非物质文化遗产传统手工艺与工艺美术课程的融合研究

王亚韶 任可心

摘要：教育与非物质文化遗产保护和传承是一个双向的互动过程，高校工艺美术专业在课程建设中应立足地域非物质文化遗产，挖掘优秀工艺品种和技艺充实到课程和教学中。文章着重阐述了非物质文化遗产传统手工艺与工艺美术课程融合的意义及策略。以期为今后的相关课程提供一定的借鉴。

关键词：非物质文化遗产;传统手工艺;工艺美术课程;融合

中图分类号：G64文献标识码：A

文章编码：1672-7053（2021）02-0038-02

非物质文化遗产传统手工艺传承依靠的是口传、身教、师徒制、家族式的非正规教育机制，这种方式至今依然发挥着作用，虽然其自身有着不可取代的优点，但也存在着内在的缺陷，如封闭式的思想导致创新不足、传播范围局限使其传承式微。当前，高校艺术教育在我国非物质文化遗产传承和保护事业中的重要地位和作用日益彰显，要开展对非物质文化遗产的保护、传承、研究、创新、培养专门人才，直接的方式是把非物质文化遗产传统手工艺的相关内容融入工艺美术课程中，科学编排进行专业化的教学，以工艺美术教学带动非物质文化传统技艺，以非物质文化遗产内容丰富工艺美术，从而形成具有特色的工艺美术课程。

1 非物质文化遗产传统手工艺概述

这里所说的非物质文化遗产传统手工艺主要指以传统形式生产的，因手工技艺复杂不能由机器加工所取代的陈设欣赏和具有使用功能的工艺品类，其手工技艺是一种刻骨铭心、呕心沥血的文化积累。联合国教科文组织在《保护非物质文化遗产公约》中将其列为五个保护项中的其中一项。我国非物质文化遗产保护名录中收录了以造物为载体的“传统手工艺”品类，如陶瓷烧造技艺、金属锻铸技艺、漆器髹饰技艺、织造技艺、雕刻技艺等。这类传统手工艺品类具有民族民间艺术的表现形态[1]。

2 工艺美术课程概述

学校通过教材、课程、校园文化等开展非物质文化遗产教育，对大学教育而言课程是核心，《普通高等学校本科专业目录和专业介绍（2012年）》所规划的工艺美术专业课程内容涉及工艺美术和设计艺术两方面的内容，概括来说主要包括四个课程：设计艺术基础课程、专业理论课程、专业工艺课程、实验实践课程，要求学生掌握工艺美术的基础理论知识、设计思维与设计方法，学习传统与现代工艺美术相关的制作技艺、材料应用，进行创新性设计。

3 非物质文化遗产传统手工艺与工艺美术课程融合的意义

工艺美术与非物质文化遗产传统手工艺有着天然的“亲缘关系”，二者同属造物的艺术，都具有“物质”与“精神”的双重属性。从文化角度看，工艺美术是以民族的传统文化为特质的，具有文化遗产的性质，它既是物质文化，又有非物质文化的诸多成分[2]，主要表现为人们的传统生产方式和生活方式。非物质文化遗产传统手工艺具有一定的人文价值，在物化的形式中蕴含着精湛的手工技艺，独特的思维方式、传统造物思想以及丰富的传统民族民间艺术和文化内容。它代表了干百年来工艺技术和工艺艺术发展的高度成就，代表了干百年来中华民族的造物文化意识和艺术审美水准[3]。这些都是可能失传和消亡的技艺，应将其视为工艺美术专业不可缺少的内容，将其引入各类课程和教学之中，其教育价值是不言而喻的。

工艺美术专业根据传统工艺和地域特色设置不同专业方向的课程。将非物质文化遗产类传统手工艺融入高校工艺美术专业课程中开展教学，包含课堂内的规范学习，还课堂以外的拓展学习，既强调理论性、又重视实践性，能够充实和丰富现有工艺美术课程的内涵，形成学科的交叉与融合，有利于非物质文化遗产的传承、保护和创新。对于特色课程建设，提升学生的专业技能和艺术素养均具有重要意义。

4 非物质文化遗产传统手工艺与工艺美术课程融合的策略

对于非物质文化遗产专业的工艺美术专业来说，在不改变原有主干课程和核心课程的基本结构、目的和明显特征的前提下，将非物质文化遗产传统手工艺内容融入不同类型工艺美术课程中，这就要求处理好设计艺术、工艺美术和非物质文化遗产三方面的关系，要对课程和教学内容进行优化、整合和合理编配。在宏观上要依据工艺美术课程的整体结构、系统的教学构成，同时又要兼顾非物质文化遗产的内容，形成以设计学为基础、工艺美术为主线、融汇非物质文化遗产传统手工艺的“三位一体”的课程关系。

4.1 理论课程中融入非物质文化遗产传统手工艺理论

学校通过教材、课程等形式开展专业教学，教材是理论教学的依据。目前包含非物质文化遗产理论的艺术类教材还不是很多，传统的手艺人又不善于用文字记述，历史上遗存的有关传统手工艺内容的专门著述、文献、史料相对较少，这与非物质文化遗产传统手工艺已进入各种形式的教育相比稍显滞后。然而，非物质文化遗产传统手工艺包含着社会学、人类学、艺术学、考古学、民俗学、设计学等诸多跨学科、交叉学科的理论和知识。教学中如果在不开设非物质文化遗产专门理论课程的前提下，宜将理论知识分门别类融入课程中，处理好与工艺美术理论课程的关系。如，在工艺美术基础理论课程中引入非物质文化遗产概论的内容;在中国工艺美术史、中国传统文化修养等课程中引入和非物质文化遗产相关的艺术学、民俗学的内容;在设计艺术学课程中融合非物质文化遗产传统手工艺造物思想、创新设计的内容;在基础工艺技术课程中引入非物质文化遗产工艺文化、科学技术理论的内容。

