高职院校音乐教学与民族音乐的传承探讨

徐智明

摘 要：民族音乐在我国传统文化中占据着极其重要的地位，在当前的教育背景下对高职音乐专业教学中融入传统民族音乐，有利于专业课程内容丰富，同时也能体现文化传承的教育目标与任务，因此现在最为重要的任务就是改善传统高职音乐教学中存在的不足，为学生的全面发展提供助力。民族音乐包含了我国劳动人民的汗水和智慧结晶，是我们民族传承了成百上千年的文化底蕴，现在高职院校的教师在对学生进行音乐教育的时候，也要对民族音乐的教育重视起来，将传承和发扬民族音乐作为高职音乐专业教学的基本目标和任务，高职音乐课程建设过程中应该树立这种意识，引导学生关注民族音乐文化传承，提高学生的音乐鉴赏能力，培养学生的艺术气质，促进其音乐素养的整体提升。

关键词：高校音乐教学 民族音乐 文化传承 DOI：10.12278/j.issn.1009-7260.2020.15.032

一、课程内容调整，优化教学效果

当前在高职院校音乐专业课程指导的过程中，学校及相关教育机构或教师对于音乐课程的安排情况会直接影响到教师的教学效果，因此在课程设置和改革过程中，学校以及相关教育机构或教师在教学的过程中就需要选择明确、规范、科学的课程设置方案，在对高职院校音乐教学的过程中要能够有效地将民族音乐教学内容合理安排在课程体系中。在对高职学生进行现代专业音乐教学的过程中，我们身为一个拥有56个民族的国家的公民，也不能忘记我们自己民族的音乐。作为一种流传了上千年的传统文化，我们又怎么可以将其遗弃呢？因此，在当前高职音乐教学的过程中对音乐课程进行科学选择和布局，才能保证专业课程内容建设质量，才能保证我们民族的骄傲不会被历史的长河冲走。在对高职院校音乐课程内容进行整合的过程中，教师要时刻关注教学内容的细化和整体化特点，能够在教学的过程中抓住最为细致的东西，区分出教学内容安排的主次关系，在完成教学任务的同时使民族音乐和专业音乐有效融合，互为助力，提高专业课程教学水平，使学生的音乐水平得到全方位提高。

在当前的高职音乐课程设置方面，民族音乐很大程度上都被忽视了，这也就意味着高职民族音乐教学内容存在很大的空白。部分高职院校在民族音乐课程设置上完全处于空白，根本就没有民族音乐的教学，只有现代的专业音乐教学，这就使得高职音乐教学的过程和民族音乐文化的教学目标完全脱离。针对这种现象，就需要我们教育者进行深入思考，分析出现这种情况是因为应试教育机制。应试教育将学生的考试成绩作为主要教学评价指标，这种老式的教学评价模式在高职院校中仍然广泛存在。在高职院校的音乐教育发展进程中，学校及相关的教育机构或教师对文化传承方面存在比较严重的忽视，对于高职民族音乐的教学没有引起足够的重视。因此，当前的高职院校音乐专业发展要重视起这方面的建设，校方和相关教育机构以及相应的教师在对高职学生进行音乐教育的过程中，能够认识到民族音乐教育的重要性，在课程内容中增加传统民族音乐内容，比如《二泉映月》《高山流水》《将军令》等名曲目，以传统音乐作品作为基础，引导学生理解传统民族音乐文化，让他们能够感受到民族音乐的神奇之处，提高学生的文化理解能力，开阔学生眼界。

二、教学模式创新，带动音乐文化传承

当前对于教学模式的创新，旨在给民族音乐文化传承目标落实提供基础的方法支持，能够让民族音乐的传承有一定的基础，使民族音乐得到一定的延续以及发展的空间，根据时代的不同而做出改变，进而更好地迎合现代人的“口味”，从而得到更为长久的传承。传统教学模式在教学应用过程中，对高职音乐教学内容与形式产生了一定限制，限制了高职民族音乐教育的发展范围，导致民族音乐教学目标推进效果不理想，无法让学生感受到民族音乐的奇妙之處。

