国潮服饰图案的设计应用案例研究

刘润南,肖 楠

(吉林艺术学院 设计学院，吉林 长春 130000)

“潮”是一种风尚，而“国潮”二字则有了地域限制因素。将图案置于服装之上，不仅起到装饰效果，同时也宣示了一种态度。目前，国潮服饰图案研发已由早期照搬西方的形式转变为既顺应世界流行趋势又对本民族文化内涵进行升华的形式。国潮服饰图案灵感来源主要以中国传统图案[1]为主，如有象征意义的图形、美好事物的组合和汉语的谐音特点构图等，另外，传统典故、俗语和宗教文化也是图案设计的宝贵素材。下文以国内新晋潮牌为例对国潮服饰图案进行分析，找寻国潮服饰图案的发展之路。

一、国潮服饰图案研究目的

在当代潮流文化影响下，每个人所穿的服装都或多或少与国潮风尚有关联。年轻人穿着搭配好的国潮服饰在不同的生活场景里恣意挥洒青春，表现自己对于民族文化的感悟以及生活理念。这种轻松随意的搭配方式影响着服装设计行业，中国电商也采用这种方式拍摄服装例图。

如今的社会生活越来越个性化。人们在选择服装时会考虑其是否符合个人风格，是否适合自己出席的场合，甚至出现了“以衣会友”的潮流文化。在“小红书”等网站上，大批年轻人分享自己的穿衣搭配和生活理念，期望找到志同道合和热爱生活的朋友。但是，由于中国服装行业对于国潮的文化内涵发掘力度不够，年轻人很难找到符合潮流的国潮服饰。一些穿搭博主追求西方精英服装风格，一味选择黑白灰搭配，反而失掉了中华民族热爱和平与喜欢热闹的烟火气。而大部分国内品牌要么一味模仿大牌，要么过于老气，不适合年轻人穿着，这是国潮服饰发展的现实问题。

潮牌在中国的发展经历了从向外学习到向内反思的历程，国潮品牌愈发看重东方文化，也越来越关注年轻人的诉求[2]。通过年轻人的生活方式可以观察其精神世界。人类青年阶段的性格特征是追求独立自由，对于小众和神秘的事物抱有好奇心。国潮服饰图案的发展有利于弘扬中国传统文化，增强民族自信心。当代服装设计师应当利用服装载体传达积极健康的中式生活态度，让中国服装产业乘着国潮的风尚发展得越来越好。下文以3个不同风格的国潮服饰品牌来研究目前中国国潮服饰图案发展现状。

二、李宁品牌对于国潮服饰图案的解读

李宁是中国著名的运动服品牌。2018年初，在主设计师陈李杰带领下，李宁走上了纽约时装周，开启了由运动品牌向国潮品牌的华丽转身。李宁主打的“反伍”系列服装的精神内核是破旧立新，通过一种行为把旧的事物破坏掉，这种破坏行为反而成为创新的前奏。李宁设计团队抛弃旧有观念，用全新理念解读东方文化，并通过工艺改良和重新演绎典故等方式将国潮服饰图案进行创新。

“中国李宁”系列一经推出反响甚广，再加上各路潮人带货，深受年轻人的欢迎。李宁的“少不入川”系列取自四川古语“少不入川，老不出蜀”。这句话的含义是四川太安逸了，年轻人在这里容易不思进取，一事无成。在该系列成衣的外套上，设计师运用中山装小立领和盘扣的设计增添中国元素。为了凸显四川特色，在墨绿色调的棉质面料上印制国画竹子图案底纹，在前襟位置用明线绣有“少不入川”4个大字，使整体服装显得古朴又不失年轻人的锐气(图1)。在配饰方面，墨绿色的PVC材质托特包使人眼前一亮。PVC材质是目前流行的一种面料，其独特的材质使其自带科技感和清凉感，符合春夏服装的设定。而在包装方面，同色系的亚克力包装盒使品牌的中式格调得到进一步烘托，让消费者感受到了品牌文化设计的精心与考究。

图1 李宁“少不入川”系列夹克

李宁的“惟楚有才”系列以湖南长沙为城市灵感来源，“惟楚有才”的典故出自《左传》。以青绿色为主色调的梭织夹克上搭配砖红色的纹理充满了美式情怀，其上印满了长沙特色菜肴辣椒炒肉图案，使这件衣服具有中西合璧之美(图2)。在运动鞋的图案设计上，红与蓝的搭配再衬以金色暗纹彰显古典韵味，在鞋舌内侧绣有小龙虾卡通图案，使这双运动鞋避免太过华丽沉重。整个系列将长沙地域文化、街头风格和嘻哈元素融为一体，设计手法张弛有度，值得品鉴。

图2 李宁“惟楚有才”系列单品

李宁品牌的局限性主要在于它是以城市限定的形式出现，各系列服装缺乏传承性，这样的弊端导致其难以形成统一的品牌风格。在当今东方文化兴盛的潮流下，李宁要想从诸多国产运动品牌中脱颖而出，必须形成稳定的品牌风格。

三、INXX品牌对于国潮服饰图案的解读

INXX是中国潮流品牌的先锋，其品牌深受西方设计营销理念的影响。INXX从2013年创办之时便采用买手集合店的模式，广泛代售国内外独立设计师品牌，其后发展出自主品牌INXX。品牌借助集合店商业优势，设计风格广泛吸收前端时尚又不拘一格。在营销方面十分注重潮牌优势并广泛联名，获得了很高的国际知名度。通过上述两点，该品牌迎合了潮流青年追求自由和坚持信仰的精神喜好，在年轻族群中获得一定的品牌忠诚度。

