高职音乐教育专业合唱指挥教学改革策略

(江西财经职业学院，江西 九江 332000)

合唱指挥是高职音乐教育专业的一门重要课程，它是学生集中展现音乐素质的舞台，也能够让学生在日常的训练中发现自我嗓音和乐理知识的不足。更重要的是，在这门课程中学生需要在一定程度上需要减少自己原本声音的独立性而达到团队所需要的音色或者音准。这能够极大地促进学生团结协作能力的提高，也能够让他们认识到集体的力量，从而增加团队的凝聚力。但是由于现实生活中的诸多因素的限制，高职院校的音乐教育专业合唱指挥的教学存在着一些问题，还未能达到较高的水准，由此我们需要找到合适和高效的策略来提升高职院校音乐教育专业合唱指挥的教学水平。

一、高职音乐教育专业合唱指挥课程教学改革策略分析

（一）提升对合唱指挥课程教学的正确认识

当前很多高职艺术院校虽然开设了合唱指挥教学课程，但却未能真正地重视起来。高职艺术院校的课程内容多数是教授唱歌技巧、弹奏吉他和钢琴等乐器和音乐表演等，忽视了对学生合唱指挥技能的训练，学生关于这方面的课程数量非常稀少。很多高职艺术院校和老师都认为合唱指挥不利于培养音乐人的个性，并且现在合唱的音乐形式不符合市场的潮流，鲜少能够被大众所喜爱，在实际的教学活动中就有意地减少了合唱指挥教学的力度。同时，老师在教学课堂上一般只注重于提高学生的歌唱技巧和音乐实力，无暇顾及他们的音乐理论水平，导致很多学生掌握了音乐的技能却没有认识到音乐本身的原则和理念[1]。合唱指挥的参与毫无疑问是需要学生具有音乐理论知识的，只掌握了乐器弹奏技巧的学生，面对老师在课堂上所提出的专业名词和理论知识，很容易一知半解或者云里雾里，这让学生难以完整地参与进去课堂之中，也会降低合唱指挥课程的教学水平。对此，高职艺术院校的音乐教育专业必须提升对合唱指挥课程教学的正确认识，不能片面地认为合唱指挥课程对自己的音乐教学可有可无，要明白合唱指挥课程的价值所在，从多种途径去改善目前自己的教学现状[2]。例如在教师资源的投入方面要加大力度，安排更多的优秀老师进入到合唱指挥的课堂之中；为合唱指挥课堂提供更多的音乐设备，让课堂的学习氛围更加浓厚；开展更多的合唱指挥活动，例如合唱比赛或者合唱指挥的音乐节等，加大对这些活动的资金投入力度，让更多的学生都能参与其中。

（二）转变音乐课程教学理念

音乐课程的教学理念深刻地影响着教师的教学行为和对课堂环境与氛围的营造，为音乐课程提供原则和指导，关系到学生的音乐学习效果。因此，提高高职艺术院校音乐教育专业的合唱指挥教学水平，需要从转变音乐课程教学理念做起。

第一，要明确合唱指挥课程的教学目标。其一，能力目标。通过学习合唱指挥课程，学生能够掌握基本的合唱知识与能力，认识到合唱的相关方法，掌握合唱表演的要领所在。在学校的合唱表演活动上，学生都能够以较高的水平出场表演，展现他们对合唱指挥掌握到位的一面。其二，素质目标。当前我国的教育强调要注重对学生的素质教育，而不可陷入应试教育的泥潭，我国的社会发展需要的智慧体美劳全面发展的人才。因此，高职艺术院校音乐教育专业在合唱指挥课程上，也不能只关注到提升学生们的合唱技巧与水平，更要注意提高他们的音乐修养与素质。在该课程的教学过程中，教师要积极探索多种高效合理的方式来提升学生的合作意识和创新能力，让他们更多地沐浴在音乐的熏陶中，产生对音乐的价值与信仰。其三，行为目标。除了知识与素质之外，学生还需要具备其他的能力，才能成为一个合格的音乐人才。通过合唱指挥课程，学生需要学会对一些音乐进行专业性的评论和鉴赏[3]，还要能够根据一定的要求创作质量较高的乐曲。第二，明确学生和教师的角色定位。在高职艺术院校音乐教育专业的合唱指挥课程中，教师要改变以往的教学定位，不能把自己作为教学的主导者，让学生处于被动的状态。音乐教师需要明确学生的主体地位，教学活动中要不断地提高学生的课堂参与度，增加他们对合唱指挥课堂的喜爱与热情。

