舞蹈呼吸的重要性探讨

呼吸是生命的本能，无论植物或动物均有着各自不同的呼吸，人类生命的存在亦离不开呼吸的支撑。呼吸在舞蹈艺术中是一个重要元素，正是有了呼吸的注入，舞蹈才会显得更有活力，更加活跃，呼吸可以促使舞者的动作得到进一步的升华。如果想要成为一名优秀的舞者，正确掌握和运用呼吸，这是一个关键的专业素养，不但关系到舞蹈动作是否流畅，还与舞蹈表演的情感表现和姿态美有着很大的影响，如果不懂得掌握呼吸，那么也无法展现良好的舞蹈艺术，因此在舞蹈训练的过程中，需要注重做好呼吸训练，才有助于实现良好的训练效果。

一、呼吸会对不同的舞蹈表演产生影响

呼吸是人们得以生存的关键，实际上对于舞蹈艺术来说，呼吸也等于其生命。人们在平时呼吸的过程中，受到头脑意识的作用，会对呼吸的速度和幅度进行自由的控制，把握良好的呼吸节奏。舞者在进行舞蹈运动的过程中，对于肌肉运动必然会消耗一定量的氧气，并且随着运动强度和运动量的加大，也就需要消耗更多的氧气，通过良好的呼吸才能满足相关要求。舞者在运动训练或者表演的过程中，需要运用特殊的呼吸方式，科学合理地调整呼吸节奏和呼吸力度，这样在面对不同风格的舞蹈作品或者不同的人物形象时，也才能更好地表现和刻画出来，达到惟妙惟肖的表演效果。例如，文人和军人就属于两种完全不同的人物形象，舞者在对他们进行演绎的过程中，就要注重呼吸上的本质区别，要塑符合人物形象特征的舞蹈，展示文人的文雅和军人的刚毅，这样的舞蹈才会更有感染力。

二、呼吸对舞者的动作力量具有控制作用

在不同的舞蹈表演中，舞者需要运用轻重不同的动作，使用的力量要有大有小，应该结合实际情况进行区别对待，这种动作力量的控制都是需要通过呼吸来实现的。如果舞者需要运用的动作幅度较大，要使出较大的力量，对肌肉功能提出了更高的要求，此时对人体的氧气需求量也会更多，所以就需要进行更多次数的呼吸和加强呼吸力度。舞者在完成一套舞蹈动作过程中，需要消耗的氧气量是很多的，呼吸的控制作用得到了充分的体现，如果舞者没有认识到呼吸的这种重要作用，在舞蹈运动选择憋气，对呼吸没有进行恰当的把握，那么肯定无法支撑其完成一些整套的舞蹈动作，造成舞蹈表演失败的后果。在日常生活中我们也会发现，工人会通过“喊号子”的方式集中力量，大家憋足一口气，在瞬间迸发出更大的力量，这就直接体现了呼吸与力量之间的巨大关系。因此，舞者在舞蹈运动的过程中，也一定要良好地控制气息，必须要通过呼吸确保自身拥有足够的力量完成舞蹈动作，否则如果存在呼吸不当的情况，舞者就可能会感受头晕、胸闷等身体不良状况，所做出来的动作也会显得迟缓无力，在这样的状态下，必然会无法实现良好的舞蹈表演效果，所以一定要注意避免出现这样的问题，控制好呼吸的节奏。

三、呼吸在舞蹈意境中的充分体现

对于舞蹈艺术来说，舞蹈作品都有着独特的意境，具备深刻的思想内涵，这是舞蹈的灵魂所在，如何将这些深层次的情感思想表现出来，这取决于舞蹈的专业能力。要体现舞蹈意境，呼吸应该是具有明确目的性的，更好地诠释舞蹈作品的意境美和艺术魅力。例如，在古典舞《扇墨丹青》中，舞者手握折扇背对着观众站立，在深深地吸一口气之后，随着呼吸的节奏变化，手里不断变化动作，通过舞蹈节奏缓急的变化，展现了故事情节，真可谓“书中有舞，舞中有书”，营造了一种典雅、端庄的美感，同时其中又不乏刚劲与洒脱，而刚与柔的完美融合，充分表现了传统文化之美，给观众以审美震撼。

四、结语

总之，呼吸对于舞蹈的重要性是不容忽视的，舞者要想很好地掌握呼吸，需要在平时训练中进行研究和练习，将呼吸升华成为一种意识，从而更好地支撑舞蹈动作，更好地表现舞蹈内涵，提高舞蹈的表现力和感染力，从而不断提高舞蹈专业能力，呈现出更加优秀的舞蹈作品。