漫游生命圣地收集童真花粉

○孙建锋

近日，笔者观赏了德国艺术家沃尔夫冈·莱普的“花粉”作品。其作品的独特艺术魅力，不仅能唤醒人诗意的想象，更能引申出一个超越语言的开放性空间，任人畅游其中。

年逾古稀的沃尔夫冈·莱普，每到春夏季，都会在德国南部乡下的花园里，大量采集花粉，用在一系列花粉作品中。收集、筛选花粉、用纱网将花蕊和粉分开。这个从1977年开始一再重复进行的行为，被他视作一个“仪式”，整个采集工作更像是一次自省的机会。花粉本身并没有叙事性，却蕴含着艺术家对信仰的思考。在沃尔夫冈·莱普看来，花粉作为植物生命的开端，象征着一种周而复始、不断循环的永恒。在阳光充足的日子里，花粉将记录它最美的颜色。但是花粉是什么，阳光又是什么呢，被静置在那里的是深深的美丽与惊魂动魄。

沃尔夫冈·莱普的“花粉”创作，带给笔者最大的启示在于——校园里花团锦簇，童年如花，每个孩子的一言一行都是人生的“花粉”，甚至可以说，那一堂堂散发着童味的课都是“花粉”，那一本本满布稚拙笔迹的孩子作业都是“花粉”，那一篇篇流露着童真的孩子作文都是“花粉”……

公开教学后，我总是主动征求学生同意，收存他们的一篇篇习作，因为在我眼里，那是孩子们最美的精神“花粉”。一次，公开课结束后我急着赶路，竟然忘记了收留“花粉”，下机后，第一时间就是与借班上课的班主任取得联系，请其帮忙快递孩子们的习作。接到快递后，迫不及待打开，孩子们的习作已被好心地“过滤”了。我理解其良苦用心，但在爱惜“花粉”者眼里，“花粉”无等次，每一粒“花粉”都有自己存在的生命价值。学生的每一篇作文，每一个文字，都因为指尖的一笔一划，展露他们的心性。字有温度，温度的魅力也总能在笔与纸触碰间被感知。孩子的字是有生命力的，其背后是他们对自由、自在、自然、自信的追求。我会郑重地把每一粒“花粉”（每一篇习作）连同上课师生对话的录音，都写成教学实录文字，每一场公开课下来，都有上万字符。几十年来，上百节公开课过后，百万文字整理下来，那已不是凝固的字符，那记下的是对教学时代深刻的思考，那是孩子以文字诉说心中的力量，那是生命力自我茁壮成长，那是“花粉”的自由舞蹈，那是灵魂的自我纯净。它完美地呈现了物质向非物质的过渡。

沃尔夫冈·莱普说：“我所完成的作品看上去都非常简单，但也十分复杂。对我来说作品表现得越单纯，其中所蕴涵的层次就越丰富。”

“真正的哲学家应当像蜜蜂一样，从花园里采集原料花粉，消化这些原料，然后酿成香甜的蜜。”其实，培根所说的哲学家换成“教育家”有什么不同？

还不快来漫游于“花粉”路上，漫游到孩子的生命圣地——收集童真的“花粉”。