在INXX“雕龙”系列中，“雕龙”的典故源于南朝刘勰的著作《文心雕龙》，取其“雕龙纹，善于雕琢”之义。龙在中华文化中是权力与尊贵的象征，而在西方神话里则是诡谲和邪恶的象征。在该系列成衣中，设计师以迷彩和扎染等带有粗犷意味的图案为底纹，再加上精雕细琢的龙纹，形成了生动的艺术冲突(图3)。龙纹的摆放位置也十分考究，在经典卫裤的裤线两侧绣有两条连续的龙纹，既呼应潮流又修饰体型。

图3 INXX“雕龙”系列服装

2019年，INXX推出全新“敦煌博物馆”系列，壁画和潮流两种元素在该系列中交融。敦煌石窟是世界闻名的文化遗产，而这其中最经典的要数敦煌壁画。古老的壁画历经千年而不朽，是饱含历史感与文化感的艺术品。INXX的“敦煌博物馆”系列服饰图案结合西方拼贴艺术和滤镜效果，使图案呈现一种像素不清的质感，与壁画的沧桑感不谋而合(图4)。

图4 INXX“敦煌博物馆”系列服装

INXX在东方文化图案方面进行了大量研究，除了上述系列，还有具有四川特色的“川流不息”系列等，足见其在东方感图案设计方面下足功夫。可是，该品牌在服装结构和面料方面仍沿用西方潮牌的设计，与Off-White等品牌在文化意蕴方面区分度不大。若要作好真正的东方潮牌，INXX需要对品牌进行多维度改良，而不仅是图案的改变。

四、ANGLE CHEN品牌对于国潮服饰图案的解读

设计师陈安琪毕业于英国圣马丁艺术学院，她对中华民族历史具有极大兴趣，并拥有敏锐的色彩把控能力。2014年，她创办了同名服饰品牌ANGLE CHEN。陈安琪从独特的女性视角出发，将东方文化典故同西方设计审美相结合，设计出龙齿鞋等经典单品。2020年9月，陈安琪成为首个与快时尚品牌HM联名的中国设计师，将国潮设计力量再次推向国际。

ANGLE CHEN的2019春夏系列以久负盛名的太平洋女海盗清夫人为灵感来源。清夫人作为一代枭雄，具有独特的传奇意味。在这系列成衣图案上，设计师为了突出海盗文化，选取龙纹、锦鲤和海盗船等元素并以藏宝图的形式呈现于服饰上，用暗色纹理和中国山水画等手法隐喻海盗的文身，以荧光绿和玫粉等高饱和度的色彩搭配强调诡谲玄幻的海盗生活，给人以强烈的视觉冲击(图5)。

图5 ANGLE CHEN“清夫人”系列成衣

2019年秋冬，陈安琪又将视线投向少数民族文化，以阿坝藏区羌族文化为灵感来源。在羌族宗教活动中，常以牧羊为图腾，还有一位重要的神职人员——“释比”。该系列的“释比”图案底纹选用类似太阳的形象，以人脸和羊角结合的方式赋予“释比”新的灵魂，再加上串珠制成的品牌英文logo，显得喜庆且古朴(图6)，这是该品牌对于国潮文化的独特解读。

图6 ANGLE CHEN“释比”图腾改良图案

作为一个新锐品牌，ANGLE CHEN始终以东方文化为设计灵感来源，这是值得肯定的。但是，该品牌在图案研发方面仍以纹样居多，这样的服饰图案虽有很强的艺术感，但不利于品牌的经典传承以及二次研发。

五、国潮服饰图案发展方向

结合上述品牌现状可知，中国国潮服饰设计行业正在起步阶段。已有的知名品牌既想借助东方文化来吸引年轻消费者，又不想失去品牌自有文化，于是纷纷推出东方联名系列。而网店的独立设计师虽然创意性够强，但由于品牌自身资质不够，很难将国潮服饰做成连续系列。在国潮图案研发方面，设计师太注重噱头，反而失去了品牌自身的文化品位和传承基因。

纵观国际市场，意大利Etro的佩里斯花纹和英国Burberry的经典格纹等都是品牌的灵魂所在，其背后承载着各自民族独特的审美情趣和性格喜好。中国具有悠久历史和深厚文化积淀，东方人内敛含蓄的性格与其一脉相承，这都是国潮图案可挖掘的文化内涵。

在西方潮流文化的影响下，国潮服饰图案发展从最开始的照搬照抄国外品牌到后来的盲目堆砌汉字标语，再到现在发展出了自主品牌。国潮服饰图案已经不仅是一种文化象征，更代表着中华民族的文明形象[3]。通过对国潮服饰品牌案例的归纳整理可知，国潮服饰图案的市场研发大都从中国古典文化中选取与当下流行文化有契合之处的故事，再从故事中抽离出可用元素，最后将这些元素以现代设计手法进行创新整合，设计出符合服装定位的图案。国潮服饰图案设计行业应当广泛吸收各种信息，还原国潮图案本身的意义。

综上，当代服装设计师应当在坚持本品牌风格的前提下，广泛吸收时下流行元素，运用丰富的想象力将东方图案与现代创意进行有机融合。设计师还应该进行市场调研，了解年轻人的消费心理与生活方式，将东方文化与年轻人的生活理念相融合，令国潮服饰历久弥新。未来，国潮服饰时尚圈将继续发展，重现百花齐放的态势。