满族刺绣纹样的艺术特征及文创应用研究

李晓庆，韩 宇

（辽宁科技大学，辽宁 鞍山 114000）

1 满族刺绣的背景

经漫长岁月的发展，我国形成了一个拥有56个民族的中华民族。在我国，少数民族中按人口比重位居第二的便是满族，发源于我国的东北地区，是一个具有鲜明民族特色少数民族，拥有自己的语言、姓氏、骑射、服饰、饮食等，满族刺绣是其中一个重要的组成部分。满族刺绣的起源，最早可追溯到金代，经过漫长时间的洗礼，在2008年被选入第二批国家级非物质文化遗产名录，现已是联合国教科文组织认证的非物质文化遗产。

满族刺绣，俗称“绣花”，分为宫廷刺绣和民间刺绣。经过长期的积累和发展，形成了自身的特长和优势，独特的地域环境对其形成和发展起着很大的作用。满族人擅长骑射，常年的马背生活使衣服容易破损。心灵手巧的满族妇女便通过刺绣对衣服进行缝补，既增加了衣服的耐受性，又传递出关心和陪伴，满族刺绣是满族妇女智慧的结晶。

2 满族刺绣的艺术特征

满族刺绣的内容题材大多来源于日常生活，妇女们以针代笔，图案淳朴、色彩艳丽、构图简洁、针法多样、绣工精致，充分展现了满族人们对生活的热爱，情感的寄托，成为生活中不可或缺的部分，世代相传，不断发展。

2.1 满族刺绣纹样的色彩特征

满族刺绣的色彩既有传统观念性的，也有主观性的，饱和度极高。满族人大多源自东北地区，善于骑射的他们，通常采用狩猎的方式来获取食物，常年在冰天雪地里活动，对雪有一定的崇敬和敬仰，所以不喜红色。红色无论是在大雪中还是在森林中，都很容易被其他动物发现，也非常容易被野兽攻击。随着社会的变迁，接触汉族文化后，满族人们获取食物的方式发生了转变，并对红色有了一定好感，认为红色象征着喜庆和吉祥，通常在婚庆时使用。在刺绣时，满族妇女会根据绣布的底色来选择图案的色彩，巧妙地运用对比色和互补色，色彩的搭配统一和谐，使画面生动活泼，表达了满族妇女独具匠心和古朴纯洁的性格特点。

2.2 满族刺绣纹样的构图特征

刺绣纹样的构图是满族人民表达自我、彰显自我的手段，对称则是图案表现手法的一种主要方式。满族刺绣不同于其他机绣，几乎不需要事先描图为底，也不用模具做刺绣架，全凭满族女子的腹稿，根据土布的经纬线徒手操作，难度可想而知。从民族心理层面看，这种对称法也是满族人“好事成双”心理定势的一种迂回表达。绣神话故事人物形象时，通常通过口传或参考现有的纹样进行刺绣，将宇宙、自然与现实生活构成分割成3个层次的空间，并以上、中、下方位进行排列。飞禽类绣于最上层，树木走兽为第二层，底层为家兽和花草，井然有序，图案纹样的排列源自满族人对自然空间的认可与体会。

2.3 满族刺绣纹样的造型特征

平面性、装饰性、解放性、自我性，是满族刺绣纹样的经典特征。《庄子·齐物 论》曰：“天地与我并生，万物与我其一。”在日常生活中，满族人秉承着“物我同一”的理念，追求自由、奔放的感觉，不拘泥于现实生活的复杂性，主观改造比例，突出重点。造型的不求形似，但求神似的追求，也是满族人民智慧的凝结。对物体的表现，不求极致精致，采用解构和结构的方式进行大胆的夸张和变形，形成一定的抽象图案，表达了满族人民的豪迈性格特点。

2.4 满族刺绣纹样的工艺特征

满族刺绣的技法融合了多民族的特点，针法丰富而变化无穷，大致分为平绣、割绣、贴绣。平绣是最基本的针法，线条排列均匀整齐，绣面趋于平面化，是初学者的必备技能，绣品具有极强的装饰性；割绣则是将两块厚布紧贴在一起，固定后绣好纹样，用剪刀或利刃从中一分为二，形成两个造型相同，构图对称的精美绣品；贴绣则蕴含了满族人节俭的特色，将破旧的衣服进行缝补，在破损处用补布覆盖，再用针绣将其补齐，凝聚了满族人民的智慧，具有鲜明的地方特色。

