探究“存在”意义上的音乐功能

2020-12-07杜瑶倩许朦胧安徽文达信息工程学院浙江音乐学院

黄河之声 2020年5期

◎ 杜瑶倩 / 许朦胧（安徽文达信息工程学院/浙江音乐学院）

音乐是什么？“音乐是凭借声波振动而存在，在时间中展现，通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。”①这一概念说明，物体振动是音乐存在的先决条件，其次是通过时间的运作和空间传播，并由欣赏主体进行参与的一项心理活动。这类心理活动依时间为理论轴，具有时空意义。

一、音乐“存在”的哲学意义

“存在”二字在语义上的原初概念是指：事物生于世，为“在”，继而持续于世，为“存”。世间万物都以各自的不同方式诞生于世，并以各自特有的形态持续一定的时间，且这些事物能被我们作为观察者所察觉或感知，于是从哲学意义上说，这个事物便“存在”于世了。因此，事物主体、观察者客体、客观的时空环境，被认为是以事物主体为本源的“存在”的三要素。

对于音乐的研究，我们可以追寻“音乐有哪些功能？其功能是如何具体实现的？”其实这个命题并未超出音乐研究自身的范畴。但是如果我们要追问“音乐是如何存在的，其存在方式如何？”则把问题提升到了哲学高度，关涉到了音乐的本体论。任何事物，其功能的具体体现一定依赖于其存在于世的某种物质形态。因此，从“存在”的意义上探究音乐的本体功能，具有一定的哲学意义。

其实，对音乐作品的存在方式的讨论，理应是音乐研究的根基性问题，也是音乐研究的终极问题。任何事物，首先必须存在，我们才能对其展开研究。如果我们煞有介事的对一个根本不存在的事物展开讨论，这无疑是一种研究领域的“空中楼阁”。任何事物的存在，都蕴含着某种客观属性，音乐也是如此。认清事物的客观属性，对于我们进一步对事物本质进行深层地研究，至关重要。

二、线性时间意义上的音乐“存在”的哲学意义

如前所述，音乐是一种时间艺术，时间是一种线性概念，时间艺术只要其存在，必不会静止。时间，也必将是音乐存在的哲学基础。这种艺术要想被客体所感知，它必将要以一种客体所能体察的途径和方法让客体去接受。因此，我们知道，音乐存在的客观属性，是通过声响这一形式得以体现。也即，音乐艺术“存在”的客观形式是一种有组织、有时序、有逻辑性的声响的集合，“音乐作品存在于音响之中”。②也就是说，音乐作为一门音响艺术，无论它是声乐作品还是器乐作品、无论它有何种创作背景、无论它蕴含了多少自然规律和人文背景，以声响形式而存在于世，即生即灭，是它们的共同的客观属性。因为声响的流动，使普通意义上的时间概念转化为了特定意义上的音乐时间。作品本身“存在”的根源，是音乐家对声响的感知和思维所创造的一种音响。这种声响的创造，不是无序的、随机的、机械性的声音罗列和堆砌，而是一种艺术性的人性思维的体现。音乐作品“在”的方式通常是作曲家按照音乐创作的一般规律，诸如节奏形态、旋律高低、和声色彩、曲式结构、音色合成等创作手法去有机的将不同音高进行主观的、艺术性的排列。音乐作品“存”的过程，则可以认为是欣赏者在聆听、感知、鉴赏的这一过程。这个过程具有很强的逻辑性和关联性。

关于音乐的“存在”，有这样一段文字，很准确的说明了音乐的“存在”与音乐作为欣赏“主体”和“客体”的关系：“音乐家在持续一段时间的创造性劳动中创作他的作品，所创作的事物对象就是音乐作品。在此之前，这些作品并不存于世，从它产生的那一瞬间起，它就以某种形式存在着，它不依赖于是否有人去表现它、欣赏它和研究它。音乐作品不构成创作者心理生活的任何一部分，因为即使作者已不在人世，但作品依然存在。同样它也不是听众在欣赏过程中的产生的有意感受的一部分，因为当听众的情感体验消逝，作品依然客观存在。”③

音乐作品一经存在，它便以自身的特性服务于社会，它可以对欣赏者愉悦于心、教化于理，甚至可以对于个体人生及社会文明进步有着重要的价值和意义。音乐的各种实践活动都会凸现出音乐的各种功能，音乐功能是需要通过音乐表现和音乐功效来实现，它是音乐作用于欣赏主体——人的具体思维的发挥和实现。

从“存在”的角度研究音乐的价值论，我们可以把音乐看作为一种独特的“工具”。生活中的任何工具都不是我们的最终需要者，也不是活动的目的物。工具总是被间接的需要，作为工具的音乐也不例外。音乐作为一门听觉艺术，在满足人们的听觉审美需要时，具有不可替代的独有价值。因为在这种情况下，音乐作品自身就是审美活动中人的直接需要的对象，就是审美需要所指向的目的物。每一个音乐作品都渗透了作为创作主体——“人”的一些思维和理念，因此，音乐具体功能的体现从某种意义上说，就是创作者“企图”用音响感染他人、用自己的审美理念去“干预”他人思维的一种无形的手段。

