别样的云南少数民族音乐艺术魅力——以《火把节的火把》《跟着阿妹的山歌走》为例

祁伟耿

(沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110000)

云南是我国拥有最多少数民族的省份，包括傣族、白族、彝族等26个少数民族在这片富饶的土地上生活[1]。这里的民间音乐艺术是另一种形式的“语言”，其蕴含了丰富的地域文化特色。云南民族文化的多样性极大地丰富了云南民族音乐元素，为声乐作品的创作提供取之不尽的元素。而声乐作品中民族音乐元素的应用也为作品注入“灵魂”，让作品具有别样的艺术魅力，从而焕发出不一样的光芒。在民族文化保护和传承视野下，将云南少数民族的音乐元素与声乐作品结合，以歌曲传承云南少数民族文化特色已经成为历史的必然。《火把节的火把》和《跟着阿妹的山歌走》是富有特色的云南民族音乐，两首歌曲均荣获了全国“五个一工程”优秀奖，声乐作品中所展现的民族音乐艺术魅力深深打动着每一位听众[2]。在多元化的冲击之下，如何彰显民族音乐的魅力，使其蓬勃发展是每位音乐人需要深思的问题，对此结合这两首获奖的云南民族声乐作品，探索云南民族音乐元素在作品中呈现的艺术魅力，从而结合作品的创作经验与演唱经验，为云南少数民族音乐的发展提出建议。

一、云南少数民族音乐的发展现状

云南“小块聚居，大片杂居”的特点孕育了多个民族，民族的多样性为多样的民族音乐发展提供了肥沃的文化土壤，形成了具有民族特征的歌谣。中华人民共和国成立后，由于党和政府对云南音乐事业的重视，使得云南少数民族音乐开始发展，这一时期云南歌曲《小河淌水》《放马山歌》《苗家姑娘过山来》《远方的客人请你留下来》，以及《阿细跳月》等歌曲在全国范围传唱。1960年，云南省音乐家协会正式成立，为云南少数民族音乐的创作与发展提供了助力，《景颇山上丰收乐》《欢乐的阿里里》等一批优秀的歌曲涌现。改革开放后，随着改革的进一步深化，为云南歌曲的创作吹来了“新风”，创作了许多荣获国家级创作奖的歌曲，如《丽江美》《月光恋》，以及《春河水》等，《火把节的火把》是20世纪90年代云南歌曲的标志性作品，对云南民族音乐的创作产生了深远影响。随着时代的发展，云南民族音乐不断前行，继往开来，《一窝雀》《在青翠的山谷里》《请到七彩云南来》《版纳的春雨》《云南美》，以及《跟着阿妹的山歌走》等优秀作品层出不穷[3]。可见，云南民族音乐正蓬勃发展，越来越多的具有云南民族音乐特征的歌曲呈现在世人面前。

二、云南少数民族音乐的艺术魅力

(一)《火把节的火把》艺术魅力

1.《火把节的火把》简介

《火把节的火把》是由卢云生作词，云南作曲家陈勇根植在民间音乐的基础上作曲，是一首颇具云南风味的原创歌曲[4]。在创作过程中，陈勇将个人浓烈的情感融入其中，歌曲生动形象展示了云南彝族人欢度火把节的欢乐景象，展现了一幅幸福美好的生活画卷，贴近彝族人民的现实生活。这首歌曲在1999年获得了“五个一工程”优秀奖，实现了云南歌曲在这个奖项中的零突破。2003年，在第三届音乐金钟奖评选中，雷佳对歌曲进行了演绎，并获得金钟奖的第一名。该歌曲通过写实的方式展现了动人的民族生活，充满了情真意切的情感，被广大音乐人所喜爱，成为雅俗共赏的经典云南声乐作品，在各大声乐比赛都可听到。

2.《火把节的火把》的民族元素应用

《火把节的火把》是具有典型云南彝族特色的歌曲，其创作是运用彝族撒尼支系的音乐素材改编而成的，并且还运用了特有的撒尼节奏音型，形象地描绘出彝族人民弹着三弦，举着火把跳着大三弦舞热闹非凡的节日景象。该歌曲的曲式结构为A—B并列二段式[5]。在A段的引子中采用的是8小节，四四拍的对称结构，其中具有彝族风格和地域特色的“赛罗哩赛”衬词的重复使用，极大地增强了歌曲的艺术表现张力。在A段的引子中作曲者还大量运用大小二度和大小三度音程，其中还参入了一些四度音程来模仿彝族的语调，赋予歌曲浓烈的彝族民族声乐特色，很容易将受众引入到所描绘的场景之中。引子结束后转为八六拍，节奏明快多变体现了彝族音乐的节奏特色。

