从创新角度分析国产青春片《少年的你》中的艺术特色

摘要：《少年的你》作为一部现实题材下的青春片，不同于以往的青春类影片，局限于年轻受众，拘泥于小情小爱，希望以剧情唤醒大家对于青春的回忆。相比之下，《少年的你》这部影片面向的受众更广，揭示的现象更深刻，聚焦校园暴力这一社会热点问题，以即将高考的这群叛逆且焦虑的少男少女的感情线为引，表现着爱与救赎。这部获得了豆瓣评分8.3以及15.58亿票房好成绩的金像奖最佳影片，让我们看到了国产青春电影的另一种表达。

关键词：国产电影;青春片;创新;《少年的你》

创新一词，在汉语词典中的解释是指以现有的思维模式提出有别于常规或常人思路的见解为导向，利用现有的知识和物质，在特定的环境中，本着理想化需要或为满足社会需求，而改进或创造新的事物、方法、元素、路径、环境，并能获得一定有益效果的行为。【1】在我看来用“创新”来形容和评价这部电影再适合不过，同样立足于青春题材，同样蕴含着爱恨纠葛，却以独特的视角、全新的方式进行展现，给观众带来了不同的观影体验。

一、创新是作品成功的关键

2019年10月25日《少年的你》正式定档，时隔四个月终于出现在了观众面前，不知是否是巧合，这部讲述校园暴力事件的影片上映时间与十三届全国人民代表大会常务委员会第十四次会议中《未成年人保护法（修订草案）》的提请审议时间吻合【2】。在我们的印象中，学校是最温柔干净的地方，是每一个孩子心灵的净土。未成年人的生活是无忧无虑的，心思最单纯无邪。但近年来随着校园暴力事件一次次出现在大众视野，未成年人的犯罪年龄逐步降低，让我们意识到维护校园秩序，保障学生安全，关注未成年人心理健康等问题迫在眉睫，而这样一部具有全新角度，全新内涵的作品，它的出现再一次为我们敲响了警钟。

1.题材选择的新颖性

以青春片为代表的中小成本国产片屡屡创下市场奇迹，在一定程度上反映了改革开放后成长起来的80后、90后的喜怒哀乐。国产青春片电影更多的是讲述校园的青春时光和走出校园后的职场故事，情节多为恋情、友情、竞争及背叛【3】，如《致青春》、《同桌的你》、《小时代》等，或是像《芳华》这类能唤醒或激发人们年轻时充满理想与激情的电影。青春片的内容早已被条条框框锁死，“怀旧”似乎成了每一部国产青春片的主题，然而，不是每个人的青春都充满美好且值得回忆，青春片也不是只有这一个符号。尽管这些电影票房都不低，但是归根究底它的受众范围是有针对性的。而《少年的你》这部电影，凭借题材、选角等优势，收获了各年龄段人群的关注，同时以其独特的创新性重新定义了当下国产青春片的标准。

《少年的你》不是第一部展现此类题材的影片，但却是最深刻、最赤裸的，它展现给我们的也许不是“正能量”的励志故事，但却将现实的一面撕碎了展现在大家眼前，一次又一次血淋淋的伤痕，逼得你必须直视真相。《少年的你》让人们看到了正义和希望，陈念的身边有追求公平正义且人如其名的警察郑易，有身为小混混却正义凛然的小北，有对她支持与关爱的母亲，这些人的存在使她尽管身处“地狱”却有一丝丝温暖与依靠。在这部影片中，每一个施暴者同样也是受害者，正如魏莱，人前她是听话又努力上进的好学生，背地里她是欺辱同学的施暴者，但在家中她却是渴望得到父母肯定但又求而不得的可怜孩子，她的经历会让我们思考原生家庭对于一个孩子性格养成的影响。魏莱与陈念的结局截然不同，但似乎又在情理之中，再次证明了一个道理“善有善报，恶有恶报”。

