浅谈音乐作品风格的形成
2020-12-23孙丹丹
孙丹丹
摘 要:音乐作品的风格,是由作品的创作年代背景、文化传统、表现题材、以及民族、地域和作曲家的个性等文化元素决定的,从音乐形态的角度看,它是由旋律、节奏、力度、速度、曲式结构、调式调性等音乐要素的不同组合而形成的。
关键词:音乐风格;音乐要素;文化元素
一、音乐要素
音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素,包括音的高低、长短、强弱和音色。由这些基本要素互相结合,形成音乐中常用的“形式要素”。例如:节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。其中节奏、旋律与和声并称为音乐的三大要素。
(一)旋律也称作曲调。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来,就形成旋律。旋律是音乐的灵魂。旋律起伏的大小决定着音乐的风格。级进旋律、窄幅度波浪旋律起伏较小,适合表现平静缓和的情绪,如《半个月亮爬上来》。跳进旋律、宽幅度波浪旋律起伏较大,常表现宽广、悲壮、英雄性、戏剧性的情感,如《黄河颂》、《孤独的牧羊人》。平行旋律(同音反复)的特点是:平稳、安宁、单调、庄严、宏伟等。由于音高没有变化,节奏与和声更有表现力,如《解放军军歌》及《怒吼吧,黄河》。一般来说,旋律上行表示紧张、急促,如《我们走在大路上》。下行表示松弛、舒缓,如《黄河怨》。
(二)节奏被称为音乐的骨骼,反映的是音乐的时间组织关系。宽松舒展的节奏适合表达安静、优美的情绪,如《大海啊,故乡》。紧凑密集的节奏更适合表达紧张、激动的情绪,如《赛马》。
(三)和声包括和弦及和弦进行。和声的音响效果有明暗和浓淡之分。如:大三和弦的色彩基调是明亮、开朗的,好象是晴天。小三和弦则是暗淡、压抑的,象是阴天。
音乐语言的各种要素互相配合,具有千变万化的表现力。只要有一个要素起了变化,音乐形象就会有不同程度的改变。以贝多芬的第九交响曲第四乐章为例,主题共出现了4次。
旋律进行:级进为主;节奏节拍:4/4拍、大量运用了XXXX的节奏型;速度:中速;力度:由弱到强;音色:(一)大/低音提琴,(二)中提琴加木管(三)小提琴,弦乐加木管,(四)铜管乐(乐队全奏);音区:由低音区发展到高音区至乐队全奏;织体:(一)单声部,(二、三)复调,(四)主调,和声:(一)无,(二、三、四)由淡到浓,调式:大调式,明亮辉煌;该乐章的总体风格是:欢乐、活泼。
二、文化元素
(一)欧洲各风格时期音乐特征
1.中世纪(450--1450)
格里高利圣咏:单声部、无伴奏的天主教音乐。追求肃穆、超脱的气氛,排斥人世的激情。复调音乐的起源(奥尔加农):给另外一个声部配上反向、斜向的旋律。
2.文艺复兴时期音乐(1450--1600)
旋律较少大跳。第二第三声部模仿第一声部,错开出现。原先无小节线
3.巴洛克时期(1600--1750)
即充满动态与活力的风格。是一种宏伟、壮观、充满活力的艺术,崇尚富丽堂皇,强调情感的表现,作曲家和演奏家都注重发挥即兴演奏技巧,力求旋律的装饰和变化。
4.古典主义时期(1750--1800)
情绪内敛有度,不会具体刻画快乐或悲伤的情绪到了哪个地步。
5.浪漫主义时期(1810---1900)
表现手法夸张。注重人物情绪化和个性化。特别想表达作曲者的内心世界。
6.现代音乐(1900--2000)
印象主義:不知道作曲者想表达什么,音乐给人模糊感,它不需要你太深刻地了解其内涵,只要有感官印象即可。
原始主义:粗俗、直接、不修饰。
(二)民族性
音乐的民族性是指:运用本民族独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活,使音乐作品有民族气派和民族风格。
(三)创作背景
了解创作背景乃至作曲家在何种特定环境、心态中写下此曲等诸多因素,是音乐鉴赏课的必不可少的重要环节。恰当的背景介绍能把学生顺利地引入音乐欣赏的艺术情景之中。如《芬兰颂》是西贝柳斯的代表性作品,创作于1899年。19世纪后半期,处于沙皇俄国压迫下的芬兰,民族意识正在觉醒,争取独立、解放的潮流日渐强大。作为一名音乐家,西贝柳斯以音乐为武器,积极投身争取民族独立的斗争中,写下了大量富于芬兰民族特色的优秀作品,并以此奠定了作曲家本人以及芬兰音乐在世界音乐史中的地位。在欣赏《芬兰颂》前,先让学生了解创作背景及作曲家地位能有助于学生更投入到鉴赏中,并更深刻理解音乐、领会作品的情感.
(四)作曲家个性
很多作曲家因各自的经历、性格和成长过程不同,他们的作品风格亦截然不同。以古典主义三杰为例:海顿是奥地利著名作曲家,又被称为“交响乐之父”。他是宫廷音乐家,侍奉王公贵族,一生谨小慎微,少有愤怒,不太有斗争。婚姻幸福。所以他的作品风格大致为:亲切、精致、雅俗共赏。莫扎特出生于音乐之家。幼时衣食无忧、顽皮(比如在别人家弹完琴会搂住女主人的脖子)、爱好自由,纯真、任性。家庭给他阳光的东西比较多。在后来他极度贫困时,在他的音乐中也少见悲伤的色彩,他的作品风格是:轻松和谐、含着眼泪微笑。贝多芬一生充满苦难,坚强不屈,蔑视权贵,追求自由平等.....他的大部分作品具有非凡的气势和力量。
总之,音乐风格的形成离不开音乐家的作曲表现技巧(音乐要素的综合运用),也离不开音乐家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。
参考文献:
[1]查尔斯.罗森《古典风格》--华东师范大学出版社,2016.1.1.
[2]于润洋.《西方音乐通史》--上海音乐学院出版社,2001.5.