B段在调式、调性以及和声等方面与A段形成鲜明对比。B段开始时转为B大调，调式的不同与节奏形成了鲜明对此，彝族欢度火把节的热烈情感扑面而来。通过降低小字一组的b来获取小三度音程具有典型的彝族音乐特点。在B段中结尾部分反复采用了“赛罗哩赛”，并运用节拍内强弱交错手法达到全曲的高潮，其旋律曲调从大二度调到小三度再到大三度级近走向，呈现了强烈的彝族撒尼支系的音乐特征[6]。可以看到陈勇先生利用娴熟的作曲技巧将对彝族深厚的情感体现在《火把节的火把》这首歌曲之中，并让旋律与具有彝族特点的歌词相得益彰，展现了彝族人民真实的生活画面。

(二)《跟着阿妹的山歌走》艺术魅力

1.《跟着阿妹的山歌走》简介

《跟着阿妹的山歌走》是由军旅作家谢维耕根据自己多年的采风经验和积累的音乐素养在2011年作词，并由吴渝林、业原作曲共同完成的一首充满彝族风味的民歌作品。该作品以歌传情、以歌写意，通过山歌的表现形式展现了彝族风光无限好、人民生活幸福美满的图景，对改革开放后彝族地区的新风貌、新气象进行了讴歌与颂扬[7]。这首歌的歌词意境优美，旋律时尚动听，实现民族与现代音乐元素完美融合，给人以极美的音乐享受。该歌曲先后获得2011年“青歌赛”创作一等奖、演唱银奖和2012年全国“五个一工程”的优秀作品奖，可以看出其音乐价值受到广大受众的喜爱，被广为传唱。

2.《跟着阿妹的山歌走》的民族元素应用

《跟着阿妹的山歌走》是将彝族尼苏的“海菜腔”和其他的彝族山歌等音乐元素融合创作完成的。“海菜腔”是尼苏四大腔之一，其特色是曲调婉转悠长，还有很多转音和变化音。该声乐作品的曲式结构为A—B—A1三段式，并在A段的开篇打破了传统的过门手法，采用原生态的彝族“海菜腔”女声伴唱作为引子，立刻扣人心扉，将听众带入那辽阔、秀美的彝族美景[8]。A段中的最前面的两句歌词“风悠悠哎，云悠悠哎”采用了比兴式的手法，并借用“风”和“云”具有滇南特色的景观词将听众带入所描绘的美丽意境之中。段中利用悠长婉转的“海菜腔”旋律与歌词中的“风悠悠、云悠悠”所呈现的缥缈、悠长的梦幻画面相映衬，实现以歌传情、以歌写意。之后采用山歌体裁最具艺术性代表的拖腔“哎”，与前景相衔接，完美彰显了山歌的艺术特色。A段从一开始就用“海菜腔”奠定了抒情性的旋律基调，引人入胜，引发了受众在情感上的共鸣。B段的结构并不规整，但延续了山歌的风格特征，并在歌曲中始终贯穿了云南民歌特有的律动特点，呈现出鲜明的云南歌曲特色。B段采用“摇唱型”“滚唱型”和衬腔多种手法，多元化创作手法的应用让歌曲极具特色。歌词“歌儿爬山山清秀，歌儿蹚水水温柔”的“摇唱型”的应用更能体现所蕴含的浪漫情怀[9]。在四句13小节应用了“滚唱型”山歌类型，并巧妙地混合应用3/4 拍子和2/4 拍子，这是彝族撒尼典型的“大三弦”节奏，这种节奏的应用使得歌曲节奏布局合理，也增强了民族的特征，紧跟着后面的“梦在歌里游”采用了衬腔的表现手法。“滚唱型”与“大三弦”节奏彰显了“情”与“歌”。B段复合型节拍的应用呈现了彝族音乐多变的节奏风格特点，展现了浓郁的彝族音乐的艺术魅力。在A1段为再现部分，歌词上与A段互相呼应，天籁般的“海藻腔”伴唱重新响起。最后一段是A部的变奏发展，音域逐渐拉宽，达到全曲的最高潮。

