浅论当下科学技术对设计艺术性表达的重要性

2021-01-29孙欢

西部皮革 2021年2期

孙欢

(苏州大学，江苏苏州 215000)

科学技术推动着时代的变革，而新世纪人民的文化需要和精神追求日益高涨。著名画家吴冠中说:“科学揭示宇宙的奥秘,艺术揭示情感的奥秘。”[1]科学和艺术都是现代社会不可停滞的事业。科技的进步为设计艺术的发展奠定了深厚的基础，不管是表现形式还是发展空间，都有深刻的体现。

1 科学技术的发展丰富了设计艺术的表现形式

科技的发展，便于设计艺术的创作和传播。以笔者的专业环境设计为例，日常的课程学习离不开电脑软件的运用，如3DMAX、CAD、PS等，可以在短时间内，表达出清晰的创作构思，快速绘制室内场景图，给客户最直观的印象。如果没有计算机的兴起，那本专业的学习难度会很大，一切图纸都要靠手工绘制，用时太长，也不方便修改和保存，如此，环境设计专业的发展也许会滞缓，秀丽壮观的城市风貌也不能如期呈现了。

过去，建筑环境更偏向于实用性，有杜甫的诗句:“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”可见房屋最大的作用是遮风挡雨，而今天，人民的物质生活已基本满足，对精神生活的需求日益增强。人们热衷于装饰房屋，装修成自己喜欢的风格，比如欧式、美式、新中式、东南亚风格等等。科学技术的发展满足了人们的需求，各式风格的软装层出不迭。越来越多的人自己动手装修，虽不及“现代设计之父”莫里斯，代表作品“红屋”，不仅精心设计了房间的布局和风格，连地毯都由自己精心制作。但小到一块地毯，大到整体的布局，无不体现出人们对室内环境设计的追求。这让许多家居品牌热门起来，苏州的宜家商场虽然位于虎丘区，略显偏僻，但前往购置家具的年轻人却络绎不绝。商场内布置了不同风格，不同功能的空间，一把小剪刀都有它的别出心裁。这些场景有助于培养人的审美意识，提高人的审美情趣，也给人更多的机会去接触和感受设计之美。从某种角度来看，宜家不像一个商场，更像一个充满设计与趣味的展示空间。同时，科技产品也有不少体现，如别具浪漫的纸灯(如图一)，打破了原有人们对灯具的印象，不再需要结实、坚硬的外壳，柔软质地的纸同样可以作为制作灯具的材料。

图一艺术纸灯

科学技术的进步不仅便于我们创造艺术、传播艺术、发展艺术，更能让普通大众接触到艺术创新，感受到艺术设计带给生活的美好与便捷。可以说，设计艺术的产物正以各种形式和媒介出现在我们的生活中，这与科学技术的进步是密不可分的。

2 科学技术的进步拓宽了设计艺术的发展空间

科学技术的目的是为人类服务，而艺术也是以人为本，为了满足人更高的精神需求。设计艺术需要借助科学技术的力量，将设计艺术发展的更好，更接近人民的日常生活，让艺术不再成为奢侈品，而是我们每一个普通大众可以感受到接触到的必需品。

图书馆是一个城市重要的文化场所，随着人民对精神需求的日益提高，社会节奏的加快，类似图书馆这样赋予文化气息的场所越来越受到市民的欢迎。如苏州市第二图书馆，在这里。科学技术的进步对设计艺术发展的促进显而易见。馆内不仅有普通的纸质阅览室，还有极具现代化的数字图书馆和音乐图书馆。数字图书馆的第一个板块是一个心理咨询室，游客可参加随机的测试，电脑会立刻判断此人可能存在的心理问题并播放相应的治愈影片。此外数字图书馆还有为数不少的VR体验，在小小的空间内就可感受到广阔的天地。馆内还设置了电子写字屏，很多小朋友在屏幕上写字，还可将自己的字迹保存在系统里，不失为一种留念的方式了。音乐图书馆是最具情调的一个，外部空间(如图二)就十分绚丽，闪烁着动感的光芒，走进这个空间，仿佛已经忘记自己是在一个图书馆中，营造了别样的意境。音乐图书馆内部藏有大量的唱片，还设置了试听区域，当游客有想听的唱片时，可与管理员沟通，取下唱片进行试听，唱片种类多样，很多都是市面上购买不到的珍贵藏品，不失为音乐爱好者的天堂。若不是科学技术的进步，数字图书馆和音乐图书馆不会应运而生，纸质图书馆就会一直停滞不前，正是当今科学技术的进步对设计艺术的推动，人民才能便捷的接触到设计生活。此外，其中的一个成人阅览室空间较大，顶部运用了穿孔石膏板用于吸声，对于新材料的应用十分广泛。在楼层间有大块的装饰木饰面(如图三)，较为不同的是，木饰面的中间都进行了镂空切割，远远看去，正是苏州的城市风貌，游客在乘电梯时，就会看到这精美的一幕，此类不经意的文化注入使图书馆空间更具格调，此时，图书馆不仅作为一个人民必备的文化场所，还是一个充满现代化和设计感的艺术空间。

