如何处理画面中的黑白灰

曹雪丽

摘要：绘画属于平面视觉艺术，拥有自己独立的绘画语言，从传统的继承到现代的创新，人们在不断地探索和研究，古人画画不研究画面的布局和处理，他们更着重于画面内容的表达，古人不在乎画面视觉的感染力和視觉的冲击力，而现代艺术创作讲究画面的视觉效果和画面的构成关系，特别是现代展厅艺术，对绘画作品有了更深远的要求以适应时代，符合现代人的审美需求，因此，研究和学会处理画面黑、白、灰关系是现代绘画艺术的重要课题。

关键词：视觉艺术;构成;黑白灰关系

一、现代绘画艺术黑白灰的分布处理尤为重要

在一幅画面中，黑白灰分布得当，画面元素形象就不会感到乱，视觉感受也会很舒服，古人作画大多是室内小幅作品，文人墨客即兴表现和记录生活，表达情感而已，没有展示欣赏愉悦生活的目的，而现代绘画艺术，除了小品创作还有展厅艺术欣赏，我们的创作已经进入竞技展厅时代，是大创作盛世时代，每年的国展筛选，众多画作竞相投稿，入选寥寥无几，我们看到好多作品从题材、技法、色彩等都表现的很完好与展览失之交臂，究其原因好多是画面整体感不强，画面黑白灰关系布局凌乱、无秩序，导致主体不突出，缺少画面视觉感染力和视觉冲击力，不能打动评委所致，因此，一幅作品要想整体把握，就要在大的基本构图确定下来之后，正确分布黑、白、灰，把色彩看做是黑、白、灰来归纳处理，画面主体部分也是画眼部分一定要强烈，才能吸引观者突出重点，黑、白、灰对比要强烈些，背景或画面的次要部分主要是为主体服务，黑、白、灰对比弱化一些，起到衬托主体作用。同时，画面色调的产生也是画面整体感的重要因素，也是更要处理好黑白灰关系的，在画面中哪种颜色占的比例较多，哪种颜色就是画面的主要色调，同样也是要把色彩转化黑、白、灰来进行考虑，画面黑的多，色调深，效果强烈，灰的多，色调柔和，白的多亮丽清新，但是无论画面里面哪种色调多，依然存在黑白灰的整体变化，应该是黑中有白、白中有黑、上黑下白、上白下黑、左白右黑、左黑右白、黑白穿插、黑白相间、等等对比，同时要分别注意黑、白、灰量的多少、大小、形状、节奏、韵律、均衡、位置等变化，在和谐中寻找变化。在变化寻找和谐统一。

二、中国绘画的“留白”是中国画之精髓

古人讲“计白当黑”，“留白”，是中国画一大特色，是中国绘画常用手法，西方绘画是不留白的，只有中国画才留白，留白是基于中国阴阳辩证的原理，白是黑的对立，离开了白，黑就无法存在，在中国画里，没有白的形态变化就没有墨的形态依托，留白是国画的精髓，拓展了空间层次的布局，给人以遐想的余地、想象的空间，是一种极简的艺术体现，体现了中国画的虚实相生的最高境界，

三、在素描写生中，控制好黑白灰使画面井然有序

黑白灰处理不当，是素描写生中经常遇到的，这种情况可以将灰调子灵活处理，观察和表达调子关系，理解灰调子的范围，注意灰调子和暗面反光层次的差别，拉开层次，如果突出亮部就要有意识的降低灰调，如果想突出暗部就把灰调子提高使会调子和亮调子接近，如果画面出现灰的现象，就是画面黑白灰关系不够明确，从暗部到亮部的秩序混乱，画面没有层次，画面的黑白灰层次强烈，对比强烈，视觉的冲击力越好，效果就越好。

四、在线描写生中，也存在着黑白灰的处理问题

线描写生是我们经常锻炼表现和收集创作资料的手段，是记录自然物象的最有效方式。线是主观的提炼和概括，形态有直线，曲线，粗线，细线，软线，硬线等等，这些线条的表达如果没有黑白灰的思想理念基础，就会画的杂乱无章，当我们看到自然杂乱无章的物像可能会有无从下笔的感觉，这时我们可以概括的把整个物象概括成黑白灰，分析黑白灰的构成关系，然后在处理画面，用主观的线条描绘概括客观物象，可以用线的疏密、粗细、深浅等变化处理成黑白灰关系，使线成不同形态的面，成黑白灰变化，这样画面会看起来有秩序舒服有变化有空间感。

五、在色彩表现中，黑白灰就是色彩的明度关系

明暗加上冷暖就是色彩，一幅作品映入眼帘，看起来舒服和谐，是黑白灰处理的得当，理论上遇黑变白，主体要是强对比，次体就弱对比，黑中有白，白中有黑，在大黑和大白之间要学会过渡，不能生硬，黑白有比例指面积大小，在做色稿时要处理好布置好，白描作品用疏密线条形成黑白灰关系，色彩作品用明度体现黑白灰关系。形成黑白灰色块的因素一般是三个方面，一是光纤照射，受光面是白最亮，背光部是黑，最暗，其余过渡的是灰，二是色自身形成的黑白灰关系，比如黑色的头发，明亮的天空，灰色的大地，等等，三是主观的安排和设计黑白灰，有意识的处理组织画面黑白灰，比如在装饰画面里运用的较多。

六、在创作中处理好黑白灰关系是画面效果的关键

当一幅作品有了构思以后，不要盲目的动笔开画，而是做草图，尤其要做黑白灰小稿，反复推敲黑白关系的构建，为下一步创作打好基础，为什么我们看作品能辨认出来哪张画不好看哪张画舒服，画面不好看，但不知道为什么错在哪里，觉得画面舒服好看，又不知道好在哪里，好多原因就是黑白灰关系的处理问题，黑白灰能带给人不同的心理感受，画面里黑的多，感觉压抑沉重有收缩感，白的多感觉轻飘，幻觉有扩张感。灰的多感觉平稳、朴实淡然，画面一般大致分为高调，中调，低调。这些划分都是黑白灰所占比例不同划分的，高调就是黑的少，灰的中等，白的多，中调是灰的最多，白的其次，黑的最少，低调就是黑的最多，灰的次之，白的最少，在一幅作品当中黑白灰格局位置相互依存相互制约，各自比例不同，但绝不可以各自为政相同比例，必须是有多少之分，有倾向比例，原则上，遇黑变白、逢白衬黑、黑白相间、灰色相连。而且各自对比要进行反复推敲，作为画面的基调，因此我们在设计画面时，要学会用黑白照相机的原理，放弃物体本来色彩，变为黑白，用平面的、黑白的眼睛处理有色的物体，这样处理才会在创作中脱颖而出。

总之，画面的黑白灰分布处理至关重要，也是一件作品成功与否的关健所在，黑、白、灰关系就像一部棋子，正确排兵布阵，才能统揽全局，布局不乱，定能掌控乾坤，黑白灰比例、多少、位置、节奏等合理安排，能使画面远观整，近看精，才会达到艺术美感的最佳效果。