玻璃彩绘在彩色玻璃镶嵌中的应用研究

2020-12-08姜宁宁鲁迅美术学院

艺术家 2020年4期

□姜宁宁鲁迅美术学院

一、玻璃彩绘概述

（一）玻璃彩绘的起源

玻璃工艺源于古埃及，玻璃彩绘则始于罗马帝国时期。玻璃彩绘的兴起与彩色玻璃镶嵌有着密不可分的关系。中世纪教堂多用彩色玻璃镶嵌作为玻璃窗，由于教堂采光需求较高，哥特与罗马式教堂的结构不适合彩色玻璃镶嵌工艺，玻璃彩绘借此衍生，频频出现在公共场所建筑中，以不断更新的工艺手段辉煌了极为长久的一段时期。

（二）玻璃彩绘的传播与发展

清朝中期，西方传教士来华，玻璃彩绘以教堂衍生品的身份正式进入中国，并在宫中流传，在乾隆时期繁荣发展。后来这种艺术走出宫门，在北方地区繁荣发展。时至今日，我国仍有大量玻璃彩绘作品出现，这些艺术品形式各异，题材不同，用途也各不相同。玻璃彩绘进入中国后，其题材、图案等元素都逐渐中国化。玻璃彩绘由用于装饰建筑逐渐发展为室内装饰，受众也从宫廷走向民间。20 世纪80 年代后，受时代发展的影响，玻璃彩绘逐渐衰落。进入21 世纪以来，玻璃彩绘的工艺手段逐渐被抛弃，取而代之的是科技手段。

二、玻璃彩绘的特点

（一）表现方式的绘画性

玻璃彩绘即用颜料在玻璃上作画，作者可以像普通绘画一样自由表达。与其他玻璃工艺不同的是，玻璃彩绘不局限于工艺和题材，具有较高的活动空间，不受玻璃本身的束缚，反而作者可以决定采用玻璃的大小、颜色及种类。

（二）工艺手段的特殊性

与一般绘画不同的是，玻璃彩绘的工艺特殊性决定了它的绘画方式为反向作画，需要画师培养灵活的反向思维，类似篆刻。玻璃彩绘画于内侧，欣赏外侧，因此技法与笔法都不同于普通绘画。由于颜料易被腐蚀，绘画时要在颜料中添加胶或油，以使其保存长久。

（三）题材内容的叙事性

玻璃彩绘的内容基本上是描述一个故事，或传达一种精神。自西方起，教堂彩窗的内容多为宗教叙事，传达基督教思想，旨在为教徒讲述历史。推此及彼，玻璃的叙事性依然可以为我们讲好中国人自己的故事而服务。导师胡金黎先生此次申请的国家艺术基金项目的灵感就来源于此。

三、玻璃彩绘在彩色玻璃镶嵌中的作用

（一）玻璃彩绘可打破玻璃镶嵌的工艺限制

平板玻璃的切割是有限制的，因此在设计图中，有些想法受工艺条件限制很难实现，但将玻璃彩绘应用于镶嵌中，可以打破这种限制，如不可能切割出来的形状、不可能形成的镶嵌线条以及画面的平衡与分割，都可以通过彩绘来调整。

（二）玻璃彩绘可突破彩色镶嵌中玻璃颜色的局限

色彩与形状是不可分割的，这些因素直接影响着画面的协调，在工艺美术设计过程中，我们首先想到的是材料的特性，依从材料的特性延展我们的想法，而玻璃材料的颜色就不十分丰富，以至于设计初期我们要思考颜色的搭配与应用，有时很难达到视觉和谐的理想效果。色调的统一在任何艺术中都举足轻重，我们学会利用才可以调整玻璃的颜色，协调作品的色调，以达到视觉效果的和谐与统一。

（三）玻璃彩绘可扩展彩色玻璃镶嵌作品的题材内容

彩色玻璃镶嵌作品的主题多通过镶嵌线条、画面构成、色彩倾向来表达，这也是彩色玻璃镶嵌的特点之一，但正因如此，有些题材多面临着不好表达或者过于晦涩的难点。而基于玻璃彩绘的特性而言，创作者将彩绘与镶嵌重新组合，用以表达自己的情感，传播自己的思想，能使一幅画所包含的信息大于颜色块所传递的信息，从而达到一加一大于二的效果。