川剧唢呐及其曲牌的使用与艺术价值

◎邹孔昭

戏曲音乐多种多样，有曲牌体、板腔体、民间小调等。无论什么体系，都需要一种乐器，唢呐。唢呐作为中国民族乐器的一种，按照调式、音色可分为高音唢呐、中音唢呐、低音唢呐还有现在新出现的加键唢呐等。唢呐以它雄壮的音色、具有穿透力和感染力的音乐表现感，深受戏曲、地方曲艺的青睐。

在明朝时期，古籍中便有了对唢呐的记载。明代名将戚继光就把唢呐加入军乐之中，出兵前唢呐与鼓同响，点兵点将，振奋军心。出兵时吹响唢呐，配合充满韵律的鼓点，使行军步伐统一有力，势如破竹，长驱直入。交战时，吹响唢呐，激昂的声音会响彻山谷，激发士兵们英勇作战的斗志，从心理上扰乱击溃敌人，使其军心涣散。胜利时吹响唢呐，明亮高调的音色为这次的胜利高声呐喊，满城闻声而来，喜迎胜利。

明代有王磐的《朝天子·咏喇叭》描述唢呐：喇叭，唢呐，曲儿小，腔儿大。官船来往乱如麻，全仗你抬身价。军听了军愁，民听了民怕，哪里去辨什么真共假？眼见得吹翻了这家，吹伤了那家，只吹得水尽鹅飞罢。

川剧也爱唢呐，川剧中唢呐曲牌就高达近百只，从发兵点将、众官上朝、饮酒作乐、过场写书作画等等都有唢呐的影子，唢呐吹奏曲牌来代替剧中人的一些情绪，或者增加气势，突出人物个性与身份。本文就川剧唢呐一些常用曲牌来探究其中的一些使用方法和价值。

闹台三吹：闹台是川剧特有的艺术形式，多用于戏前镇场，提醒观众戏马上开始，让观众安静下来的作用。通常闹台三吹的曲牌都是情绪热闹，曲风明快的曲子。经常使用《将军令》《水龙吟》《普安咒》《傍妆台》等。

人物上场或圆场：舞台人物多种多样，不同的人拥有不同的身份，不同身份的人上场吹奏的唢呐曲牌也大相径庭。例如——《朝天子》多用在皇帝、天子上场登殿。《朝天子》音乐简单庄重，使用较多4拍的长音和稳重的四分音符来显示天子的威风与皇恩浩荡。整个曲子为三段式AA1B音乐结构。此曲牌许多都有使用，是一只最常用曲牌，此曲牌要求吹奏的干净利落，不需要格外的装饰。《六幺令》《出队子》两只曲牌都多使用于官员上场。一般来说《出队子》的人物级别更高，通常是一品大官或者皇帝出场使用，而《六幺令》级别略微低一点，通常是文官出场，或者带一点品级的官员出场使用。可根据演员讲口的需要打断曲牌，另起《六幺令－合同》，也可以在合同后接《迎送》曲牌帮助角色讲口完后需要走“圆场”的需要。两只曲牌的风格略有相同，流畅连贯，多有切分音符起着乐段之间的连接作用，听感自然。此外节奏平缓不快不慢，迎合官员出场的气派场景。另外起势的锣鼓也较为相同，只是“发眼手法”不同，需要注意。

发兵与战斗场面：川剧舞台中，不缺少打斗的场面。如何表现激烈的战斗场面和豪情的点兵场面，这就需要借助唢呐。《炮火门》此曲牌算是川剧唢呐曲牌中最短，也算是战斗戏中最常用的曲牌之一，通常用于战前发兵。此曲牌只有四个四分音符组成，短小精悍，经常配合大鼓使用，威力十足。虽是四分音符，但吹奏节奏相对自由，通常吹得略微急促，以突显发兵时的紧张气氛。此外还有《番鼓儿》《唐朝二犯》多使用于番邦发兵。《唢呐皮》《将军令》《收江南》等曲牌使用于战斗场面。此类曲牌大多与锣鼓套打，增加气势，音乐风格短促激烈，锣鼓点基本与曲牌音符一致，加上大鼓的配合，声势浩大。例如《收江南》一开曲是两个小二度的长连音，接下来马上转入上节奏的旋律里，音乐表情相当到位，舞台效果很好。

其他曲牌：川剧中有一种非常富有戏剧性地曲牌组《风入松》组，此曲牌组由许多种《风入松》的变奏组成。有《青板风入松》多用于耳语、看书、书写等场景，《紧风入松》此曲牌用的相对较多，通常在剧中演员遇到紧急事态时，叫板起。增加情绪烘托，也可用于书写，叙事等。这是比较精妙的一个地方，例如中间段新人物上场，他并不知道前面发生的事情，此时另一人快速来报，一段《紧风入松》就把之前所有的事情全部交代了，避免了重复累赘的叙述，又富有情趣。《小打风入松》多用于验尸、报事等场景。《风入松》还有相当多种类的变化，有一些用法相同，音律大同小异，此处不再多赘述。

还有一些曲牌可以表现结婚时、祭奠时使用。《串芝莲》此曲牌音乐风格欢快，音色明亮，节奏偏快，多用于结婚出嫁时。例如《死水微澜》邓幺姑出嫁，《铎声阵阵》葛来凤出嫁。《哭皇天》此曲牌适用于祭奠场景，例如《三祭江》中哭灵场景。此曲节奏缓慢，旋律深沉。

还有一些特别的用法，例如剧中的马匹嘶叫，暗鸦大雁飞过等音效都可以使用唢呐来吹奏。《盗刀》《打神》《桂英打雁》等等戏中都有用到。而且在川剧舞台上也经常用到。

川剧唢呐与其曲牌种类繁多，用途相当广泛与灵活，如今已经有很多戏突破了曲牌原有固定的用法，从而改编发展出更多的用法，并且受到认可。这说明川剧唢呐曲牌有一定的发展性和可延展性，望有志之士多展开思考，挖掘川剧唢呐曲牌更多的可能。