术特征

秦淮灯彩又称为秦淮花灯，融和了多种制作材料、艺术设计门类和传统技法，它是集纸扎、装裱、绘画、书法、剪纸、皮影戏、刺绣、编织、雕刻等艺术表现形式为一体的传统民间艺术文化产品，具有中国民间的地方不同风格和南京的地方生活气息。秦淮灯彩大致可以分为民间灯彩和仿古亭宫灯两大类，而民间灯彩多以莲花灯、兔灯、飞机灯、蟾蜍灯等模型为代表，形态简洁明了、造型夸张、充满童趣；秦淮灯彩明快艳丽的颜色是吸引人们的一大特色所以大量采用红、黄、蓝、绿、黑、金等对比色进行平涂，画面强调色彩特征；通过对称、平衡、协调、秩序等形式的构图，体现灯彩的节奏美感，满足社会大众的视觉感官需求和精神文化需求。灯彩的陈列重点是观赏，努力营造一种喜庆、热闹的节日氛围。以荷花灯为例解释制作流程：首先手艺人需要挑选一根有三四年生长史、形状均匀、没有损伤的防虫竹竿编绕成一个圈，然后用麻绳将其固定，再用两根相等的竹子，进行垂直交叉，用麻绳或者铅丝固定，每个端点的竹子也要弯曲，弯曲后与圆竹的边缘固定后，这就完成了灯笼的骨架。然后根据灯架所需的大小裁剪纸片在外层依次糊纸和花瓣，在底部的横向位置，粘贴在荷叶上，荷花灯底部的中心使用导线在蜡烛的底部，在圆圈的中间上方用线绳固定灯笼绑在竹子的一端，下面可以挂灯笼莲藕或装饰流苏,这就完成了灯笼。秦淮灯彩的制作工艺经历了时代的淬炼，凝聚了一代又一代灯彩艺术家智慧的结晶。如今，秦淮灯彩的品种不仅有传统的花灯，而且结合了当前特殊材料和新工艺的现代花灯，让现在的秦淮灯彩更具现代感和趣味性。

2 基于秦淮灯彩元素的现代灯具设计要素

秦淮灯彩与现代灯具设计融合的方法，借助传统彩灯的材料、色彩、形状、装饰、寓意等元素，一步一步探寻秦淮灯彩艺术在现代灯具中的融合路径，秦淮灯彩有着丰富的文化内涵及和艺术元素，结合现代灯具，需要我们遵循现代灯具的设计原则，并且可以适应社会市场经济需求，符合我国现代灯具设计的发展变化趋势，同时反映了传统灯彩的艺术元素，设计与传统文化融入时尚,让现代灯具的更具独特和个性。

2.1 造型要素

秦淮灯彩，其造型具有丰富的内涵，看似夸张而不随意，其结构线条都是来自中国厚重的文化积淀和时代文化背景的特色并且形成的一种独特的审美。传统彩灯造型中夸张抽象、繁复有序的装饰图案，通过巧妙的编排和组合，各种图案造型和谐展现，这些都可以运用到现代灯具的设计中。秦淮灯彩造型多样，制作工艺精巧美观。动物整体形象生动逼真又具有趣味性，灯具造型充分体现了艺人们高超智慧和高超技艺。灯具的造型可以为现代灯具提供非常有价值的参考空间。灯具造型基础简化，为满足现代装饰艺术的需求，将秦淮灯彩造型中复杂的样式简化或者抽象化、几何化，用一种简约而又丰富的内涵的造型满足大众的视觉需求和精神需求。

2.2 色彩要素

产品的颜色是决定产品视觉体验的一个关键因素，它和外形一样，能从视觉上给用户一种直观的冲击，刺激需要购物的欲望。产品颜色的选择应根据产品的类型、使用空间、文化等方面所赋予的决定。从秦淮灯彩的角度出发，颜色要更接近它原来的颜色，让使用者在视觉上有一个了解秦淮灯的感受。秦淮灯彩的颜色多为红、黄、蓝、绿、黑、金等对比色。在现代灯具的色彩表现上，主色调要统一，符合秦淮灯彩的特点。随着科技的快速发展，染色技术也越来越先进，逐渐产生了颜色的渐变，人们的审美也在不断地变化。今天的秦淮灯彩结合光元素，运用大胆的创新手法，散发着别样的艺术魅力。不管是哪一种色彩应用的方式，本质上都是对传统色彩的设计再创造，并且需要以现代人审美为依据。

