早期电影海报技法风格探析

王永芳

(广东科技学院，广东 东莞 523000)

引言

1905年中国第一部电影诞生以来，以宣传为目的而产生的电影海报就开始做为影片的附属品，伴随着电影的发展而不断发展创新，一方面为电影的宣传起到了良好的营销效果，另一方面从设计的角度来讲，它的装饰性、观赏性也极具魅力，并且有其独特的表现技法、风格特征。本文以电影海报做为主要研究内容，并将时间界定于民国早期(即1905年—1937年)，对该时期内电影海报的创作风格、特征和表现技法进行深层次的剖析、对比分析，从而探索民国早期电影海报对于当代社会设计门类的价值、意义。

1 版式——传统呆板到图文结合

民国早期在电影初入中国国门的时候，所有影片均为黑白形式，因此也在一定程度上决定了早期的电影海报的风格方面也是趋于简单的，并且比较单调，主要以黑白色调为主，多为电影的简单说明性的介绍。例如1913年亚细亚影戏公司出品的《难夫难妻》(如图1所示)和《上海战争活动影戏》，海报的整体画面极为单调，只有简单的文字说明，没有配图，在版式方面也是传统、保守。由此可以看出，这个时间段的电影海报多以文字为主，且篇幅较大，几乎没有图形图画的出现，主要是以介绍电影信息为主；商务印书馆活动影戏部在1919年出品的《中国自制的活动影戏出现了》(如图2所示)，则是20年代较为典型的海报风格，整画面版式由简单的图形和文字相结合而组成。

图1 《难夫难妻》海报设计

图2 《中国自制的活动影戏出现了》海报设计

20年代以后,电影海报的宣传和版面绘制工作开始逐步的被电影制片商所重视起来。此阶段出现的电影海报,以强烈的黑白视觉效果为主。虽然海报整体版式中只是文字和插图，但海报的设计者为了避免海报的过于单调，在画面中对文字进行了变形处理,由此来增强海报的视觉冲击力，以达到宣传效果，吸引观者的眼球，并配合以简单的黑白图片，在版式上做灵活多变的变形处理。这期间虽然在技术支撑方面受到一定得局限，但电影海报创作者依然通过他们的发散的思维理念、娴熟高超的表现技法，使电影海报在版式方面突破了传统呆板的构图模式，转而灵活多变，大大提升了这一阶段的海报创作水准。

华光片上有声电影公司在20年代出品的影片《雨过天青》的电影海报(如图3所示)，版面整体是将简洁的几何形式的插画与变形处理的艺术字体相结合，画面的整体更接近现代化，构图和谐。首先，就图形而言，是将人物进行抽象的几何形态处理，人物成六十度倾斜依靠在画面视觉中心，构图饱满，画面四周是由几何形切出的锯齿形的花边做暗色调处理，更能突出画面视觉中心；其次，在字体处理上，采取了中英文结合的形式，使整体画面丰富，片名“雨过天青”是切角形式的字体设计，极具现代意味，电影制片厂信息的展示部分，字体是几何形态配合直线的处理方法，放置于画面之中使画面形式感强烈，和谐而不杂乱。

图3 《雨过天青》海报设计

民国30年代中期之后，我国的电影海报创作在版式设计方面已逐渐走向成熟，海报的整体版面不再是构图简单、颜色单一拘谨，转而注重影片主旨、情节的展现和人物形象的刻画。一些影片在自身内容上本身极具影响力，为了更深刻的展现影片深层内涵，海报创作者抛弃的传统的简单拼凑的构图形式，力求发掘新颖的构图形式，这一定程度上与当时的社会现实相联系，充分反映社会现实。例如在1934年间上映的影片《桃李劫》的电影海报(如图4所示)，此海报在版式风格方面做了重大的突破，为了更好地突出人物的性格特征，以求达到最佳的视觉冲击力，将画面设计成半立体的效果，一层打破的报纸后露出了主人公的愤怒情绪，将人物性格展现的淋漓尽致。海报的版面设计也从最初的黑白单线形式走向了色彩的综合运用，色彩对比效果强烈鲜明，反映了当时社会环境压迫下下层人民的悲惨命运。由此，在电影海报的不断探索之路上，版面形式中逐渐发展为图文结合、图画图片相结合的形式，更加注重画面整体视觉效果的传达、色彩的合理搭配、运用，这些变化的出现必然离不开技术层面的充分支持，摄影、印刷技艺的提高和改进。

