孙晓云和她的外祖父

编者按：于今年1月举行的中国书法家协会换届选举中，孙晓云当选新一届主席。她也成为中国书协成立以来出任主席的第一位女性书法家。作为当代著名书法家，孙晓云在书法创作、教育以及推动书法普及方面有很大贡献。

许多人不知道的是，孙晓云在书法上有这样的成就，很大程度上源自家庭的影响。她曾写文坦陈自己的学书心路，其中这样讲道：“对书法的那种热爱，似乎就长在我的身上，这可能主要得益于家庭的熏染，还有自由严格的书法训练。”而这其中，最重要的莫过于她的外祖父——一代金石书画巨匠朱复戡先生对她的熏陶。

孙晓云忆外祖父

2002年，孙晓云写过一篇文章，回忆自己的学书心路，其中这样讲道：

对书法的那种热爱，似乎就长在我的身上。这可能主要得益于家庭的熏染，还有严格的书法训练。小时候，我母亲从来不问我的功课，每天却要检查我的毛笔字。我看过她20岁时写在稿纸上的钢笔字，真是好。

我外公是古文字学家、金石书画家朱复戡，是浙江鄞县人，与我外婆是同乡。我外婆的外公叫张美翊，号让三、骞叟，是薛福成的幕僚，上海宁波旅沪同乡会会长，两任上海南洋公学校长。我前些年居然用我的字换到了他的两本手稿，其中大多是论碑帖和起草的章程，第一篇就是给弘一法师的信。同时，还得到了张美翊儿子、民国钱币学家张迥伯的《钱币学》手稿（他当年在上海开明华银行），娟秀的小楷，一丝不苟，里面还不时地横写着英文。又觅得我外公32岁写的扇面，上面的字持重老到，金石味十足，落款是“秦戡”（我外公40歲前的用名）。

就像习武之家，后代们都得会翻几个跟斗;梨园子弟，都会来几嗓子;我从小就学书法，看来也很自然。

孙晓云说，她的成功，得益于一生的几件幸事，其中第一就是出身书香门第，有“童子功”做底子。其中，外祖父朱复戡对自己的影响尤甚。

朱复戡其人

朱复戡这个名字，现在知道的人不多了，可是在20世纪上半叶，他是名动书坛的“大名头”。张大千曾如是评价道：大千漫游南北，数十年来，所见近代名家书画篆刻，能超越时流，直入周秦两汉晋唐，熔合百家。卓然开一代宗风者，唯朱君一人而已。

朱复戡出身名门，家世显赫。他5岁时已拿起毛笔蘸着清水在砖上练字，6岁即习《说文解字》《史记》《石鼓文》，7岁已能集石鼓文写大字楹联。据说，海派大师吴昌硕曾专门赶来看少年朱复戡写字，并结为“忘年交”。在吴的提携下，朱复戡名声日隆，可谓：“年未二十，驰誉海上。”时任南洋公学提调兼总理的张美翊亦以朱复戡为可造之才，将其收入门下悉心栽培，不仅教其读书、为艺、做人之道，还常带其拜会贤达名流。

在这种硕彦雅集、名家齐聚的日常交游中，朱复戡不仅开阔了眼界，还因此与金融结缘，成为国内最早的证券从业者之一。1920年，国人创办的首家证券交易所——上海证券物品交易所（以下简称“上证物交所”）在上海德士古大楼敲锣开业，作为首家中资交易所，上证物交所得到民众大力支持，开业半年盈利即超资本金，连普通职员也能分得千元奖金。在此“暴富”效应之下，一时间交易所在沪上遍地开花。朱复戡也正于这一时期涉足金融，是国内第一代证券从业者。在未满18周岁之际，其已进入上证物交所担任场务科长。但由于当时证券交易十分火爆，场务管理琐碎繁忙，这种操作性的事务与其初衷不符，且无暇染翰弄墨，故其从业了一年半后就辞职回家，专心读书习艺。

与一般人为了生计而工作不同，他进金融界是为了能更多地接触社会、了解世态、丰富阅历，故在1926年应宁波老乡张迥伯之邀，又进了国人自办的第一家银行也是上海最早开设的华资银行——中国通商银行南市分行工作，再次踏入金融业。直至26岁时，刘海粟力邀其担任上海美术专科学校教授，他才专心从艺，不问他事。