在工艺美术理论课程中应融入那些具有较高价值的、与现有课程关联度高的内容，尤其是要立足地域挖掘优秀非物质文化遗产传统手工艺文化的内容，借助现有工艺美术类教材相对成熟的现状，将非物质文化遗产知识和理论增补其中，以文字和图像结合形式进行编排，进一步补充完善现有教材内非物质文化遗产传统手工艺内容的缺失和不足，逐渐建构起包括非物质文化遗产内容的理论教材体系。

4.2 实验实践课程中融入非物质文化遗产传统技艺

传统手工技艺是工艺美术实验和实践课程中重要的训练手段，这些工艺和技艺应用在造型设计、材料的加工制作等众多方面[4]。工艺美术专业要求学生学习传统技艺，熟练掌握必要的工艺技能，了解材料性能及加工工藝等知识，重视培养学生实际动手操作能力，这将为今后的设计制作打下坚实的基础。

在工艺美术专业实验实践课程中融入非物质文化遗产手工技艺，要根据现有课程选择类似或相近的教学内容。工艺美术传统技艺教学内容里与非物质文化遗产传统手工艺有许多是一致的，都是与材料、工艺、形态的有关的制作[5]。注重体验，应因地制宜的把材料学、工艺学和造型学结合起来进行教授，从非物质文化遗产传统手工技艺学习入手，结合实际物象学习传统手工艺技能，培养学生的动手操作能力，逐步达到熟练程度。传统手工艺的学习既包括课堂内的规范学习，也包括课堂以外的拓展学习，既要强调实践性，注重以学生为本的发展方向，教学中在基础教育的同时可结合非物质文化遗产手工艺传承的传统方式，同时还应注重田野考察，去到非物质文化遗产的传承地与传承人交流学习。

此外，在教学中不能仅满足于技能的传授，技能只是造物的手段，还要把“工匠精神”贯穿于教学活动中，让学生在实际操作过程中充分领略到“工匠精神”的内涵，让其在打磨作品的过程中充分培养和锻炼自己的专注度，不断追求作品的卓越与完美，并培养对专业的耐心与严谨程度[6]。

4.3 创作课程中融入非物质文化遗产传统手工艺项目

非物质文化遗产传统手工艺不仅要传承好，还要有创新，这与高校创新型人才培养目标相契合。工艺美术创作课程中融入非物质文化遗产传统手工艺的项目驱动教学不仅能突出办学特色，促进工艺美术教育的长远发展和非物质文化遗产的传承，还能建构核心知识体系，培养非物质文化遗产保护的专业人才[7]。

我国各地区、各民族都有引以为傲的传统手工艺术，是在地域文化滋养下长期积淀、传承形成的，在工艺美术专业创作课程中依托地域非物质文化遗产，深入发掘具有代表性、典型性的优秀传统手工艺项目，以项目和问题驱动，创设实践情景激发学生学习兴趣和主动性，培养学生对市场需求判断的能力和对设计产品整合、创新的能力。鼓励学生深入企业和各类民间工艺作坊，亲身体会传统工艺文化。教师通过教学目标的设定和非物质文化遗产传统手工艺项目分析，引导学生选择熟悉的项目作为课题，强调以学生为中心的自主性，找准地域文化产业的发展方向，提炼出彰显时代背景的文化创意题材，在创新创业项目、校企合作等实践性教学的融合中使工艺美术教育与非物质文化遗产传统手工艺得到创新和发展。

非物质文化遗产传统手工艺项目驱动教学是专业教育与创新创业教育的融合，学生与传承人、企业深度合作优势互补，有利于形成更加科学合理的教学形式，提高学生的综合素质和积极的创新能力。

5 结语

非物质文化遗产传统手工艺传承与工艺美术教育的结合是一个互融互动的过程，两种模式相互补充，相互融合，既遵循了非物质文化遗产传统手工艺的传习方式，又结合了现代教育理念，在探索理论与实践相结合的教学模式的同时，还要兼顾工匠精神的内在素质培养。教学中不应只承担教授常规传统知识的任务，还应该在专业课程中加强非物质文化遗产传统技艺和理论的比重，克服固守严格的学科专业划分和只重视技能教育模式，增加与“非物质文化遗产”及相关学科的跨界融合，从人文性、主体性、创造性、地域性等方面对工艺美术人才进行培养，实现高校工艺美术教育与非物质文化遗产传统手工艺传承相融合的目标。本文系山西省社科联重点课题《非物质文化遗产融入高校工艺美术课程的教学研究》阶段性研究成果（项目编号：SSKLZDKT2017032）。

参考文献

[1]王文章，非物质文化遗产概论[M]北京：文化艺术出版社，2013 （07）：288.

[2]李砚祖.物质与非物质：传统工艺美术的保护与发展[J].文艺研究，2006 （12）：106-117

[3]李砚祖，工艺美术概论[M]北京：中国轻工业出版社，2009 （01）：39-42

[4]张为民.我国非物质文化遗产保护新路向一非物质文化遗产教育探究[J].民族艺术研究，2005 （04）：75-78

[5]杨林传承文化创新进取：“非物质文化遗产保护中的工艺美术教育”研讨会综述[J].美术观察，2009 （10）：36-37

[6]庄伟，徐铭杰.基于工匠精神的艺术类专业人才技术技能培养研究[J].工业设计，2020（06）：060-061.

[7]杨子奇工艺美术类非物质文化遗产进高校的实践探索[J]，藝术研究，2014 （02）：160-161.