音乐从其被创作、表现、品鉴三个流程上来看，它有着自己独特的功能体现。音乐被用于艺术情感的表现和审美目的时，它所体现出来的一般是其艺术功能，即音乐作品的感性体验，它以音乐为精神消费对象的活动，目的在于和听觉有关的一种情感体验，音乐的功能其实就是用有意义的声音的感性力量去打动、感化人心。

三、以“民歌”为例分析音乐作品的因“存在”而生的功能

音乐伴随着人类社会的进化过程，其也是一个从无到有的一个过程。在整个社会发展中，由于人类在田间地头的劳作而产生的民歌，是表达劳动人民的思想、感情、意志、要求和愿望，具有现实性，是各个民族的文艺财富。它是由先人们在劳作中“创作”，流传于口头，它的演唱、伴奏没有专业的表演环境、没有特定的审美受众、更没有哲学意义上的文艺批判。但它在不同的地域、民俗、文化的影响下，民歌自然就形成一种人类自娱、文化流传以及人们对生活态度的宣泄。其实，这就是作为民歌的音乐功能。再具体考证，随着社会分工的不断进步，民歌的分类也日渐明晰，且各自有着自己独特的音乐功能。比如，民歌中的“劳动歌”，它的音乐功能就是配合肢体动作而歌唱，一般对协调劳动节奏、鼓舞劳动斗志和调节劳作情绪的作用，这些“功效”，是其它媒介手段无法做到的。再比如民歌中的“仪礼歌”，“礼仪歌”根据具体的仪式和场合又可以分为有诀术歌、仪式歌、习俗歌三类。这三类分别对应于具有法术作用的民间歌诀、节令庆祝以及红白喜事和迎宾待客等应用场合，在这些不同的礼仪场合，音乐的功能也得到了具体的体现。其次民歌中的“小调”也是广泛“存在”于民间的一种音乐体裁。它是产生在人们的日常生活中的休息娱乐、集庆等场合中的民间歌曲，它的流传最为广泛和普遍，形式较规整，其表现手法较多样具有曲折、细腻，其功能一般体现在其音乐作品常作为民间休息娱乐时为人们消遣助兴。

通过以上对民歌的基本音乐功能的分析，我们不难看出，从美学视角，把音乐与人的精神需求作为一对研究对象，不难得出哲学意义上的音乐的功能。王次炤先生在其著作《音乐美学新论》中将音乐的功能划分为非倾向性功能、倾向性功能和审美功能。

（一）音乐的非倾向性功能。意为音乐能满足作为“自然人”的天然情感需要。即，音乐在被审美者最初感知时能使之获得一种由听觉上的感官刺激而产生生理上的快感，即欣赏者的一种感官满足和愉悦。当一段乐曲响过之后，在使我们感到全身每一个细胞都随音乐振奋起来的同时，音乐实际上就已经以某种情绪的方式满足了我们精神上的审美期望，使我们初步获得一种单纯感官上的心理愉悦。其实音乐的非倾向性功能，简单地说就是，我们在感受某些音乐时，往往还没有来得及用理性的审美经验去鉴赏它的时候，我们的内心就已经被它打动了。就像我们刚刚分析民歌一样，坚实豪迈的劳动号子，可以令我们忘掉艰辛；悠扬爽朗的山歌，饱含着人们和对未来的美好希望；茶馆里的曲调，给品茶的人们增加了别样的趣味。这些是反映了作为民歌，它所具有的非常明显的非倾向性功能。

（二）音乐的倾向性功能。这是一种满足人们的社会需求的功能体现，因此，这类功能带有社会属性。主要表现在音乐对于人的社会活动的影响上，它反映了音乐中的社会内容与人类精神生活和社会需要相统一的关系。特别一些标题音乐和声乐作品，它们所包含有文字所传达的寓意，因此有很多非音乐因素的渗透，这就决定了这些作品所能发挥的倾向性社会功能程度相对要高。从这个意义上来看，生活中的音乐作品可以反映社会现实、干预现实、批评社会；可以加强社会群体和社团之间情感交流。

（三）音乐的审美功能。在一定的社会文化的影响下，尤其是在音乐实践的作用下。人具有了审美听觉，作为人类高级精神活动之一，音乐审美，不论是创造、表演还是欣赏，都不能仅停留在感情宣泄和原始冲动阶段，都需要将感性的官能或情感体验上升为情感内涵的理性审美。

从美学角度来看，音乐作为一种独特的声响艺术表现形式，跟其他艺术形式一样，具有审美和艺术导向的功能，这些功能可以满足人们的自然属性需求、审美渴求的需求和社会属性的需求。所有的音乐作品，有的是以传统民间音乐为创作基础，有的是广大劳动人民在生活实践中创作的艺术思想的结晶，这些作品广泛而真实地反映了广大人民的思想感情，是人们生活中不可缺少的精神财富，也是符合审美需求的一种音乐艺术形式。