正是由于年少成名，朱复戡对艺术有着强烈自信，无论金石书画，还是古文诗词，抑或是考古研究，无一不涉。就书法而言，其篆、隶、楷、行、草诸体兼擅，尤以篆书及行草最具代表性。观其篆书特别是金文作品，用笔有强烈的图饰化、形式感，尤其是起笔、收笔处如枪似戟，如箭似钩，雄强劲健，力能扛鼎，给人以“两军对垒、刀枪林立”之感;墨色厚重，多用渴笔，线条苍劲老辣……整体来看，其篆书作品既具金石韵，又有书卷气;既具画面感，又有书写味，堪称近百年来“金文大篆第一人”。可以说，篆书不仅是其一生研究和创作的重点，也是其篆刻、绘画等艺术之源泉，更是奠定其在近现代书坛不可替代地位之根基。

不容忽视的是，40岁后他由碑及帖，涉猎行草，着力于《戏鸿堂帖》《澄清堂帖》《馆本十七帖》等法帖，精研二王，出入颠旭，旁及黄道周、倪元璐、王铎明末三家，在碑帖融合上闯出了一条新路，即：以“二王”架构为基，而在笔法上却“以篆人行，以籀写草”，一改原有行草书过于飘逸、只求婉转之流风，并通过篆、隶字法相渗，从而使笔法、字法等都更趋丰富多变，亦与时人、时风拉开了差距。

有人道：“中国画是写出来的。”有大成之国画家，一定是书法高手。朱复戡亦不例外。其画作融八大山人之简洁、石涛之洒脱、吴昌硕之浑厚于一炉，高古雄丽，格调深幽，且无论绘人物、山水，还是画花鸟、走兽，无论写意，还是工笔，抑或是兼工带写，皆“以书入画”，即：用篆书的笔法来刻画线条质感，使画面更显古朴质实、雄壮苍厚，充满郁勃之生命力。

在篆刻上，朱复戡也远胜一般印人。他时刻铭记吴昌硕“应多刻点周秦古玺、石鼓铜诏、铁权瓦量，以打好根基。你有这样的根基，更应取法乎上”的谆谆教诲，一方面，将许慎《说文解字》的9353个字烂熟于胸;另一方面，在精通“六书”基础上，又直入商周秦汉，无论甲骨文、金文、石鼓文、古币文、陶文、秦刻石、诏版、汉碑刻、砖瓦等书写文，还是古玺文、秦汉印等印刻文皆有涉猎，且主张从源头至原创变化入印，使作品既形似古代遗貌，又神如现代气息。

朱复戡在篆刻创作中，刀法冲切并举，多用碎刀，且大小印之刀法各异，大印大开大阖、如劈如削，小印精雕细琢、巧妙布裁;字法严谨有据，考证精深，即使一字之偏旁部首，甚至连一个点画，皆追根溯源，尤其对古文中缺失的字，皆依《说文解字》之法重构，故所刻文字准确、结字严谨、变化合规，经得起考证检验;印面布局朱白映衬，虚实相生，善用并笔，对比强烈，尤其是白文印，除汉印风格外，多留边框，意将印中大小错落、繁简不一、奇正相依的印文统摄起来，形成“外整内活、工写并存”的独特印风。其一生篆刻作品无数，仅存世印拓就有两千余张，且各个时期皆有篆刻集问世。在朱复戡诸多印作中，尤以拟诏版和拟古玺印为人称道，罕有其匹。民国时期，张美翊曾为不少海派印人拟定篆刻润单，朱复戡甚至高于吴昌硕，足见其在名家辈出、高手如林的海派印坛之影响。

朱复戡在晚年对金石文字的研究及修补之功，更足以令其载入史册。众所周知，泰山刻石历两千多年磨劫，仅余9个半字;峄石刻石仅存仿刻，且有残缺，形神全失;秦二世诏版短缺11字……为此，朱复戡凭积年所学，殚精沥血，依据史料深入考证，并按李斯笔意复原泰山刻石（全文223字）、峄石刻石和碣山刻石，补全秦诏版……为前人所不能，引起海内外轰动，可谓功在当代，利在千秋。同时，他又致力于青铜文化研究，将平生收集的青铜古玉图纹铭文等结合自身研究与思考著成《商周艺文精华集》，所收铭文均有释义，考证准确，可谓青铜文字研究“宝典”。周恩来总理生前曾提及，当前研究钟鼎文的很少，会写又能识的全国只有二三人，其中一人在山东。这“一人”指的便是朱复戡。

盛名之外，纵观朱复戡的一生，也曾几经浮沉，但无论世事如何变迁、个人如何浮沉，他始终平和与淡定的心态、尽心钻研的精神，如同一种人生的根器，或许是艺术家最可宝贵的东西。

资料来源：《宁波晚报》《金融时报》