浅谈项目教学法在人物形象设计教学中的应用探讨

施仪利

重庆航天职业技术学院，重庆 400021

人物形象造型领域伴随着时尚潮流的发展也产生了极其深刻的变化，很明显，以往的传统化教学模式已经没有办法再能够适应新的历史时代的发展要求。与此同时，它也为新的历史形势下的教育教学体制均提出了新的要求，旨在能够培养出一批批创新型应用人才，从而进行这方面的教学工作课程内容的改革工作。

一、学生在操作过程中增强了实践能力和创新能力

布莱恩·劳森曾经在《设计师怎样思考》中特别提出来：为了进一步达到一定的设计目的，在设计过程中必须要应用理解对应的技术手段，对于设计师而言，除了要具体明了自身究竟期望什么样的结果，又一定要清楚这些结果应该如何获得。以前，学生在学习专业课程内容时，都缺乏材料选择能力与制作能力，这样一来，往往使得那些最后出现在舞台上的形象角色相比之前的设计效果差之千里。学生的作品在舞台比赛当中都要进行展示，而在这个过程中，学生们则主动要求要尽可能地尝试各种方法和材料，当然在这当中学到的知识往往是学生在比较单纯的断裂式的教学课堂没有办法学的到。此外，学生对于服装的制作工艺流程、发型塑造技巧、化妆表现手法等逐渐由过去的浅显体会慢慢地延伸发展成了深入地理解。

二、培养学生的团队合作精神

学生的设计可以在舞台上展现出来，某种意义上来说，很大程度上调动了学生的参与积极性。比赛的过程完全由学生的展示开始，由活动筹备到活动组织，此过程中不仅提升了学生的社会活动组织能力，同时也帮助他们拓展了社交圈子。而在此同时，呈现出来的比赛的效果则包含了融合发型、化妆、服装以及装饰的整体化艺术形象，并且它又是集舞台美术和灯光音响有效统一的综合性表现形式。学生在这个时候关心的并非仅仅只是自己的作品，他们更关心的是自身与整个舞台之间的和谐度。然而学生之间会产生各种互动，或者也会主动的提供各种背景音乐与图像，所以在演员展示的时候，都要和他们进行深入地沟通交流，使他们能够以最佳的状态表现出自己的作品所要表达的意图。基于此，学生的创作并非只是局限于作品，甚至于整个舞台都会成为他们思考的方向和范围。现代化社会人们对于人才的评价标准要求都在不断地发生着变化，这就体现出了素质教育所要求的人与人之间的人际交往能力、协作能力、人在社会当中的创造能力。如此一来，这些大学生在校期间就要尝试着将自己发展成为与人合作、与人交际的综合型社会人。因此，我们将大学教育完全和社会需求紧密地结合起来，旨在能够在竞赛的过程中全面提升学生的专业化领域竞争能力。

三、“技术与艺术紧密结合”教改理念的深化

如何确立“技术与艺术紧密结合”的教学改革理念，它要求要实现艺术和技术之间的利弊权衡，无论是哪一方面内容的培养都无法均衡，但又缺一不可。在《服装设计》课程当中提出来的“技术”指的是学生在基于现代化的、先进的、实用高效的方法和手段，亦是对这些方法手段的确切化表达，而其中的“艺术”则具体指的是现代化的、并且符合时代性流行趋势的和能够引领消费者的实际需求的，再者或者是比较前瞻的眼光及品味。此二者之间也是一种相辅相成的关系，如果艺术眼观和品味不高，那么即便是再熟练的技能也都是技工层面，而如果缺乏优良的技术手段，那么即便是品味再高，也最终没有办法很好的将其表达出来。以此说来，《服装设计》课程的培养必须要围绕这两个核心内容展开工作，二者缺一不可。

四、结束语

目前在以《服装设计》作为主要案例的人物形象设计教学工作已经收获了不错的工作成效，同时其中也存在各种不足，例如学生要在40 节课去开展五个项目内容的学习，不仅内容繁多，而且作业量又特别大，这样就会影响到学习效果。此外，介于受到课时限制的缘故，学生开展教学活动的评价方式也比较单一，而这些往往都是要在后来的教学改革深化过程中予以解决的内容。总体而言，《服装设计》课程教学内容的学习，必须要立足于技术和艺术两个方面，将人物形象设计作为主要课程教学内容，最终目的依然在于对高素质的创新型应用人才的培养，这将在以后的课程教学实践当中不断地深化完善。