图4 《桃李劫》海报设计

到了四十年代，随着设计水平的提升和印刷技术的进步，电影海报的设计在版式上则更为完善。此阶段的电影海报多以招贴画的形式出现，色彩丰富、主题明确、形式多变，整体画面的内容也更为丰富，视觉效果强烈，更符合大众的审美趣味。

2 思维——单调拘谨到多变灵活

电影海报最初是作为一种宣传手段出现，随着中国电影的普及，人们的审美要求的提高，因此对于电影海报的设计也提出了更高的设计要求。电影海报在版式上由最初的传统呆板到图文并茂，字体的变形处理，图形的运用,充分反映出了海报设计者思维理念的的变化、丰富。在30年代设计者更加注重海报的版式处理,整体的设计思维由单调拘谨转向多变灵活。电影海报中对于字体的变形处理、灵活运用，几何图形的融入等，可以充分说明海报的设计者不再局限于传统的文字表达，并且试图去融合西方的元素、理念,去探索更加符合社会大众审美需求的电影海报形式，不断创新。

电影海报在最初的设计创作阶段中，版式中主要是中国传统书法字体的应用，即使有少量的符号图案形式出现，也主要局限在中国的传统图案形式，色调单一，以黑白表现形式为主，构图拘谨呆板，设计意味几乎不曾体现。例如天一影片公司出品的影片《立地成佛》的电影海报(如图5所示)，海报的整体版面只是简单的传统书法字体配合以佛像，构成了海报的全部内容，字体的应用上没有经过处理，单纯是书法字体的利用，构图拘谨呆板。

图5 《立地成佛》海报设计

纵观历史不难发现，在20年代之前的很长一段时间内，电影海报的创作手法都是以黑白单色形式为主，版面造型简单，很少出现图案形式亦或者是图文结合的形式，以宣传性质的信息传达为主要目的，并未涉及到设计理念的运用、版面形式的和谐统一、文字字体结构造型的变化处理等方面内容。伴随着西方设计理念、字体设计艺术思想观念的逐渐侵蚀，一定程度上也激发了中国电影海报创作者的思维和创造能力，开始摆脱中国传统观念的束缚，思维观念变得灵活多变，体现在电影海报的创作技法风格上就是，他们经过不断的探索，使得海报在版式设计上灵活多变，不再拘泥于单调的拘谨模式，推动了中国电影海报创作风格的丰富和发展。在电影海报的整体排版上开始大量的出现极具装饰意味的美术字体，并配合有图形的应用设计，而这些图形却并非是拘束于中国的传统的图案形象，具有典型西方装饰意味的图形图像元素开始广泛的被电影海报创作者应用于海报的制作设计之中，如此一来，就使这一阶段的海报看上去更加新颖独特，具有鲜明的时代艺术特征。例如华剧影片公司在1927年的影片《白芙蓉》的电影海报(如图6所示)，画面主体形象采用的是男女主人公的深情对望，为该电影海报奠定了温情浓郁的感情基调，突出了影片的主旨，同时，在画面的右上角将西方爱神丘比特的形象巧妙的融入其中，丘比特将男女主人公的发丝系到一起，暗喻了电影的主题；其次，文字技术层面则突破了传统的书法字体的书写方式，字体的结构上脱离了传统的字体构架原则，将字体以图案的形式呈现。

图6 《白芙蓉》海报设计

早期电影海报在字体设计方面的变化、西方符号元素的引入和运用等，可以发现这一时期中国电影海报创作者的思维方面是在持续发展，不再受传统思想观念的束缚，摒弃了传统的构图设计方式，转而去追寻更加新颖的技法风格，尝试将西方符号元素与中国传统文化符号相结合，从而去更大程度的迎合大众的审美情趣，发掘出更多具有时代气息的创作技法风格，电影海报的创作思维也由原来的单调拘谨发展为后来的灵活多变。