说到这里就不得不提及同题材的作品《悲伤逆流成河》。易瑶的结局是悲剧的，让我们感受到了残酷与幻灭。她生长在灰暗中，心中的痛苦无人诉说，尽管母亲与齐铭是她生命中最亲近的人，但却不能理解她。因为贫穷与懦弱，她受到同学们的欺负，直到顾森西的出现，像一束光照进了她灰暗生命教会她反抗，却因为姐姐顾森湘的意外死亡而收回了这份温暖，让易瑶重新走进了黑暗。最终，她选择了离开这个世界，因为除了死亡，她似乎找不到任何方式去解脱。观众同情她的遭遇，却又恨她的懦弱，年轻的生命落得如此的结局，细细想起来总是 “意难平”的。

雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的。而这用来比喻青春校园中的“疼痛”再贴合不过。虽然往往生活中的悲剧总是多于皆大欢喜，但是观众更想从影片中看到是希望，是弱者不断挣脱枷锁的努力。这也是作为同题材青春电影《少年的你》更胜一筹的原因。

2.结构编排的独特性

环型的叙事结构。这种结构的运用使整个剧情充满悬念和层次性。影片开头与结尾处的三句英语：This use to be our playground！（这里曾是我们拥有的乐园） This was our playground！（这里曾是我们的乐园） This is our playground ！（这里是我们的乐园）在开头、结尾呼应出现。这里曾是我们拥有的乐园：初入学校不论身份、成绩、家庭一群孩子聚在一起为了同一个目标努力前行这时的学校是所有人的“乐园”。 这里曾是我们的乐园：慢慢的彼此之间了解加深，分出了等级、层次，有些人成了受害者而有些人成了得利者，这时的学校仍是得利者的乐园，而变成了受害者曾经的“乐园”。这里是我们的乐园：这是被压迫者心中的呐喊，是伤愈者发奋图强的座右铭。三句话对应着陈念的校园青春，同样也是陈念在守护的人生目标，她希望身边不再有被欺凌的孩子，希望自己的悲剧不再重現，希望学校能真正成为每一个孩子的乐园。然而英语班里闷闷不乐的小女孩似乎又指向另一个校园暴力的开端。

在台词上同样有环形叙事结构的体现，“你往前走，我一定在你后面”，这是小北答应保护陈念时说的话，同时也是贯穿整部电影的一个细节。高中时上学、放学的路上小北戴着帽子走在陈念身后保护她，防止她被跟踪。警车上两人同样是一前一后，小北在陈念身后的车里，这个细节似乎在证明无论何时，陈念都处于被小北保护的状态。影片的结尾，两个人从监狱出来后，在下班的路上，小北光明正大的跟在陈念的身后，从保护变成了习惯，印证了两个人无论何时都连在一起的命运。这部影片中对爱的表达是隐晦的，没有直接说出口的“我爱你”，却用行动深刻的做出了证明。

这种环形叙事会让观众对剧情犹未尽，所有的事情都以“轮回”的形式出现，故事如此、人亦如此。

3.情感设定的细腻性

一、对剧情的改编。《少年的你》改编自玖月晞的小说《少年的你，如此美丽》，电影与小说两种表现手法最大的不同就是关于结局的设定。小说中的小北替陈念顶罪被判刑七年，而陈念如愿考上理想的大学，在结局的处理上对两人的未来应何去何从设置了悬念。与之相反的是电影中作伪证顶罪的小北，被拘役三个月;而陈念，被判刑四年。多年以后，她回归社会，没有了昔日的辉煌前程，只是在一所简陋的学校内担任英语教师。【4】但值得欣慰的是，放学路上，小北如多年前一样跟在陈念的身后，两个人的感情在电影创作中得到了圆满的结局。不仅仅是这一部影片，很多改编自小说的影视作品并非完全照搬原文，不仅将读者阅读小说时只能脑补的细节通过画面栩栩如生的展现出来，给了我们视觉上的激烈冲突和美好的结局，还会增添新的元素并改变情节，使读过原著的人在观看电影时仍有全新的体验。

