作曲理论在钢琴教学中的应用分析

徐光庆

摘 要：作曲理论是支撑钢琴流畅弹奏的基础，在钢琴演奏中具有重要作用。在钢琴教学中融入作曲理论能够丰富学生的钢琴理论知识，能够提升学生的视奏能力、记谱能力、即兴演奏能力等。分析作曲理论在钢琴教学中的应用原则和意义，并结合实践，提出作曲理论在钢琴教学中的应用路径，有助于促进钢琴教学的创新发展，为国家培养更多钢琴演奏人才。

关键词：作曲理论;钢琴教学;和声;复调

在音乐学科中，作曲理论是专业课程教学内容的重要部分，包括和声、曲式、作品分析、复调、配器等内容。作曲理论不仅對作曲与作曲技术理论专业教学有重要的价值，还对其他音乐类专业有重要的作用。假若学习钢琴像是建造一栋大楼，那么建造大楼的基础就是作曲。要想提升学生的音乐创造力和钢琴演奏水平，需要在钢琴教学中融入作曲理论知识，使学生掌握专业、规范的钢琴作曲理论，以此为基础，提升自身创作能力与演奏能力。

一、作曲理论在钢琴教学中的应用原则

（一）教师指导学生实践原则

作曲理论涉及的知识多且复杂，包括和声、曲式及复调等方面的知识。如果学生在钢琴学习中未能掌握基础的作曲理论，在钢琴的演奏训练中就无法应用作曲理论进行演奏，从而影响演奏效果。要想将作曲理论与钢琴演奏很好地融合，教师需要对学生进行教学与指导。教师应在钢琴演奏中将作曲理论与钢琴训练有效结合，并对学生的练习过程给予指导，使学生可以在训练中掌握作曲理论与钢琴演奏完美结合的技巧，并通过不断的训练能够熟练运用作曲理论进行演奏，最终提升钢琴演奏水平。

（二）增加理论储备原则

要想使钢琴演奏呈现良好的效果，在教学过程中，应将作曲理论与实践训练有效结合。教师自身应具有扎实的理论基础与很强的实践能力，运用多元化的教学方式将理论知识融入钢琴教学，使学生扎实掌握作曲理论知识。在传统的钢琴教学，很多教师往往更注重对学生演奏技巧的培养。高校应进行音乐教学改革，重视作曲理论教学，增加学生的理论知识储备，使其将理论知识与实践有机结合，以此提升钢琴演奏水平。

（三）形成教学体系原则

要想充分发挥作曲理论在钢琴教学中的作用，应改变传统的教育观念与教学方式，使教学由单纯的讲解转变为科学规范的指导。教师应改变以往经验教学的方式，在钢琴教学中形成规范化的理论教学体系。教师在讲解钢琴知识时，应按照课程标准，形成完善的教学体系，培养学生的和声思维。在课程教学中，要想将作曲理论与钢琴教学进行融合是有很大难度的，需要思考有效的融合方式，提升钢琴演奏效果的同时又符合演奏规范。

（四）理论与实际相结合原则

在钢琴教学中，作曲理论属于理论知识，钢琴演奏是实践活动。教师应丰富自身的专业理论知识，在教育中运用科学的教学方式引导学生将理论知识应用于实践，从而使钢琴演奏呈现良好的效果。随着人民对音乐艺术的不断追求，钢琴教育日益受到重视，这对钢琴教师提出了更高的要求，要求教师不仅要具备丰富的实践经验，同时要扎实掌握作曲理论知识，将理论与实践教学有机结合，以提升学生综合能力与素养。

二、作曲理论在钢琴教学中的应用意义

（一）提升学生的视奏能力

视奏是把符号（乐谱）转化为动作（演奏）的中介行为。视奏的快慢，对学会一首乐曲的速度、拓展演奏曲目的范围、扩大艺术视野具有重大作用。钢琴演奏技巧较多，所以钢琴课程教学相较于其他课程教学更加消耗教师的精力。要想提升学生的钢琴演奏效果，教师应将作曲理论与钢琴教学进行融合，让学生熟悉各调音阶在键盘中的位置，熟悉演奏技巧，这样有助于提升学生的视奏能力。在钢琴演奏中，很多学生会根据经验进行演奏，只依靠单纯的钢琴演奏训练，不能完成所有钢琴作品的演奏，也无法提升学生的视奏能力。不同的钢琴曲目包含的作曲技巧是不相同的，学生只有掌握丰富作曲理论，才能更好地了解钢琴作品，提升自身视奏能力。

