如何正确培养小学生的绘画创作与构图能力

贺子玲

摘 要：《美术课程标准》中指出以视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

中国美协少儿美术艺委会主任尹少淳先生也说过：“画画是孩子的一种天性，也是一种本能。”

所以儿童绘画能直观孩子的心理状态，随着自身成长，绘画也成为其心理与生理成长的轨迹。所以低年级与高年级的学生画创作上，会存在比较大的构图区别。低年级学生绘画不讲究技法常常会天马行空扭曲物体结构等。而高年级学生内心世界逐渐丰富。绘画创作上开始慢慢追求写实的构图方式。所以为了满足小学生的绘画表现需求，让小学生合理的把人、景、物布局在有限的空间里，成为现阶段小学生绘画教学中的亟待解决的问题。本文主要是根据小学生低中高年龄阶段发展规律，来培养小学生美术创作的构图能力而展开。

关键词：小学生绘画创作;构图能力;培养

一、构图的定义

构图是绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的畫面。是艺术家表达自己内心世界的语法，名作都包含精妙的构图，唐代张彦远把安排构图看作绘画的提纲统领，位置需要独具匠心而惨淡经营，在他看来构图和运思、构思是一体的。1

构图是艺术创作中最基本的要素，也是创作者艺术素养的体现，是造型艺术的形式结构，是所有造型与手段的总和，确定了基本外形、形式线、画面分割等。中国画中有散点透视、深远、高远、平远的构图方式。而西方绘画有近大远小透视的构图方式。

小学生的绘画创作表现方式，随着低中高年龄阶段的变化而变化。低年级学生在画面中常用平均支配的方式布局。如“基线”构图，用一条线把画面分割为天与地。而中年级学生逐渐舍弃了作品中的平衡基线。画面中出现了多种构图布局关系，常见的构图形式有群星捧月式的大小构图，即一个大的物体的旁边必然有一个小的左与右呼应式构图，并且能够处理前后左右的遮挡关系，在二维平面上探索三维空间的表达。到高年级学生创作时已经开始讲究画面布局的写实透视和纵深感，并会以学生特有的表现手法追求三维空间立体效果，出现了有意识的风格感。2画面构图的形式感明显增强，笔者以本校学生郎朗（化名）低中高不同年龄阶段时期的绘画创作，来谈谈如何正确培养小学生的绘画创作与构图能力。

二、小学低中高年龄阶段创作中构图能力后的发展变化

现在的大数据资讯环境，正确培养学生观察生活后，会非常有利于绘画创作能力发展。且我校地处于中山较繁华地段，学生家庭综合素质较高，不论身体还是心理发展表现都较同龄孩子成熟。

低年级时郎朗主要以基线构图为主，因为他的家庭氛围好小动物，喜欢画动漫连环画，例如“龟兔赛跑、捉迷藏、爸爸发工资了、去大吃一顿、住五星级酒店。”这都是他生活经历，所以每次创作都非常有情景感，紧接着笔者开始慢慢提问画面中谁是主角，并指导不同处理点线面与黑白关系的构图，鼓励他继续发掘绘画更多身边有趣的事物。在创作《除虫器》时就是显著的地平线式基线构图，地面与天空有一条直直的地平线，画面的形象都是一些几何图形构成，机器的造型也是一个半圆形，蚂蚁的造型几乎雷同，连它们的朝向都是一样，全是往左边爬，遮与挡、前与后的关系也不明显。反映了孩子的年龄特点与认知力。这幅作品的创作来源于孩子亲身的体验，本校操场的蚂蚁很多，许多学生与老师都被咬了，她想发明一种自动的除虫器来帮助大家。善于观察，大胆描绘，所以这学生的创作能力在一年级就体现出来了。

在中级时，郎朗（化名）手与眼的协调动作进一步完善，观察得更加仔细，她创作的《快乐园地》看出基线在慢慢消失，注意到人的动作与表情的变化。画中爬的杆的孩子有了方向的区分，一个在右，一个在后伸出一个头来，一个女孩子在左，三个孩子爬的高度也不相同，而且两排杆子有了前后的遮挡，有简单的透视变化、近高远低。爬梯的孩子四肢有了变化，脚的方向也生动了许多。紧紧地抓住那“动”的特征。这种抓特征，属于一种整体的观察方法，这种从整体观察事物的方法，正是儿童观察事物的突出特点。

在高年级时，郎朗（化名）开始追求写实的审美倾向，从二维平面向三位立体靠近，有了自己的特有审美情趣，《柯南》的构图，人物的聚散、疏密、高低、大小、前后、虚实在画面中都可以反映出来。这些都是很成熟的构图形式，除了个人勤奋又起着重要作用，教师的适时引导起着画龙点睛的作用。

三、教师如何启发创作过程中构图能力培养

小学高年级的学生开始发育，实践也证明这位学生创作儿童画已经不能满足以上构图形式，在此条件下，具有了一定美术素养，具有了良好的构图意识，能够接受并且使用一定的构图方法。

郎朗（化名）在创作 《拔河》比赛前学校开展校运动会，她参加了拔河比赛，想画一张作品来记录自己在小学最后的一次运动会回味童年。初始画面人物动作与表情都比较僵硬不生动，整体的构图效果不紧密。这时笔者给她灌输“疏可走马，密不透风”的疏密构图关系，告诉她有一种密，密密麻麻紧到的风都穿不过去，疏得地方可以什么都不画，空到马随时能跑过，同时也告诉她疏密是互相结合的，有密的地方就有疏，它们俩是好朋友，随时都在一起。并给出蒙德里安的名画《百老汇的爵士乐》，让她感受名画中的疏密构图。在处理人物关系时，告诉她有前后的遮挡关系，前面的挡住后面，挡住的地方就看不到，就不用画，在刻画人物的动态与面部表情，示范做动作给她观察，让她自己把照片拿出来再仔细观察。可以同学之间相互帮忙做一些拔河运动的动作！拔河是要用力拉的动作，所以动作比较夸张，面部表情也随之夸张。果然最后的《拔河》作品喜人。

结论

低中高不同年龄阶段时期的绘画创作是一个循序渐进的过程，让学生对与绘画有浓厚的兴趣并有一定的表现能力，一定是要坚持不懈地进行绘画创作，以及进行适度的构图意识与能力教学。如此适应了小学生绘画创作能力的表现需求，更有利于学生绘画构图创作的教学。老师生动形象的语言启发发散思维，鼓励儿童尝试去观察生活调动学习的积极性，并欣赏大师的作品提高眼界提高欣赏水平后，小学生的绘画创作与构图能力的效果不言而喻。

参考文献：

[1]张彦远：《历代名画记》，北京：中华书局，1985年，第51页。

[2]王冰：《国内外关于儿童绘画能力发展理论的研究综述》，《学前教育研究》1997年第1期，第19-21页。

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