论《拜厄钢琴基本教程》在五年一贯制学前教育中职段钢琴教学中的运用

李珍幸子

摘 要：本文以五年一贯制学前教育幼师为基点进行钢琴教学探索，从了解五年一贯制学前教育中职段钢琴教学的现状，针对五年一贯制学前教育中职段学生自身的特点，结合个人多年教学实践经验，分析并指出《拜厄钢琴基本教程》作为五年一贯制学前教育中职段学生来说是一本钢琴初级阶段的优秀必选教材，具有重要的练习价值，在学生的钢琴基础知识学习、演奏技巧、歌曲伴奏方面都起着非常重要的作用。

关键词：五年一贯制学前教育;拜厄;钢琴教学

在我国国民经济快速发展的时代，居民生活水平大幅度提高，社会对幼儿教育，特别是优质幼儿教育资源的需求愈来愈强烈，大力发展幼儿教育已成为全社会的共识。对于五年一贯制学前教育幼师的学生来说，毕业后要能够更快地适应幼儿园的教育教学工作，强化培训其职业技能显得尤为重要。

一、五年一贯制学前教育专业中职段钢琴教学现状

对于五年一贯制学前教育专业中职段的学生来说，钢琴是一门基础课，钢琴的弹奏和伴奏能力都是必须掌握的专业技能。中职段的学生年龄多在15—18岁之间，已经超过了最佳的学琴年龄，最难办的是很多学生是来自县城或县城以下的乡镇、农村，对钢琴的认知极其缺乏。学生在进校时大都没有基础，极少学生受过一些短期的弹奏训练。由于学制受限，在短时间内要扩大学生的艺术视野，提高音乐素质，将一个对钢琴并无多少认知的学生培养成具有一定技能技巧，并能为儿歌伴奏的合格教师，自然不是一件立竿见影的事。因此，教师在教学过程中，如何选用正确合适的教材，这便是关键的第一步。

二、《拜厄钢琴基本教程》在五年一贯制学前教育中职段钢琴教学中的运用。

鉴于五年一贯制学前教育专业的特点，其钢琴授课既不能过于专业化，也不能只重视儿歌歌曲的伴奏而忽略了钢琴基本功的训练，理应两者兼得。所以，在选择钢琴教材时，不仅要具有科学性和艺术性，更重要的是实用。

为满足实用的要求，我们可以选择《拜厄钢琴基本教程》，《拜厄》教材里左手伴奏音型、和弦连接、旋律，并集合曲目分析其主旋律、音乐形象、调式等，来启发学生进行儿歌弹唱和即兴伴奏的培养。

（一）《拜厄钢琴基本教程》教材简析

《拜厄》是德国作曲家拜厄（1803—1863）编写的一本比较简易的钢琴基础教材，为学习者提供第一年或第二年练习使用。在中国和亚洲其他各国最早期的入门书，几乎全部采用《拜厄》。到现在为止，世界上还没有一本音乐教科书，能像这本钢琴入门书一样，被使用得这么久。

此教材从完成至今已过了一百多年的岁月。目前在国内使用的教材，最先于人民音乐出版社在20世纪50年代出版该书，1979年再版，至90年代初总印量达到八十多万册，2000年6月再次重新出版，意在提供一本更适合我国学者使用的中国版的《拜厄钢琴基本教程》。

（二）《拜厄钢琴基本教程》内容定位

《拜厄》从整体结构上可以分为四大部分：第一部分为基础的音乐入门知识，如学习各种音符的时值、符号、拍号、临时记号;第二部分为演奏前的准备练习，如左、右手触键练习、双手练习、变奏、分句、与老师的四手联弹练习等;第三部分是教材的主要内容，通过一首首针对性的技术练习来逐渐培养学生的手指弹奏能力和对音乐的感受能力;第四部分为一些钢琴基础练习，如类似《哈农》的手指练习和大小调音阶练习。

在钢琴教学的初期，正确的触键练习是重中之重，中职段学生手指比较僵硬，在初次触键时手指很难站稳，刚开始可以利用《拜厄》第二部分演奏前的单手触键练习来增强手指的支撑和独立性，采用断奏的方法逐条反复练习。手指无需抬动太高，但每一次都要积极主动，落键时要站稳，待每个手指均可独立支撑后便可进行连奏与分句练习，《拜厄》第二部分中的变奏就是很好的连奏分句练习。连奏练习时，要慢慢从两个、三个、四个音开始逐渐增加，同时可以搭配师生四手联弹部分，使枯燥的练习变得生动有趣，初步体会多声部音乐。