对于电影这种在有限时间能鲜活、全方面展现故事的表现方式，观众希望从中看到源于生活且能引发共鸣的剧情，而青春片更需要观看者感同身受，否则无异于“对牛弹琴”。然而能拥有如《微微一笑很倾城》这类“偶像剧式”的恣意生活和美好爱情的人毕竟是少数，像《小时代》这类拥有纸醉金迷、轰轰烈烈生活的人也是少数，看多了 “童话故事”，当观众看到电影中出现普通的人身上发生了惨痛的事时，便会更加动容，因为这才是真实的生活。相比那些 “不切实际”的校园题材创作，《少年的你》虽也将场景设在了校园，但却以校园暴力这个深刻又沉重的角度，让我们重新认识了学生们长期学习和生活的地方。回想校园的生活，在那里我们扮演的可能不是施暴者，不是被施暴者，但却一定是冷眼旁观的人，相信每一个人在观看影片时，脑海中都会出现这样一个或是几个曾经被欺辱的身影，会想起自己的无动于衷与不知所措，而这就达到了电影的传播目的，引发了观众的回忆共鸣。

二、对角色的塑造。无论是主角还是配角他们的性格都是饱满且多层次的。魏莱这个角色是骄傲的也是残忍的，在魏莱向陈念道歉时她说了一句话：“因为复读爸爸已经一年没理我了”，以及魏莱死后，她的尸体冰冷的躺在太平间而父亲只是看了一眼转身就走，不得不说魏莱这个角色也是悲哀的，家庭对她寄予厚望，使她活在沉重的压力之下，她又何尝不是变态的家庭暴力之下的受害者。许渺因为懦弱像 “墙头草”一样摇摆不定，在垃圾桶外突发善心放过陈念，但也是因为这次善意，陈念答应保护许渺，却没想到许渺再次倒戈成为了施暴者，在审讯中她解脱的一笑显得悲哀，作为旁观者我们谴责她的懦弱和叛变，可易地而处似乎又能理解她的做法深陷校园暴力之中，要么作为施暴者，要么就任人宰割，在这个兜兜转转的怪圈中她无处可躲，毕竟没有人能在长期的欺凌中一直坚强，这是她自我保护的方法。相比其他角色，胡小蝶代表的是整个悲剧的起点，她跳楼自杀前的那句：“他们一直在欺负我，你们为什么不做点什么？”使看起来平淡的角色层次丰富了起来，这句话包含了太多信息，有同学的视而不见，有朋友的無动于衷，也有老师、家长的疏于保护，她自杀的原因不仅仅是不堪忍受的校园暴力，更是她身边亲密的人对她的遭遇漠不关心甚至希望她能够忍耐，绝望才是导致她悲剧的重要原因。每一个人都有故事，每一个人都是有血有肉的。

不是每一部影片都可以让人感同身受，不是每一种疼痛都会引发共鸣。离开了打胎打架式的胡作非为，青春期狗血遍地及成年后蝇营狗苟的剧情，《少年的你》既有平淡的生活又有激烈的反抗，既有疼痛又有希望，既有对现实的反映又有对未来美好的期待。我们可以在剧中寻找自己曾扮演的角色，这种代入式的反思是作者高明的地方，也是剧情创作中的巨大亮点。这样的剧情难道不是更深刻，更适合青少年观看，更符合人们心中对于青春片的渴望吗？

4.声画处理的巧妙性

一、画面的安排。剧中许多镜头的运用巧妙的将观众带入到了情境之中，其中有两类镜头让我印象深刻。第一类是特写镜头，主要用来体现人物性格，通过陈念脸上的时隐时现雀斑和闪躲的眼神看出她的不自信，透过小北身上的伤痕和倔强的眼神看出他长期不安定的生活和不向命运屈服的态度，这都是以特写镜头向我们展现的。第二类是俯拍镜头，胡小蝶跳楼后的一个俯拍大全景以及陈念在楼梯间被推下众人在楼上围观的俯拍镜头更像是一种上帝视角，也表现了围观学生的冷漠以及被欺凌者的弱小、无助。影片中大胆且新颖的镜头运用，让很多情节“无声胜有声”，这也使得《少年的你》在表情达意时更贴合观众的心。影片后半段的高能处理，高考现场答卷的镜头与警察调查魏莱死亡的片段交叉播放加剧了紧张感，同时暗示着陈念的嫌疑以及在这场考试中陈念所背负的压力。包括审讯的片段以交叉蒙太奇手法，将两个人的口供拉回在同一空间，紧凑了剧情的同时，也抓住了观众的眼球。

