挑花非遗服饰在少数民族服饰中的传承与创新应用
2021-01-19彭荟
彭 荟
(湖南工艺美术职业学院,湖南 益阳 413000)
经济的发展推动了文化的传承与发展,也带动了传统文化发展环境的变化。在当前信息化时代和工业化经济的冲击下,有部分传统文化产业无法适应时代发展潮流,尤其是非物质文化遗产正面临传承不畅的危机。文化是民族发展取之不尽、用之不竭的资源,能够提升民族创造力以及凝聚力。本研究围绕挑花工艺的传承与创新,从非物质文化遗产的角度,提出传统工艺应在工业经济发展过程中不断优化,跟上时代的脚步。
1 挑花工艺的由来与主要内容
挑花是一种在中国传承较为久远的刺绣工艺,最早可以追溯到周朝关于“绣绩供职”的记载,汉代之前的湖南地区就出现了挑花工艺。历史学者沈从文先生在20世纪中期发表的文章中也言明,挑花在民间刺绣工艺中是较为普遍的一种,在日常服饰中的应用范围非常广。
挑花工艺一般是在棉布或者麻布上以经纬线为基础的挑针式刺绣,民间的挑花工艺传播范围很广,历史悠久、影响广泛,且具有极强的装饰性以及艺术性,受到广大群众的喜爱与欢迎,同时也是当前非遗服饰装饰的主要工艺之一。挑花在全国范围内都有分布,主要分布在湖南的花瑶、云南的苗族、湖北的黄梅、陕西的陇南、上海的罗泾、安徽的望江以及四川地区。
古代由于生产力的限制,基础性质的手工作业主要由女性完成,基层农业形成了男耕女织的传统。后来,由于人们审美需求的变化,开始针对服饰进行挑花装饰。在棉布并未传入时,主要用麻布进行挑花刺绣,棉布传入后逐渐取代麻布的地位,又转向棉布刺绣工艺的发展[1]。
我国幅员辽阔、各民族人口众多,加之地理环境、风俗习惯以及生产生活的方式存在较大差异。因此,不同地区的挑花工艺呈现的特点也是多种多样的,与社会发展潮流相结合之后形成更加丰富、多层次的艺术形式,具有鲜明的民族和地方特色,能够反映各地不同的风俗习惯,展示不同文化的风貌。挑花刺绣工艺有着就地取材、因地制宜的特点,因此在形成过程中也会融入当地文化内容,产生了不同种类的挑花艺术表现类型。
挑花作为传承多年的刺绣工艺,在纺织品中得到了广泛应用,主要是以经纬线为骨架进行刺绣形成纹样。整体结构会受到经纬线的控制,按照经纬线固定刺绣制品的整体方向,同时下针时并不需要抽纱,而是以经纬线挑出的方式进行作业,因此被称为挑花。挑花刺绣的装饰性以及刺绣自身的形式感都很强,各民族的挑花工艺都具备相应的民族特色。以云南苗族的挑花工艺为例,在服饰装饰中就是将挑花工艺与当地的蜡染工艺相结合,在蜡染花纹的基础上进行挑花刺绣,提高了服饰的美感。
当前的挑花工艺主要由挑、钻、游和织4种针法组成,其中还需要搭配缲、绞、包和绣4种不太常用的针法,根据不同的针法工艺形成不同的挑花刺绣品类,实现了特立独行的刺绣工艺。
在4项基础针法中,挑针是最常用的针法之一,一般有单面十字针、双面十字针形式(图1)。单面十字针主要采用的是正面以十字针为基础的钩通,背面采用的是一字形式,主要的刺绣针法是包针、顶针以及单针。双面十字针的针法主要是游针,形成反复4次的针形,以此为基础逐步形成正面和背面都是十字形的刺绣模式。
图1 单面十字针和双面十字针
2 挑花工艺在非遗服饰上的应用现状
挑花工艺最初主要应用于祭祀,之后逐步发展到人们的日常生活之中,成为家居服饰的重要组成部分。单一的装饰很难做到挑花刺绣的精细程度,且在美观的基础上挑花工艺还能够增加服饰的耐磨性。现代挑花工艺多用于服饰、包包、手套等日常用品的装饰,如图2所示。由于人们的生活水平不断提升,欣赏水平也在不断提升,传统的服饰正在被现代多元化的设计淹没。为了焕活挑花新工艺,需要在继承前人工艺技术的基础上,设计出有特色的图案,根据市场的需求结合挑花工艺自身的文化底蕴,设计出符合市场要求且能够实现挑花艺术审美传承的服饰[2]。
图2 挑花工艺服饰
时代的发展决定了文化正从单一化逐步向着多元化的方向发展。随着全球化趋势的加强,人们的审美观也更加丰富多元。挑花工艺需要全方位地适应当前人们对服饰的要求,在发掘民族特色文化的同时,发展自身的长处,扬长避短,既要满足使用价值,又要满足人们对于非遗服饰的好奇心,有效地促进挑花工艺的应用与传承。
3 挑花工艺的传承和创新
3.1 图案绘制
挑花工艺本身具有相当深厚的历史积淀,图案内容也经历了时代变迁,能够体现出民族性以及思想演变过程。当代非遗服饰设计只有与时代特色相结合,才能有效提升挑花工艺的活力。
挑花工艺的图案设计不能完全遵循传统制式,不能桎梏于之前的成就中,而是应当结合当代人的审美观和当前的流行趋势进行设计,展示出更加具有包容性和设计感的图样,将传统图案融入非遗服饰的改革,体现时代特色。
传统的挑花工艺本身图案较为单一,装饰的区域也较为固定,这主要是因为中国传统服饰本身不太强调曲线,结构较为平面,挑花图案主要起到点缀的作用,未能进一步塑造以及展示人的形象。因此,要融入当代审美理念,结合人们对于服饰的审美变化,改变挑花工艺在服饰装饰中的结构。不要追求程式化的服饰设计,应当以独特、新颖的方式吸引人们的视线。同时,挑花工艺的应用应当更加自由化,不仅要作为少量的装饰,还要凸显身材,实现简单而又洒脱不羁的装饰设计[3]。
3.2 材料
鲜明的设计需要多元化的原材料提升品质,要给挑花工艺注入新活力,不仅需要在图案上作出改革,也需要针对挑花工艺实施的原材料进行创新。传统的挑花工艺一般都是植根于麻布或者棉布的,大部分挑花工艺采用的彩色线也是棉线。但是随着经济、工艺的发展,毛线和丝线开始占据刺绣市场。挑花工艺的特点就是针法朴实工整,能够给予人们简约大方的质感,但也因此在搭配上鲜少有质感的变化,导致人们在观赏的过程中缺乏视觉冲击力。
在当代服饰行业中,要创新传统工艺,除了优化工艺本身之外,还需要针对材质进行优化创新,比如以挑花工艺进行立体刺绣,能够让平面化的挑花工艺具有更加强烈的针法突显,能够增强服饰的表现力和魅力。同时,挑花工艺在进行服饰装饰的过程中还能够结合珍珠、贝母、亮片、水晶等装饰物,呈现出立体的装饰效果,带来更加个性化的服饰创新[4]。
4 结语
挑花工艺作为非物质文化遗产应用在非遗服饰中,需要将更多的精力倾注于民族特色与创新传承的融合。不仅要弘扬民族文化,更需要从设计以及材料选择方面进行发展融合。同时,不该将挑花工艺束之高阁,而是应当发掘挑花工艺自身潜质,结合人们的审美变化,在传承优秀文化的基础上激发非物质文化遗产中挑花工艺的活力。