韵悠然 志凌云

高艳

摘  要  宜興紫砂萌芽于宋代，兴盛于明代，宋代与明代是中华文化发展的两个高峰期。明代使文化审美向个性化发展，文人墨客喜欢将个性化的艺术思想融入到具体的器具审美之中，于是紫砂在这样的氛围中也深深地被儒雅之风、文人之气所浸染，具有了一种独特的人文属性。紫砂“凌云壶”在拥有实用性与艺术性的同时，也被寄寓了一份人文内涵与气韵。本文就作品“凌云壶”创作过程中的思考与感悟作一介绍。

关键词  凌云壶;紫砂;人文属性;创作

宜兴紫砂萌芽于宋代，是宜兴陶器经过数千年发展的产物，宋代是中国文化及产业技术发展的高峰期，文人在宋朝地位得到了空前的提升，重文轻武的风气在宋朝达到了极致，文化艺术空前繁荣，五大名窑为代表的陶瓷生产技术得到快速发展，这些都为宜兴紫砂的出现奠定了文化艺术与产业技术的基础。而到了明代，文化审美向个性化发展，明朝在中国历史上具有特殊意义，把中华文化发扬到一个新的高度。文人墨客喜欢将个性化的艺术思想融入到具体的器具审美之中，当时特定的茶文化氛围，对茶器也提出了更高的要求，宜兴紫砂壶的宜茶性及自然内敛、中庸平朴的形态很好地体现了明代茶文化的柔静思想，迎合了明代审美思潮与茶饮形式的融合，于是宜兴紫砂在明代正式形成体系，获得空前发展。宜兴紫砂在这样的氛围中也深深地被儒雅之风、文人之气所浸染，具有了一种独特的人文属性，并在随后的发展中不断完善。紫砂“凌云壶”（见图1）也是这样的一件作品，在拥有实用性与艺术性的同时，也被寄寓了一份特定的人文内涵与气韵。

设计的本质是情怀，作品定位于“凌云”这样一个富有励志高度的主题，在人文语境下，“凌云”表达的是情志的追求，壮志凌云充满着人生的豪气。在紫砂作品中，表达人的情感一般都通过引入特定的意象元素来演绎。紫砂“凌云壶”也自然以“自然云纹”为表意元素，并力求布局简练、细节匠心，整体风格以静而美、简而稳，疏朗而空灵为特征。在整体构思中尽可能地存雅去俗，多一分文意，少一分俗气。

在创作思路及表现形式基本确定的基础上，开始紫砂作品的具体架构。经过设计、推敲、修改、完善，终于创作成功了紫砂作品“凌云壶”。紫砂“凌云壶”主体器型以传统“西施壶”为参考蓝本，扁而饱满、富有张力，在壶身曲线弧度及圈把的形态等方面作了调整，使作品整体有一种向上提升的气势，很好地契合主题的表达;壶盖较大，盖面微隆，轮廓弧线与壶身自然衔接，盖体嵌入壶口，配合紧致，气密性佳，提升了实用性;一粒珠钮轻落壶盖中央，成为视觉焦点;圈把与直流嘴线条圆润，分别位于壶体两侧，自然融入整件作品的架构中，壶底圈足静静支撑起壶体的气势。

壶把一侧的壶体上贴塑的云纹是作品的点睛之处，在整体简洁的布局中，以一个用心的细节点缀，表达出局部的精美之感，别有审美趣味。更为重要的是通过引入“云”元素，恰到好处地表达了作品的人文主题。云最基本的概念是自然界水循环过程中的一个中间形态，是大气中的小水滴或冷凝成的小冰晶聚合物，其对阳光的散射就勾勒出了云的外观，从而形成各种形状。云本身有一种自然变幻的美，在历史上常被用来演化为吉祥的如意云纹装饰图案。而在中国传统文化中，“云”有着更为丰富的人文意蕴，“云”代表与万物相融，坦然面对一切事物的人生态度。“云”在佛教中是无量无边、无量无尽的意思。“云”在道教中代表追随自然本性的精神气质。而在艺术作品中，云的内涵得到了最大程度地拓展，几乎成为人文情怀的一个象征元素。云高入天际，意寓情感与志向的远大;云又孤独无依、飘飘摇摇，含有一种浮离不定之感，正如游子的漂泊无所。

不同的云能触发不同的情感，不同的人也会从不同角度去解读云的意义。“意在笔先”、“境由心生”，紫砂“凌云壶”引入“云”这一元素要表达的是一种人生境界，云于高空飘荡，似高志之于理想，人生一定要有雄心与壮志，要有远大目标。当然，美好的愿景需要有脚踏实地的具体作为来支撑，只有这样才能使我们的生活过得平凡而有激情。作为紫砂艺人，首先要有以发扬光大紫砂文化为己任的宏大志向，同时在具体的艺术创作中，多思考、勤实践，不断提升自己的技艺水平，在学习中提高，在传承中创新，通过不断的努力，最后达成自己的目标，这也是作品要彰显的人文属性。

紫砂壶艺是一门不断创新的传统技艺，通过造型、装饰等表现手法，集实用、艺术与人文于一体，人文属性是其高层次的功能。紫砂“凌云壶”用朱泥全手工制作，赋色烈而不飘、亮而不艳，很好地契合了浓烈向上的主题意境，整器简洁中蕴含着精致和内涵，柔美中允溢着端庄和隽秀，其韵悠然，但赋意深刻，其志凌云，具有平实之功用美、简洁之技艺美、意蕴之人文美，是近年来精心打造的一件代表作品。

参 考 文 献

[1]黄丽萍.谈紫砂“萍水相逢壶”的人文寓意[J].江苏陶瓷，2020（02）：60.

[2]曹竞方.诸事迪吉 生活如意[J].江苏陶瓷，2020（02）：37.