除此之外，中职段学生学习过程中常见的问题就是手太硬、跑不动、没有力量、不灵活等，针对这种情况，教师可以主张学生在课外进行一些简单的手指操训练，如：分别单独快速抬落五指等，通过这些手指练习来增强手指肌肉，从而达到快速有力的跑动。

《拜厄》教材里练习曲虽侧重技术练习，但在教授过程中不能忽视其音乐性的培养，简洁明朗的和声进行、音乐线条的起伏、分句的作用等等，都要在练习曲的演奏中有意识地体现出来，如：拍号的强弱规律、各种节奏型的准确把握，乐句呼吸、提腕动作都要自然放松协调，一些民歌的歌唱性演奏等等，能够把这些需要注意的细节地方，短时间在弹奏练习曲時全部表现出来，并不是一件易事，“麻雀虽小五脏俱全”，所以要在刚开始学习时就要把这些音乐要点很好的讲到做到，才能为以后的演奏打下扎实的基础。

（三）《拜厄钢琴基本教程》基本技能的掌握

第十二、十三这两首练习曲首次出现了左右手五个手指轮流弹奏的乐句，一直到第十五首，都是最基本的五指依次练习，弹奏时需注意手指独立性与协调性。十四、十五首的练习要以十二、十三首为基础，找出其间的变化关系，有助于快速识谱与演奏。在后期学习中也应如此，若能快速找出每首曲子中的乐句规律，在识谱和演奏以及背谱中就会达到事半功倍的效果。第十六首属于复调，双手旋律流畅独立，又相互联系，此曲对于双手的协调性是个考验，演奏此曲可以培养学生的复调感及双手歌唱性的弹奏。第十七首左手音符多而密，属于左手练习，但其主旋律在右手，弹奏时需注意左手音符的均匀度，尤其是大指力度的控制，同时左手相较右手整体力度不要过强，右手手指下键要慢而深，使旋律音保持连贯。第十八首出现了双音，双音弹奏时手指要贴键、下键整齐，右手旋律演奏富有歌唱性。第二十四首是儿歌，右手旋律声部连贯歌唱，左手声部虽不是主旋律，但线条清晰连贯，弹奏时需注意两手的力度搭配。第二十九首重点练习加连线的两个同度音，此曲需注意告诉学生连线的种类和弹奏方式。第三十二首演奏音区有了扩展，开始接触高音部分，要在识谱和键盘两方面对高音区有一个全面的练习，此处的三首可与后面的四十一首至四十四首放在一起学习，通过近十首的练习把高音区的音符及音位熟悉掌握。第三十五首至四十首是左手的低音练习，左手手位发生变化，要加强对左手低音的识谱与音位练习。八分音符的学习是从第四十四首开始，此时可以把八分音符、三连音、十六分音符在钢琴上做一些简单的节奏练习，让学生充分体会不同的节奏变化。此外，通过前期的练习，学生手指已具备了基本演奏能力，第四十五首开始可以逐渐强调学生弹奏时的力度和速度变化、各种表情术语的演奏处理等等，一点点来充实作品，让学生体会练习曲里的音乐性。第四十六首第二小节左右后两个音易受右手影响而节奏错误，此处可让学生弱化右手音量，专心聆听左手的节奏，同样问题在五十六、五十七首也需注意。第四十八首出现了附点节奏的练习，可与后面第六十一、五十五首一起学习，巩固附点节奏。第五十二首出现的八六拍，可与八三拍一起学习，并让学生体会与四三拍的不同，这样演奏作品时才能更好地把握节奏韵律。第六十二首出现了大跨度的跳动和跳音，教授此曲首先要把握他们音乐走向的内在规律，同时也要对演奏大跨度时手、脑、眼的配合进行训练。第六十五首出现完整的音阶练习，此前可以对c大调音阶进行双手的演奏学习，同时以《拜厄》第四部分的短音阶为辅助练习，对接下来音阶性的练习曲有很大帮助。双音的学习同样如此，可以借助教材上的双音辅助练习，也可以为学生搭配其他的双音练习方法，在练习曲中巩固技术。随着曲目难度的增加，首先就体现在识谱方面，变音记号的增加使学生很容易认错音，针对此问题不仅需要学生细心，更需要教师培养学生的调式感，通过视唱、练习音阶等方式增强学生的调式感。后期的学习中可以逐渐加入《车尔尼599》等系列，丰富手指练习，加强音乐性训练。多声部的训练也是后期学习的重点之一，特别是左手常出现的保持音的形式，还有倚音、复附点、半音阶的专项练习等，逐渐增强手指的演奏能力。