三、云南少数民族音乐艺术魅力的展现方式

(一)对民族文化深入理解

《火把节的火把》中彝族支系——撒尼族的音乐特征的应用，以及《跟着阿妹的山歌走》将“海菜腔”等彝族民族音乐特色融入到歌曲中，展现彝族独有的节日景象和旖旎风光，反映云南彝族的真实生活场景，这是离不开创作者浓厚的文化素养的。陈勇、谢维耕、吴渝林以及业原等人都有着丰富的创作经验，其音乐文化素养是在日常的点滴中积累的，这与他们深入到民族底层深刻了解少数民族文化进行素材创作是分不开的。另一位云南歌曲的创作大师万里曾说过，音乐的创作离不开音乐语言和地域文化。这两首经典的云南特色的原创歌曲将彝族音乐的艺术特征与歌词达到完美的统一，实现对彝族浓烈情感的表达。两首歌曲中“赛罗哩赛”方言衬词、“哎”等彝族山歌词汇的应用，以及典型的彝族的音乐语调和“海菜腔”的应用，无一不是创作者对彝族文化深入了解的结果。歌曲中民族音乐艺术魅力的呈现需要依靠创作者扎根于民族音乐的土壤，在对民族文化的思想内涵，以及艺术特征充分了解和掌握的基础上，才能更好地对少数民族音乐艺术魅力进行完美呈现。

(二)创新素材的表现形式

在多元化的音乐世界，如何应对冲击，民族音乐该何去何从，是一个值得深思的问题，创新民族音乐素材的表现形式不仅是展现民族音乐艺术魅力的有效途径，更是民族音乐得以创新性发展的重要手段。具有云南少数民族音乐艺术特色的声乐作品的创作需要与时代的音乐审美相适应，需要将民族与现代化相结合、相映衬，展现出独有的云南民族魅力。例如，《跟着阿妹的山歌走》采用多种民族特色的素材，并融合在一起，同时还融入了西洋音乐的特色，以红河地区彝族的“海菜腔”为主要素材，并将石林撒尼人“大三弦”和楚雄地区的“月琴弹唱”音乐素材引入其中，使得歌曲的旋律新颖又富有创意感，另外还借鉴了西洋和声、复调和曲式结构使歌曲在充满云南民族气息的同时创造歌曲的时尚感。再如，《火把节的火把》采用钢琴伴奏与歌曲遥相呼应、相辅相成，烘托出歌曲所蕴含的丰富情感。这两首歌曲均是以彝族音乐素材为主，并巧妙地应用现代作曲技法，在保持鲜明的民族特色的同时，还富有现代音乐的特色。由此可见，少数民族音乐艺术魅力的展现可以对音乐素材进行创新、挖掘，丰富音乐素材的表现形式。

(三)注重演唱情感的表达

对于声乐作品来说，情感是其灵魂。在声乐作品创作之初就重视情感的融入，例如，《火把节的火把》对人物的主观感受进行充分挖掘，利用细腻的曲调，以及大量“赛罗哩赛”方言衬词，唤起人们的情感共鸣，不同层次的受众在听到这首歌曲时都会感受到歌曲所传达的情真意切。再如，《跟着阿妹的山歌走》整首歌曲用抒情性旋律展现了歌曲中的“情”。声乐作品中的艺术魅力需要通过演唱者的演唱来传递，将歌曲中情感与思想内涵传递给广大听众。因此，在演唱中需要注重歌曲的情感表达。歌唱者对歌曲情感的表现，除了应用高超的歌唱技巧外，深入了解歌曲创作者的情感和声乐作品所呈现的情感思想，才能经过二度创作将歌曲所需要表现的情感融入演唱，实现“以声传情”，引发听众的情感共鸣，让广大受众感受到歌曲独特的艺术魅力。

四、结语

云南的民族音乐具有独特的艺术魅力，《火把节的火把》和《跟着阿妹的山歌走》这两首极具代表性的云南民族风味的原创歌曲呈现了浓厚的民族艺术魅力。两首歌曲均扎根于彝族音乐土壤，并采用丰富的彝族音乐素材进行创新，呈现了云南彝族独有的音乐艺术特征。云南独有的少数民族音乐艺术魅力展示方式，为云南音乐营造了“大美”的发展旋律。