二、配乐的使用。影片使用带有悲伤色调的轻音乐，在陈念受到欺负时、与母亲相处时、小北被抓时这类重要节点播放。将纯音乐作为背景音乐，观众的注意力不容易被歌词吸引，同时又增加了深远、空旷的意味，这一巧妙的运用更充分的推动了情节发展，不但烘托了角色的内心情感同时也带动了观众的情绪，奠定了悲伤的基调。

这部作品的导演曾国祥，刨除其身份背景，单以《七月与安生》这部作品为对比，不难发现其对于人物细腻情感的把控、环境氛围的烘托尤为擅长，曾国祥把艺术哲学的理念与主线叙事结构完美融合在一起，使观众与电影中的人物很容易达到共情。所以无论从哪个角度来讲《少年的你》都应该符合且引领当下国产青春片的审美。

5.小结

这部作品的导演曾国祥，刨除其身份背景，单以《七月与安生》这部作品为对比，不难发现其对于人物细腻情感的把控、环境氛围的烘托尤为擅长，曾国祥把艺术哲学的理念与主线叙事结构完美融合在一起，使观众与电影中的人物很容易达到共情。再加上所以无论从哪个角度来讲《少年的你》都应该符合且引领当下国产青春片的审美。

《少年的你》热播之后，很多网络评论认为电影中的情节有抄袭《白夜行》的嫌疑，但从某些角度来说，如今电影题材、拍摄方法、情节设置虽五花八门，但好的电影的框架早已架构好了，很多好的创意经常被翻来覆去的使用，适当的借鉴与模仿如果未触及原作是可以被接受的。我想正是本片中的情节逻辑严密才会有这类说法的产生，其实换种角度来看，这或许是对《少年的你》在细节编排的方面肯定。

132分钟的电影，导演以不同的场景风格和人物性格引导剧情的走向，向观众讲述一个残酷的事实，牵引着观众的情感，就事论事而非无病呻吟，没有给人枯燥乏味的感觉，这是当下青春片中难能可贵的一点。综上所述，本片具有较高的艺术价值和借鉴意义。

二、对于国产青春片的启示

一场好戏需要好的开头，好的中间，好的结尾。现在的观众越来越理性，对于好电影的定义不再局限于剧情，而是对于演技、灯光、画面、场景布置等方方面面的考虑。人们更希望看到的是贴近生活实际，富有正能量，且看过后能让人产生共鸣并影响一代人的深刻电影，人们试图探讨更广阔的议题以此渗透某种具有启发性的价值观。

1.叙事——要传递真情实感

作为搬上荧幕的影片，它的内容必然会有所夸张倾向故事化，但事实是，校园暴力是真实且正在发生的，陈念与魏莱的结局，用残酷和血腥的事实告诉我们，在校园暴力中没有一个能安全脱身，没有一个有好下场。

青春片有它固定的模式，反对与狂欢、怀旧与成长以及绕不开的爱情，它将一些不同的青春经历展开，但结局都绕不开“成长”二字。这些千篇一律的情节让很多人对青春片产生了抵触情绪。《少年的你》在记录青春的同时也在审视社会，也许在某些情节上，这部电影依然没能逃离青春片的固定模式，但能够像镜子一样将小北与陈念的痛苦于挣扎反映给我们，能够通过影片中人物犯下的错误转化为正确的价值观进行传递，能够在黑暗之中留有一丝光明和希望，这或许就是《少年的你》不同于以往青春片叙事的进步。

