浅论综艺节目后期制作的角色功能转变及其存在问题
2021-01-17廖莎胡龙艳中广天择传媒股份有限公司
廖莎 胡龙艳 中广天择传媒股份有限公司
一、综艺节目后期制作的重要性
以当下热门的户外真人秀为例,在大量的拍摄素材当中挑选合适内容,配合花字和表情包等剪辑方式,能够有效提升观众对节目的喜爱程度。且综艺节目的信息量和素材量也很庞大,在录制过程中,嘉宾不仅要按照节目活动流程参与录制,还要参加室内采访。这样后期制作人员就需要在大量的后期素材当中进行区分和加工,最终达到提升趣味程度,增加关注对综艺节目喜爱程度的目的。
如:《明星大侦探》这档综艺节目内容是明星角色扮演探案的内容,内容十分紧凑,素材量也很大。若后期不处理素材,观众很难跟得上综艺节目中活动的流程推进。显然《明星大侦探》的后期反响极好,经常在弹幕当中可以看到对后期工作人员的溢美之词。在后期处理过程中,该节目组的后期工作人员,实际上已经转变了原有的角色功能,不再单纯是幕后工作人员,而是参与节目拍摄的创意提供者和拍摄过程中的指导者。
二、综艺节目中后期制作角色功能转变的具体表现
(一)创意与技术同步发展
当下综艺节目当中的后期制作人员已经产生了十分明显的功能转移,不再是局限于节目拍摄素材的渲染,而是走向了节目的前期制作,逐渐开始参与策划和录制等环节。如:《向往的生活》节目组中,后期剪辑师也负担场记工作,会随时进行素材的记录,后期剪辑制作也更有动力。根据该节目的定位和特点,后期制作工作人员将影片中的动物进行拟人,自第一季节目播出结束之后,动物拟人化也成为《向往的生活》节目特色之一,甚至节目中参与出镜的动物也开通了个人自媒体账号,显然后期制作效果极好。
更重要的是综艺节目的制作过程中,拍摄素材始终是呈现递增趋势。随着近年的节目发展趋势,部分综艺节目呈现开放性的发展形势,在此种情况下,后期制作必然有更加广阔的创作空间。因此后期人员必然具备素材的规划和故事的结构能力,为获得收视率,综艺节目必然需要在后期制作的过程中制造戏剧冲突和欢笑。综艺节目的后期制作实际上已经不再是遵照流水线上固定的设定工作流程落实,后期制作人员可以在剪辑过程中重新界定人物和故事的走向。由此可见未来综艺节目后期制作过程中,创意和技术共同发展必然成为标准发展方向。
(二)后期开始发声
在常规行业规律当中,综艺节目的后期制作与作品受欢迎程度关系重大,但长期以来后期制作人员都在幕后工作。但在当前的综艺节目创作过程当中,后期制作人员负担的任务已经发生了转变,简单讲就是他们能够介入到对综艺节目故事的二次讲述当中,已经转变成为节目故事的叙事者。
如:2018年大火的《声临其境》第一季,郭涛在节目中的采访中模仿了狼叫声,后期制作人员抓住他的特点为其设计动物耳朵的动画贴图。对于节目中嘉宾之间的误会,即郭涛在忙乱中忽略了其他嘉宾的互动,后期制作人员配上了“浑然不觉”的花字,很好地化解了观众眼中两人的尴尬。
再如:2018年的《跨界歌王》嘉宾李菲儿在表演过程中出现了忘词和笑场的失误,后期制作人员对画面进行了加速和变调的处理,并跳跃式的以第一人称的视角插入解释内容,最后只播出了一小部分节目内容,但观众也没有感觉到违和。该案例当中的后期人员用自己的处理调整了整个节目的节奏,也掩盖了嘉宾失误的情况,这是十分典型的后期发声。
三、综艺节目后期制作的角色功能转变中存在的问题
(一)可信度降低
由于综艺节目当中前期拍摄素材量很大,后期建立过程中产生的事故也很多,如:2018年播出的《高能少年团》第二季中,有嘉宾身体不适不能完成节目中的任务,但后期的花字是“秒变影帝”,这给观众的观看感受都是嘉宾装病和逃避任务的情况,后期随着时间发酵,节目组不得不公开道歉。
也有部分节目组为追求冲突的卖点不惜恶意剪辑,如《演员的诞生》播出后,不止一名嘉宾在播出后指出节目组偏离事实,和过度剪辑的问题,导致该节目组在观众心中的形象大打折扣,后续播放量也受到了影响。
由此可见,后期制作工作人员剪辑过程中也要注意自己语言的组织,应坚决杜绝对观众进行情绪误导,注意维持综艺节目的可信度。
(二)后期风格雷同
从上文的分析中也可以得知,大部分综艺节目的后期风格十分相似,都是使用花字和表情包。长期使用同样风格的后期制作方式,很容易导致观众产生审美疲劳,由此可见综艺节目的后期制作人员需要注意提升创意,避免产生思维僵化的情况,降低综艺节目收视率。
四、结束语
综上所述,我国的综艺节目拍摄和传播途径都已经产生了变化,因此后期制作的角色功能已经发生了转变,已经有部分后期工作人员进入了节目拍摄的前端流程。简单讲就是后期人员已经可以凭借自己优秀的表达和润色能力获得观众关注,基本上可以完成虚拟人格塑造以及与观众之间的互动。未来大量的后期制作行业人才会脱颖而出,因此行业内工作人员需要提升对后期制作角色功能转变和其中存在的问题,为国内综艺节目的稳定发展提供持续推动力。