从工科类大学生视角浅谈民族音乐的传承与创新

□成华 兰州理工大学

音乐可以陶冶人的情操，丰富人的情感，提升人们的艺术欣赏水平，对人类的发展有重要作用。中华民族文化历史悠久，在漫长的发展过程中各民族人民不断创造出具有浓郁地域风情的音乐作品，极大地丰富了中华民族文化的形式与内容。在素质教育背景下，国家大力提倡培养德智体美劳全面发展的学生，这就需要教师日常给工科类大学生上课时，将民族音乐融入音乐教学中，来培养工科学生的想象力与创造力。基于此，本文将从工科类大学生视角对民族音乐的传承与创新进行阐述，以便为相关研究人士提供参考。

民族音乐在我国悠久历史文化中扮演着重要的角色，它不仅能丰富人们内心的情感世界，还能使人们了解到我国不同民族的传统文化，对人们陶冶情操、开阔眼界、增加知识面十分有帮助。在素质教育和新课程改革背景下，音乐教育在日常教育教学中占有十分重要的地位，教师可以在日常教学过程中对学生开展民族音乐教学，以培养学生对民族音乐的兴趣。

一、民族音乐传承和创新的意义

民族音乐是一个民族文化的重要体现，它们创造于民间、流传于民间，能够生动地展现出人们的民间生活状态，是民族智慧的结晶，是民族精神的象征与体现。在这个多元文化发展的新时期，民族音乐要想有更好的发展空间就需要在保留原有特色的基础上不断进行创新，创新是一个民族进步的灵魂。“正本清源,守正创新”,在新时代民族音乐不能墨守成规，一味用老样子、旧形式进行艺术表演，要转变“老祖宗留下的东西不能改”的思想，进行内容形式上的创新，使民族音乐在新时代仍可以得到更大的发展、受到广大人民群众的喜爱。

二、民族音乐传承和创新的策略

（一）营造良好的民族音乐氛围

环境对一个人的影响是潜移默化、深远持久的，营造良好的民族音乐氛围对于培养人们的民族情感有着重要影响，它能增强人们对民族音乐的认同感与归属感。音乐教师在进行日常音乐教学时，可以选取民族音乐作为自己的教学内容，并经常鼓励学生多听民族音乐，学唱民歌，在课余时间多去了解有关民族音乐的内容；除此之外，教师还可以通过开展多种与之相关的教学活动，使学生在学习音乐的过程中增强民族情感。例如，教师可以开展民族音乐歌唱大赛、民族音乐知识竞赛等多种活动来吸引学生的注意力，以激发学生对民族音乐的兴趣。

同时，民族音乐可以依托广播、电视等多种媒体对其进行大面积的宣传，在社会范围内营造良好的民族音乐氛围，引导人们认识、了解与热爱民族音乐。

（二）培养音乐人才

要想对民族音乐进行传承与发展，学校就需要不断吸纳有音乐天赋的人才，为民族音乐的发展注入新的活力。因此，学校应大力提倡“民族音乐进校园”活动，培养学生对民族音乐的学习兴趣，积极发掘对民族音乐有学习潜力的学生，并对他们进行重点培养，使其成为未来民族音乐的接班人。

（三）创建民族音乐团队

民族音乐团队的建设是民族音乐传播的重要手段，人们通过观看民族音乐团队的演出，可以加深对某一地区民族文化的认识，激发其民族情感，使其产生强烈的心理共鸣。有关部门应加大对民族音乐的重视与传播力度，发动社会力量来创建民族音乐团队，并通过开展形式丰富、内容精彩的演出活动来更好地传播民族音乐，使民族音乐深入人心。

（四）将民族音乐元素融入流行音乐的创作中

相关音乐演出者在对民族音乐进行创造性表演时，可以依据现代大众的口味，将传统民族音乐进行改编并积极融入一些现代流行元素，或者使用现代流行唱法对民族音乐进行传唱，这样能够使二者发生奇妙的反应，给受众一种耳目一新的感觉。例如，邓丽君的《水调歌头》就是将中国的古典诗词与现代歌曲相结合；周杰伦的《青花瓷》《红尘客栈》就是在歌曲中融入民族古典元素，尽显中国风，都受到不同年龄段人们的喜爱与传唱，使民族音乐在这个时代焕发出新的生机与活力。

综上所述，在新时代对民族音乐进行传承与创新是十分有必要的，要想使民族音乐得到很好的发展，需要在社会范围内营造出民族音乐的氛围；对有民族音乐潜力的人进行培养；建立民族音乐团，通过演出来吸引人们对民族音乐的兴趣；将民族音乐元素融入流行音乐的创作中，创新音乐表演形式，使民族音乐在现代音乐舞台上依旧能够绽放出璀璨的光芒。