3 理念——封建保守到包容开放

19世纪20年代以来,通过对新技术的运用，人们将早期电影海报的版式、文字、设计风格加以创新。40年代间,随着电影海报设计者思维理念的不断开放，思想由传统保守转变为包容开放，融入了大胆的想象，人物形象更加明确，并且加入了女性形象，极大地突破了传统理念的束缚。受西方舶来文化的影响，我国传统文化遭到了强烈的冲击,但在这种冲击下，中西文化的碰撞，使中国早期电影海报逐渐趋于现代化。如明星影片公司在1927年出品的影片《卫女士的职业》的电影海报中(如图7所示),将保守的妇女形象大胆放入了海报中，突破了传统的思想观念，对于早期电影海报是一次重要的飞跃，主人公是典型的传统女性形象，保守低调的发型、微微上扬着的嘴角，为观者成功的树立了一个勤劳传统的中国早年的妇女形象。这对于一直封保守的中国传统习俗可谓是一次极大的挑战，妇女形象地位也由此得以提升。

图7 《卫女士的职业》海报女性形象

中国电影产业历经了几十年的探索发展逐渐进入了繁盛时期，大众的审美趣味发生了变化，更青睐于反映社会现实题材的影片，受西方经济文化等因素的影响，“摩登女郎”的形象逐渐出现于电影海报的设计创作中，并作为一种特有的文化象征性符号被广泛应用，在特殊的时代背景下赋予了特殊的意义。电影海报作为电影的附属品，是作为反映电影主题内容的一种艺术品，拥有宣传作用的同时，也记录了社会现实形态的变迁。下面将以1933年由亨生有声影片公司出品的影片《春潮》的电影海报(如图8所示)为例，对当时的电影海报中的女性形象做进一步的分析，此张海报画面的整体版面是由左下角与右上角的黑色装饰性边框框起，画面左上方是一名身着长裙的女性形象，背景边缘清晰，无杂乱的背景相衬，使画面整体清晰明了；画面的右下方式一副剧照式的照片，再现了女主人公与一名男性的暧昧场景。海报右下的剧照比例和谐，周围留白充足，电影海报创作者的刻意留白的处理方式，将观者的视觉注意力紧紧抓住，视觉效果强烈，通过虚实的相互对比使观者对待海报整体产生一种向心性的解读方式，更能理解电影的主题内容。画面的主要图形形象即为左上和右下，左上女性形象的选取为垂直形态，使得人物形象孤立，而右下的剧照则选择了水平的方式，内容丰富，传递给受众满满的幸福之感。

图8 《春潮》海报设计

纵观此海报，我们的视线将停留在画面中突出的片名字体之上，由上至下、由左至右，伴随着左上女性的解读，人物形象的俯视视角将以动态的形式引导读者阅读，而左下的文字信息为了迎合读者的阅读习惯，特意的将文字信息设计成为竖排的字体形式，使得海报画面的整体版式和谐美观。

由此可以发现，在这个时期内电影海报创作者的思想理念方面逐渐摆脱了中国根深蒂固的传统保守理念的束缚，开始表现为开放包容的特点。

4 结语

历经时间的沉淀，国人的不断探索发现，使得早期电影海报的版式理念逐渐趋于多元化的设计理念，不但在技法风格上呈现出逐渐丰富的趋势，同时也充分展现了当时特殊的时代背景，具有深层次的文化内涵，被赋予了特殊的时代意义。自民国初至民国三四十年代后期，由于受西方先进思想的影响，在该时期内海报创作者在电影海报的设计制作中，思维逐渐由原来的单调拘谨发展到后来的灵活、多变，设计理念方面则是由传统的封建保守转而为开放、包容，打破了传统思想理念的禁锢，将女性形象作为一种符号元素融入了电影海报的设计创作之中，受西方装饰美术观念、设计理念的影响，不断企图尝试将中西文化相结合，在迎合中国大众审美意识的前提下，不断更新艺术创作方法，将影片的主题理念传达的淋漓尽致，将民国早期电影海报的设计创作推向新高度。