图二音乐图书馆外部

图三装饰木饰面

博物馆也是一个充满艺术气息的文化空间。过去，由于科学技术的水平有限，很多珍贵藏品都受到了或多或少的破坏，或是因为环境的因素不能对外展出，但现在随着科技的进步，对于藏品的保管、收藏及展陈都有了更先进的条件，人民也就有了更多机会欣赏到这些珍贵的文化遗产。在贝聿铭大师设计的苏州博物馆中，每一个展柜中都放置了测量温度或湿度的仪器，用于检测藏品所处环境的温度和湿度。如青铜器的温度要在14—24℃之间，纸质文物要在14—20℃之间等等，每一种文物都有严格的温度湿度把控。不同种类的展区的灯光布置也各不相同，自然光源和人工光源的结合能更好地突出展品的特性。在很多博物馆，游客不仅可以选择导游进行讲解，也可以自行租聘无线耳机讲解机，十分便捷。在博物馆照明设计中，新技术的应用也十分广泛，例如影像投影技术、全息影像技术、声光同步智能系统等等，这些无一不充斥着科学技术的发展。如上海的电影博物馆，四楼光影记忆展厅一进去就是一个星光大道的舞台，地面玻璃下排列着整齐的红色灯泡，当这个空间感应到游客靠近时，热烈的音乐声会不断响起，地面下的灯光也一直变化，如红色的潮水一般涌动，这种鲜艳热烈的红色照明营造了光影记忆展厅热情奔放的气氛，游客置身其中，仿佛是这条“星光大道”上万众瞩目的明星。在此展厅内，还有一个互动幕墙，内含多个上海经典影片的提问，隐藏于上海街景的拼图当中。找到影片剧照，挥手感应，就可以回答问题。科学技术的干预，使展厅的功能丰富了起来，文化意境的传达，有了更多的途径。

可见，现代科技不仅促进了社会经济的发展，也带动了文化艺术设计产业的进步。而文化艺术设计产业的进步，又推动了整个社会的文明程度。图书馆和博物馆仅仅是设计艺术发展体现的冰山一角，科学技术的进步，已经极大的拓宽了设计艺术的发展空间，设计艺术被插上了高技术的翅膀，会飞得更高更远。

3 科学技术和设计艺术的融合

20世纪以来,现代科技文明的进步,使得科学与技术之间的关系,以及与艺术的关系越来越密切。正如法国19世纪文学家福楼拜所说:“艺术越来越科学化,科学越来越艺术化,两者在山麓分手,有朝一日在山顶重逢。”[2]科学技术和设计艺术的融合，诞生了许多时代的产物，留下了人类历史上华丽的篇章。

古埃及的代表性建筑金字塔为石造建筑，自有它的雄伟壮观，但要耗费大量的人力物力，建造代价太大。古希腊时期的神庙建筑最为出色，以“柱式”形态组成，有多利克式、爱奥尼式和科林斯式。此时的建筑已经不仅仅追求实际功能，而把它当作建筑的装饰物。到罗马时期，利用火山灰、石灰、沙砾等原料混合成混凝土，产生了拱券和拱状穹顶，建筑文明逐渐产生。而近代，钢筋、水泥、混凝土的出现使高层建筑的出现得以实现，从而解决了现代城市的生存压力。正是由于建筑材料的不断发展进步，建筑形态才得到逐渐演变。现代的建筑大师也尝试用多种材料设计出别处心裁的建筑，如由日本建筑大师隈妍吾设计的苏州阳澄湖游客接待中心(如图四)。大型三角形屋面落落大方、互相重叠，就如同沿着湖畔的连亘的山脉，与周围环境自然地融合在一起。每个三角形屋面都设有铝板百叶，营造出一种犹如茅草屋面的室内空间，当阳光撒落在室内，就如同阳光穿越树叶树梢，又似水波涟漪，阳光透过百叶洒落，如同置身森林。此外，古代工艺品也有体现，如汉代的长信宫灯:灯体有虹管,利用虹管吸收灯烟送入灯座,使之溶于水中,减少室内的烟炱以保持室内环境的洁净；灯高48厘米,结构科学,尺度适宜,灯光的照射范围与人们跪坐时眼睛的视线基本适宜,灯体拆洗组装也很方便；灯罩的设计,不仅有反射和聚光的功能,还能通过灯罩的开合来调节灯光的照射角度与照度；造型优美,人体形态生动,衣纹疏密有致。[3]不仅外形精美且十分环保，达到了实用与审美的高度统一。这些历史文明都是科学技术与设计艺术的融合，古代设计到现代设计的进步，正体现了科学技术的不断发展，两者的融合推动着社会不断进步。