（四）《拜厄钢琴基本教程》拓展训练

1.音阶的运用

调式音阶的熟悉是完成歌曲弹奏练习的重要一项内容，《拜厄》的第二阶段简单的音阶训练，例：C大调音阶、G大调音阶、D大调音阶、F大调音阶等，学生学习过程中强化熟悉各个大调的升降号，再用记忆的方法熟悉调式音阶中键盘的位置变化，这一系统化训练完后，再次把各种调式带入某个歌曲旋律，进行反复弹奏练习，加深键盘印象。

2.左手伴奏音型的拓展

对于学前教育专业学生而言，除了要注重基本功练习，也要同时兼备一些歌曲的伴奏能力，学生毕业后接触更多的是幼儿歌曲的歌曲弹奏。幼儿歌曲结构比较简单，篇幅也比较短，音乐形象比较清晰。在五年一贯制学前教育专业中职段学生进行伴奏能力培养的过程中，教师应该特别注重理论与实践的融合，让学生在实践中能够理解理论知识，会用这些知识，达到知行合一。

在學习《拜厄钢琴基本教程》的过程中，发现乐谱中的大多数练习曲采用的都是右手演奏旋律，左手进行伴奏的形式，并且在左手伴奏中已经频繁出现钢琴伴奏的织体和常用的正三和弦。正三和弦的原则是主—下属—属—主，Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ级。这些左手伴奏音型和正三和弦是可以让学生拓展运用到幼儿歌曲弹奏中的。幼儿歌曲的弹奏，左手基本处于辅助旋律、伴奏的状态，以简便易弹、少变化为主，并以固定的伴奏音型出现，最常用的音型有分解和弦、半分解和弦等。

分解和弦。是一种适合初学者弹奏即兴伴奏所使用的织体，它具有双重情绪特征：在速度较快时，可表现欢快活泼;当慢速弹奏时，又有抒情柔美的艺术效果。

在《拜厄》教程中，左手伴奏织体呈现出了两种类型的分解和弦。第一种：是“135”形式（谱例一），音符从左至右顺次弹出，

练习曲第四十八首、五十首、五十二首、五十九首、六十六首、九十首中，左手部分都是以这种形式出现。

伴奏音型：Ⅰ级——1 3 5（用于1、2、3、6、7、8小节）

Ⅴ级——7 2 5（用于4、5小节）

第二种：是“1535”形式（谱例二），音符顺序发生变化，也叫“阿尔贝蒂低音”伴奏。练习曲第五十五首、六十一首、七十八首、八十八首、九十一首、九十四首中，左手部分呈现出这种形式。

半分解和弦。是指将和弦部分分开弹奏的一种伴奏方式，较多应用于欢快、舞曲的乐曲。

《拜厄》教程中，谱例第八十首、八十一首、八十五首、八十七首、八十九首练习曲中，左手部分是以半分解和弦的形式出现。学生也可以利用这些练习曲里左手的伴奏音型来对其它儿歌进行弹奏，以此来练习半分解和弦对儿歌的弹奏。

学生在学习《拜厄钢琴基本教程》过程中，除了能按照要求掌握好基础技能外，倘若更能在学习过程中培养以上拓展能力，那么，在调式中实现简单的儿歌弹奏就不是难事。教师可以鼓励学生采用反复法，也就是针对某一个伴奏音型、和弦的运用，利用一首儿歌或者多首儿歌进行反复练习，这样学生的伴奏能力会有极大的提高。

《拜厄钢琴基本教程》就像一个宝藏，需要老师通过不断推敲为钢琴教学做“配菜”，在教学中不断升级新的方法、观念，让每个学生都能够得到均衡的营养，快速成长。同时，创新也是与日俱进的，它更需要一个长期的实践摸索，不断总结经验，完善教学内容与方法，为社会培养出更优秀、更专业的幼儿教师。

参考文献：

[1]拜厄.钢琴基本教程[M].人民音乐出版社，1979.

[2]杨硕.如何教授《拜厄钢琴基本教程》[J].音乐生涯，2009（05）.