2.3 寓意要素

由于秦淮灯彩多用于春节活动的装饰，起到营造氛围的作用，所以主要表达了吉祥、喜庆的含义。形式、色彩、光线是一个秦淮灯彩的最基本生产要素。各种造型的灯彩反映了民间艺术中常用的文化形象，代表着福、禄、寿、吉祥、平安等主题，它是一种长期传承并经过漫长演变而形成的特别寓意，如羊意为“吉祥”，雁意为“祥瑞”，鱼意为“富足”等，寓意对美好生活的追求。以十二生肖灯中的兔子灯为例，大多数的兔子灯是拖地式灯，将兔子作为爬行动物的特点与儿童相结合，便于儿童搬运和拖动，既节省了幼儿的力气，又保护花灯使其不容易损坏。兔子的耳朵和尾巴上装饰有长寿的文字，象征着希望孩子们健康成长，长命百岁。秦淮灯彩中运用的这些民间传统动物形象，将这些普通的自然形象赋予了特殊的文化内涵，通过它们和物体的结合，与节假文化产生联系，即使是不识字的人，在看到这些图像时都会自然的联想到背后特别的含义，这也是图像带给人最直观的寓意。以灯照物，以灯喻星，本就有“去凶”的寓意，具象与抽象的结合使得灯彩实际价值远远高于它本身的观赏价值和装饰价值。从舞龙灯、猜灯谜、放烟花等与元宵节习俗结合的传统活动，到现代颇具规模的大型秦淮灯会展，都展现了民间百姓自由幸福的生活和人们乐观、开朗、豁达的生活态度，同时也显示了秦淮灯彩与春节文化的密切相关，它包含了人们对自由生活幸福美好愿望的追求。

3 应用方法

传统灯饰艺术元素在现代灯饰艺术设计中的应用涉及文化内涵、外在形式、色彩等方面。活化与创新要求设计师高度总结与提炼、恰当运用与改造、遵循传统审美范式等等方法。把传统的彩灯艺术与现代灯具成功融合，最终成为现代灯具艺术设计作品的典型形象和独特价值。具体运用方法是将材料、造型、色彩、装饰、意境等元素运用到现代灯具设计中。材质方面秦淮传统彩灯运用竹、灯芯草、稻草、彩纸、丝绸、绢纱、玻璃、塑料等，现代灯具中也可以利用这类材料，展现方式更具多样性，同时也更能体现自然环保的理念。造型元素设计是秦淮灯彩的主要表现特征，其中大部分造型元素可以直接提炼并运用到现代灯具设计中。比如荷花灯、动物灯和现代灯具在造型上都很相似，都是基于仿生设计的。装饰的色彩元素通过分析可以直接运用到现代灯具设计中，但其技术是借用现代焊接、车削、打磨、雕刻等技术来实现的;寓意图案如装饰图案的应用，代表着丰富的文化内涵，在现代灯具的应用中可以增添地方特色。简而言之，把传统彩灯设计元素与现代灯具设计相结和，不仅可以激活传统彩灯艺术，还也可以丰富与加强现代灯具的艺术特色和文化内涵，探索新的应用方式，密切跟随时代的发展，推动现代灯具的发展，促进当地社会经济的长远进展。

综上所述，如果能将非物质文化遗产元素与现代灯具设计相结合，设计出以秦淮灯彩元素为造型基础的中式台灯系列。一方面，它可以使秦淮灯彩继续有力发展，进而可以继承和发展“非物质文化遗产”文化；另一重要方面，可以进一步丰富灯具设计的设计来源。非物质文化遗产是中华民族在历史文化长期发展过程中的积累和沉淀，非物质文化遗产的挖掘对现代灯具设计发展具有非常重要的价值。而灯具设计领域，需要将传统文化融入到产品中，使产品充满文化和生命力，更好的满足用户的视觉需求和精神文化需求。