（二）提高学生的记谱能力

乐谱是基础，记谱能力是学生必备的能力。在钢琴演奏中如果一直看乐谱会影响演奏的效果，学生需要将乐谱背诵下来，可见提升记谱能力十分重要。如果钢琴演奏曲目较长，学生会很难将演奏的曲目内容记下来，此时教师与学生可以运用作曲理论，分析曲目和声和调式规律，从而将乐谱快速记住。学生运用此方式能够提升记忆速度，强化音乐意识，减少脑海中与音乐无关的因素，从而精准快速地记住乐谱。

（三）提高学生的即兴演奏能力

在钢琴教学中，培养学生的即兴演奏能力非常重要。即兴演奏指在事先毫无准备的情况下，临时根据主旋律配以丰富的和声和音型，边创作，边用乐器演奏。并不是所有的学生都可以达到即兴演奏的水平，在大部分的钢琴演奏中学生需要参照琴谱来完成。在钢琴教学中融入作曲理论，可以有效提升学生的即兴演奏能力。学生通过对作曲理论的学习能够掌握和声规律，可以凭借自身对曲目的了解进行演奏创作。学生对作曲理论的了解程度，在很大程度上影响了学生的即兴演奏水平。

（四）提高学生的创作能力

在钢琴教学中，教师不仅要提升学生的演奏技能，还要培养学生的创作能力。要想实现钢琴演奏水平的进一步提升，学生需要提高自身创作能力，不断创新演奏曲，丰富钢琴演奏形式与技巧，以创新能力推动钢琴演奏的持续发展。

三、作曲理论在钢琴教学中的应用路径

（一）加强曲式理论教学

曲式是指音乐作品的结构，在钢琴教育中，对曲式规律进行教学十分重要。学生要想取得良好的演奏效果，就要了解并掌握基本的曲式结构。在钢琴教学中，教师应对作曲理论中曲式规律与结构进行讲解，使学生掌握曲式结构与规律，深刻理解钢琴作品的含义，从而呈现良好的钢琴演奏效果，将作品中的情感完美诠释出来。在进行曲式教学时，教师要遵循教学规律和学科特点按照次序分段进行。首先，教师要向学生介绍曲式概念，让学生了解学习曲式的意义;其次，教师在教学中可以运用案例分析的方式，分析曲目乐节及乐句的含义，使学生在对乐句有了基本的了解后再学习乐段。教师在讲解乐段时，要着重讲解划分乐段的方式，使学生在日后面对复杂乐曲时，能够通过科学的方式正确划分乐段，更好地掌握曲目曲式结构与规律，从而提升钢琴演奏效果。

（二）加强和声理论教学

和声是钢琴演奏中的重要部分，贯穿整个钢琴演奏过程。钢琴作品中的和声具有一定规律和逻辑，教师要引导学生掌握和声规律，这对钢琴演奏至关重要。在进行钢琴教学中，要引导学生了解、记忆和声进行。例如，古典音乐的和声进行和现代作品的和声进行，都是有规律可循的，学生了解和声进行规律有助于提升钢琴作品演奏效果。织体是音乐的结构形式之一，包括单声织体、复调织体、和声织体，其中和声织体是一条主旋律加上和声陪衬的组织形式。钢琴演奏效果与和声织体的适当运用有直接关系。在钢琴演奏中，采用合适的和声织体应用方式，可以使演奏更順畅。因此，在钢琴教学中，教师要引导学生了解和声理论，把握和声织体特点并运用和声织体，帮助学生理解作品中的含义，从而提升演奏效果。教师要在钢琴教育中引导学生判断作品的风格，这样便于学生用合适的演奏方式将作品中的情感表现出来。

（三）加强复调理论教学

复调理论是作曲理论的重要组成部分，加强对复调理论的学习可以提升学生的钢琴演奏水平。主调音乐织体是由一条旋律线加和声衬托性声部构成的，而复调音乐是由若干（两条或两条以上）各自具有独立性的旋律线，有机地结合在一起，所构成的多声部音乐。教师加强复调理论教学，能提升学生的听觉能力，使学生更加灵活地应用手指。教师应加强复调理论教学，培养学生的复调思维，以提升学生钢琴演奏的整体效果，使钢琴演奏更具感染力，提升听众的听觉体验，使钢琴演奏呈现出层次感，帮助学生将钢琴作品更好地演绎出来。

综上所述，本文对作曲理论在钢琴教学中的应用进行了分析，并提出了作曲理论在钢琴教学中应用的原则和意义，以期让学生在钢琴学习中形成创新思维，提高钢琴演奏水平，从而提升全民艺术素养。

参考文献：

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[4]黄威.关于现代陶瓷绘画中传统文化元素的思考[J].艺术科技，2019（12）：107.

作者单位：

扬州市职业大学