2.题材——要突破现有束缚

正是因为观众越来越理性，评价越来越客观，青春片获取巨大利益的背后，创意匮乏、价值观扭曲、剧本薄弱等严重问题渐渐暴露出来，不能因为这类影片的主要受众是学生、是青年人，就在影片中绘制一片“避风港”去迎合他们不切实际的梦幻想象。不是每个生活中的灰姑娘都能等到白马王子的出现，这种脱离现实的描绘对于青春期的学生们毫无助益，反而会扭曲这些正在成长中的年轻人的价值观。影视作品和书籍报刊对人的影响都是潜移默化的，所以当人们提起青春片时，联想到的都是“早恋、逃学、打架”，这又何尝不是青春片这类主题的失败？近年来我国电影发展日趋成熟，越来越多的电影走向了国际化，这不是靠当红的流量明星可以做到的，而是靠演员稳扎稳打的演技，经得起推敲的剧本，和导演团队的细心创作得到的。《少年的你》于北美上映并获得良好口碑，更于我们可以从这类成功影片中吸取好的经验加以借鉴，青春片可以幻想美好的爱情，同时也要拓宽青年人的眼界，刨除一些低俗的娱乐化，增加一些励志的正能量，青年人需要引领正确价值观的电影，而中国也需要真实可感的青春故事。

3.营销——要“多管齐下”

高票房确实是能够代表一部影片商业价值的最直观体现，但在新媒体高速发展的今天，豆瓣评分、大众点评、微博话题讨论等方式同样在促进者中国电影事业的发展。为什么每年的贺岁电影即便是口碑再不好却仍能获取高票房？在我看来它占据了 “天时地利与人和”。而为什么青春片却处处受限，缺乏关注？无非是前期的营销准备不到位。

相比之下，《少年的你》当下很多电影、电视剧的剧本都源自于高热度的网络小说，在我看来，一部小说能搬上荧屏成为影视作品时，往往代表着这部小说的创作是符合大众口味的。在互联网模式下，作者可以一边连载文章一边接受读者的反馈，甚至会以读者的需求对文本进行修改，可以说当一部网络小说正式完结时，它的内容是经得起推敲且符合大众审美的，当越来越多的读者希望一部小说能够拍成影视作品时，他们的意愿会被投资者看到，在高成本的影视制作面前，一个成熟且有受众基础的剧本更值得青睐，《少年的你》就是其中之一。电影从选角起就话题不断，这就保证了原著书粉及演员粉丝对于电影拍摄进程的關注及电影上映的期待。有了一定的粉丝基础，再加上对社会热点问题的反映，使整部片子的层次得到了升华，这也成为《少年的你》在一系列的国产青春片中脱颖而出的原因之一。

三、结语

青春片记录的是一个时代的“记忆”，反映了80、90这代人青春时光的煽情式青春片曾占据着不可动摇的市场份额，但随着越来越多的形式重合、过度消费、口碑下滑使这股浪潮正逐步“脱轨”。而如今，《少年的你》取得的各项成绩以及市场的口碑回馈似乎在证明，这类“接地气”现实主义青春片越来越符合大众的口味，国产青春片似乎正逐步回到“正轨”。

青春是书的第一章，是永无终结的故事。【5】而这类青春故事的书写方式也应该是多样的，当国产青春片随着时代的发展不断创新模式、积累细节并蜿蜒成长过后，一定会开拓出具有中国特色的青春片模式。

注释、引文

1百度百科，创意的概念

2《未成年人保护法》将迎大修，到底怎么修？_宝鸡新闻网

3人民日报批评《匆匆那年》等青春片：为赋新词强说愁。[N]2014.12.27

4两个《少年的你》，两个不同的结局_娱乐频道_东方资讯

5郎费罗的名言

6胡意利 影视剧对网络小说改编之原因探究 [J]大众文艺2011

7豆瓣影评 《少年的你》

8韩雨彤 国产青春片现状研究 [J] 中国民族博览 2016

9张慧瑜. 电影《少年班》的文化反思及局限[D]. 北京电影学院学报， 2015.

10王安琪 安徽文学·下半月 2017年6期

11康丽洁 国产青春片的营销分析 [A] 新闻研究导刊 2015

作者简介：周小诗（1996.8），女 汉族 吉林延边人  北华大学文学院  艺术硕士，学生，广播电视专业