3 满族刺绣纹样的文创研究

改革开放后，人民的思想观念发生了一定的转变，新技术产业对传统的满族刺绣产生了一定的打击。延续满族刺绣的传承，必须结合当下人们的审美需求，考虑到人们的日常所需，选取具有价值的刺绣纹样符号与文创产品结合，针对不同的客户需求开发对应的文创产品，增加生活实用度，才能使满族刺绣纹样与文创产品得到更好的传承。

3.1 文创现状

通过文创所占国民经济的比重，就能反映出其在该地区的发展情况。十八大以来，文创行业发展蒸蒸日上，结合政策，给予了文创更多的选择，为传统非物质文化遗产的创新提供了广阔的空间。文创涉及的领域非常之多，例如休闲娱乐、电影、出版、自媒体等，人们的消费升级以及全民文化意识的提高，推动文创得到更好的发展。

3.2 满族刺绣纹样文创的人群定位

满族刺绣是满族人民的智慧结晶，满族旅游产品的开发较为薄弱，参观的人群往往是流水式拍照、录像，浪费了很多的资源，但这些游客也是当地旅游消费的主体，若将满族刺绣纹样结合当下美学进行创新改造，不仅可以解决当地人的就业问题，也可带动区域经济，对宣传满族文化也是极有利的。现如今的“国潮”风也较为热门，打造具有满族特色的国潮产品，创造满族刺绣纹样的全新文化IP，在服饰、生活用品等进行装饰，售与追求“国潮”的年轻人，唤醒骨子里的文化情感。

3.3 满族刺绣纹样的文创设计

3.3.1 满族刺绣纹样的色彩提取

色彩是视觉上最鲜明的“语言表达”，不同的颜色可传递出不同的情感。满族刺绣纹样中最常见的就是白、蓝、红、绿、黄，明度和饱和度极高，大量使用纯色进行不同造型搭配，不会给人产生斑驳陆离之感，主要原因是背景的纯色留白。这样的搭配使视觉效果张弛有度，给人留下更多的想象空间。

3.3.2 满族刺绣纹样的构图参考

构图是一个画面的重要组成部分。满族刺绣纹样的构图主次分明、主题明显，令人赏心悦目。绣品中对称的构图使画面具有平衡、稳定的特点，因刺绣纹样的多彩搭配，不会显得画面呆板。仔细观察发现，满族刺绣的很多绣品会有一个边框设计，将底部留好变化余地，或根据画面再绣一个边框，是满族妇女保守、谨慎的性格特点的体现。

3.3.3 满族刺绣纹样的视觉设计

独有的民族特点可帮助产品准确定位，形成独一无二的风格。将民俗故事或历史故事的内容进行挖掘，使设计倾向于多元化的表现，结合现代人物形象造型设计，增强设计的趣味性；打破传统刺绣纹样的视觉化，用重构、错位、叠加等方式，达到更好的视觉效果；将满族刺绣纹样与满族特色进行融合，独特满文的字体和纹样也会展现出新的容貌，利用平面构成、色彩构成等原理进行创新。

3.4 满族刺绣纹样的应用

满族刺绣的纹样可应用于平面设计、服装设计、空间设计、新媒体方面。刺绣纹样可作为单独的设计元素，对其色彩、造型进行提取，用在招贴设计、包装设计中都非常具有民族特色；现代人对成衣的消费非常普遍，具有一定民族风的时尚款受到年轻人的青睐，在服饰上加入满族刺绣纹样，体现时代特征；结合满族刺绣纹样的民宿设计是一个很好的选择，整体的装修风格对旅游者有极大的吸引力，打造成为一个具有文化底蕴的民宿，使满族当地的生活方式得到认可，感受不同于当下城市生活的节奏，不断吸引消费者；新媒体技术传播快，将刺绣纹样与手机APP和游戏结合，能拉近传统文化和普通大众的距离。

4 结语

满族刺绣是我国优秀的传统手工艺之一，更是一门艺术，满族刺绣的纹样样式繁多、工艺精湛，是文化宝库的巨大财富。美学结合文创产品，通过设计的力量，以创意让非遗文化焕发全新生命力，为满族刺绣的生存和发展创造更好的空间，宣传对传统工艺的保护，让民族文化与现代工艺完美结合，弘扬传统文化，让满族走向世界、让世界了解满族。