（三）丰富教学形式

很多高职艺术院校音乐教育专业的老师，在合唱指挥课堂上的教学形式非常单调，只局限在老师的讲解和学生的学习两个方面，没有去扩大和丰富自己的教学形式。大部分的老师集中于实践知识的讲解之中，遵循着以往的教学方式，没有加以变革，这毋庸置疑难以激发学生学习合唱知识的积极性与主动性。合唱教师一般会让学生想开嗓，之后进行训练。在合唱的训练过程中，老师会一步一步地告诉学生合唱的要点和技巧，然后让同学们不断地练习，自己再帮他们挑错。

经过这些活动，合唱教学也就基本完成。老师们不知道的是，在这样充满知识灌输和训练的合唱课堂之中，学生们在学习结束后大多会倍感疲累，而课堂上学习的合唱知识也基本上处于遗忘的边缘。

教师必须认识到只有丰富合唱指挥课程的教学形式，增加课堂内容的趣味性和可参与度，学生们才能提升学习合唱知识的自觉性和主动性，并且这样的合唱教学内容会在他们的脑海中留下深刻的印象，加深他们的合唱知识记忆程度，从而更好地提高高职艺术院校的合唱教学水平。具体来说，教师可以从以下的几个方面丰富教学形式：第一，教师要增加与学生之间的互动。教师要循循善诱，鼓励学生勇敢地提出自己感兴趣或者有疑问的问题，让他们在合唱课堂上的疑虑问题得到解决。同时教师也要适时地提出一些开放性的问题[4]，去激发学生学习合唱过程中的灵感，开拓学生的思维。第二，开展更多的课堂活动。教师不能将自己的课堂停留在合唱训练上，那样无疑只会增加学生对学习的疲倦感。因此教师需要开展更多的课堂活动，增加合唱课程的趣味性，例如将学生分成几个小组进行讨论，对彼此的合唱表演做相关的评价。

（四）打造高素质合唱师资队伍

高质量的师资队伍对高职艺术院校的合唱指挥教学具有关键的作用，一个优秀的音乐教师不仅可以传道授业解惑，其自身的音乐素养和综合素质也会在无形之中影响学生。高职艺术院校可以从以下几个方面来打造高素质的合唱师资队伍：第一，严格把控音乐教师的入职门槛。高职艺术院校需要在合唱指挥教师应聘时严格把关，用高标准来选择优秀的人才进入到教学之中。在选拔合唱教师时要着重考核他们的音乐教学能力和创作能力，观察教师是否具备较高的音乐素质。第二，增加现有在职音乐教师的研修机会。除了在教师入职门槛把关，还需要增加在职音乐教师的研修机会，以提升他们的音乐教学能力。首先高职艺术院校要为现有在职音乐教师提供足够多的研修和培训机会，加大资金投入力度[5]，让合唱指挥教师能够在教学和音乐知识两方面不断地提升自己。其次还要经常邀请著名的合唱指挥家或者相关领域的学者举办讲座或者研究会议，让现有的在职音乐教师能够学习到更多有关的专业知识，更好地提高合唱指挥的教学水平。

二、结语

合唱指挥课程在高职艺术院校的音乐教学中存在着诸多问题，由于现实的种种因素，大部分的高职艺术院校的老师和学生都未能以认真、严谨和踏实的态度去对待这门重要的课程。高职艺术院校需要提升对合唱指挥课程教学的正确认识、转变音乐课程教学理念和丰富教学形式，从多个层面来高效地执行改革策略，寻找提升合唱指挥教学水平提升的最佳路径。高职艺术院校必须坚持以学生为导向，不断地反思自己的合唱教学情况，才能培养出更多的高素质音乐人才。