工艺美术设计的社会作用与经济发展的关系探讨

□曹永成 长春市九台区东湖街道办事处文化站

一、工艺美术在当代社会中的优点

第一，工艺美术行业所需的劳动力较多，因此该行业的存在，帮助社会解决了部分就业问题。第二，发展工艺美术的投资相对较少且回报快，因此该行业在社会上有独特的经济价值和社会效益。第三，工艺美术的范围较窄，普遍是指手工艺术品，由于我国长久的历史因素和区域限制，使艺术的发源地和发展阵地非常明显。第四，工艺美术行业对能源的消耗非常少。第五，工艺美术行业会根据现实社会中出现的各类资源，再按照地区特性打造不同的工艺品，真正做到了废物回收利用，有一定的环保价值。第六，由于当代人们的生活水平不断提高，对物质的购买能力也在逐渐增强，因此工艺美术设计品有很好的销售渠道和流通渠道。第七，工艺美术艺术品根据当代人的生活需求和精神需求来满足人们的审美需求，美化人们的生活，使人们在日常生活中逐渐提高审美能力。因此，在当代社会的生产发展过程中，工艺美术占据着独特的地位，有着重要作用。

二、工艺美术设计教育需满足现代社会发展条件

当前工业美术行业表现出许多弊病，如行业人才流失、工艺技术落后、工艺艺术品做法单一、设计毫无新意、质量较差等，这些都导致了当代工艺美术作品无法满足社会发展的真正需求，更无法做到适应国内外市场的需求变化。这主要是由于在人们的思维观念中，认为工艺美术设计专业没有任何发展前途可言。因此应及时转变现代社会教育观念，为工艺美术设计行业招聘优秀的设计人才，不能因为该专业的教育落后而导致工艺美术行业的滞后发展。为了促进国家进步与发展，应该强化建设现代工艺美术设计行业，将现代经济发展立足于工艺美术设计行业，强化青少年艺术教育工作，为本专业输送优秀人才。高校也应加强建设工艺美术专业，打造优秀的师资力量，开展特长班、研究班等。

此外，学校在重视工艺美术教育工作的同时，还应从校内积极寻找具有优秀潜能和设计天赋的工艺美术人才，并将其作为重点培养对象，为我国现代工艺美术设计行业贡献力量。最后，为了拓展学校工艺美术专业学生的知识面，学校可聘请社会上优秀的技术人员到学校进行知识讲授或举办讲座，帮助学生掌握更多的理论知识和积累更多的社会经验。

三、努力培养现代社会型工艺美术设计人才

（一）培养学生专业的技能能力

工艺美术设计主要依靠个人的创造力、想象力，当然也需要相应的技术能力。当前许多的工艺美术作品都是由不同材料经过多道工序加工而成的，因此工艺美术设计人才必须掌握设计所需的各项知识和技术，也需要像专业的设计人员学习当前先进的工艺技术和新兴材料，从而拓展自身知识面。基于此，高校也可为相关专业开设材料课程或美术设计课程等，让学生在学习过程中不断充实自己，提高自身的工艺美术设计能力。

（二）培养学生超强的思考能力

为了帮助学生提高创造力和想象力，在课程教育中，教师要关注学生的心理变化和思考方式，并对其进行仔细分析，从而有针对性地培养学生的思考能力。在这个过程中，教师要让学生时刻保持好奇心和探索欲，让学生明白真正的艺术来源于生活而又高于生活，从生活中寻找美的事物，并将此作为创新的基础，再辅以材料设计出符合现代化审美的新型工艺美术作品。

（三）培养学生敏锐的观察能力

学生在学习生活中要具备一定的观察能力，对生活中的各项事物能够通过观察抓住其本质，明白事物造型的特点，并将此作为创作的灵感进行积累，丰富自身素材储备和经验储备，为工艺美术作品的形成添砖加瓦。

（四）培养学生适应社会的能力

从当前社会普遍现象来看，工艺美术作品总是以商品的形式存在，因此需要让学生清楚明白所设计的艺术作品应当符合人群需求，满足社会大众对审美的欣赏水平以及对经济方面的接受能力，如此才能让工艺美术行业在市场中有一定的竞争力。学生还可到我国各种艺术的发祥地参观交流，体验社会生活，调查市场消费群体的购买心理及购买需求，从而不断增强适应社会的能力。

综上所述，为了促进社会进步和经济发展，让工艺美术设计行业在不断发展的社会市场中有立足之地，该行业必须将下一代教育工作作为重点战略之一，让新一代工艺美术人才对行业发展的前景有决心、有信心，也对将来的工艺美术教育工作打开新的开创式局面有所期待。