因此，高职音乐专业教师要进行教学反思，寻找出更为合适的教学方式，从而更好地完成教学目标以及帮助学生在音乐方面有更好的提升。教师在关注民族音乐特征的基础上，选择多元民族音乐教学素材，在单一的专业音乐教学过程中融入多元素的民族音乐教育，让学生们在掌握了基础的专业音乐知识后，还能够对民族音乐有一定的了解和掌握，为民族音乐文化的传承提供平台。想要落实传承民族音乐文化的目标，高职音乐教师要积极打破传统教学模式局限，正确认识音乐教学和文化传承之间的关系。首先，在教学方法上，教师要筛选优秀的民族音乐作品，以鉴赏教学方法为主，引导学生深刻体验作品，提高学生的音乐鉴赏能力。其次，在日常教学指导过程中，针对民族音乐文化进行分类，对比不同民族音乐文化的异同点，深化学生认知，引导学生深刻了解民族音乐文化的产生和发展进程。最后，结合音乐作品内容，选择不同的教学方法，比如情景教学法、互动性提问法等，提升教学组织的生动性和互动性，展示民族音乐的魅力，真正使学生了解民族音乐文化的发展规律和内在价值。

三、组织实践活动，促进民族音乐文化传承多渠道

民族音乐文化的传承过程，并不是简单传唱以及演奏。民族音乐发展过程和人民的日常生活、风俗等多元因素有关系，大多数的民族音乐都是来源生活，民族音乐作品本身体现出来的不仅仅是审美价值。因此在民族音乐文化传承过程中，我们的教学方法也不要仅仅局限于演唱和演奏教学形式，应以多元化的实践活动引导学生参与到民族音乐作品的研究和学习过程中，结合演奏、歌词以及曲子特点，让学生用听觉感受的同时也可以用触觉去感受，这样才能更加深刻地体会到民族音乐的神奇与美妙之处，才能感受到民族音乐传承了成百上千年的智慧结晶，在此过程中鼓励学生创新与传承。这就要求高职音乐教师在指导教学活动的过程中，能够以开放性教学思路对学生进行教学，进而强化对学生的引导，在教学的过程中加入一些课堂活动，或者将课堂从室内搬到室外，让学生们参与到教师的教学活动中来，更有利于提高学生的学习兴趣，让学生能够更为主动地和教师一起进行学习活动。只有让学生主动加入学习活动中来，才更有利于教师教学活动的开展，也更加有利于学生学习成绩的提高，比如组织学生参与音乐集会或者和民族音乐相关的民俗活动，如民族节日、传统祭祀等;也可以利用节假日，鼓励学生进入地方文化机构学习和实习，深入民族音乐文化的产生、发展与创新过程，真正领悟民族音乐文化的含义，主动承担传承任务，成为民族音乐文化真正的传播者和传承者。

民族音乐文化传承是高职音乐教学中的一个重要目标，旨在帮助学生对于传统民族音乐有一定的了解和掌握，对于我国博大精深的历史音乐知识文化有一定的认知，同时强化民族精神渗透和爱国主义教育。民族音乐文化作为我国传统文化组成中极其重要的一部分，教师在对学生进行音乐教育的时候，有必要进行传统民族音乐的教育。在高职音乐专业教学的过程中，将传统民族音乐和高职院校音乐教学结合起来，强调高职教育在文化传承上的责任与义务，强化课程改革，推动高职音乐课程优化发展。本文尝试对高职音乐教学与民族音乐传承之间关系的构建方法展开分析，旨在推动高职音乐专业学生的全面发展。

参考文献：

[1] 徐亮、刘继梅《论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用》，《艺术评鉴》2019年第9期。

[2] 郝宏图、张卡李《论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用》，《中国民族博览》2019年第4期。

[3] 杨军、张慧君《对高校音乐教学与民族音乐文化传承的几点思考》，《艺术评鉴》2019年第6期。