中州筝曲《苏武思乡》中的大指技巧运用解析

赵 晨

（河南财政金融学院，河南 郑州 451464）

河南民间音乐的风格有着其本土独有的特点，例如：民间语调、民俗民风等因素都深刻地影响着其音乐文化的发展，同时也将自身的特点融入当地的音乐风格，可以说河南人民的精神风貌真正体现于此。所以，由此而来的河南民间戏曲和歌舞等音乐艺术，也具有着河南民间的特点，即铿锵、哀婉、动人。《苏武思乡》这首乐曲就是演绎着忧郁悲愤的情感基调，前半部分的音乐忧愁苦闷，表现了苏武远离中原，在北国的冰天雪地中思乡心切的感情；后半部分趋渐明朗，继而愤慨激昂，表现了苏武渴望与亲人团聚并希望早日回国的心情与决心。演奏中配以左手揉、吟、按、滑和右手苍劲有力的演奏技巧和力度，表现出了断肠离愁的曲调和苏武对匈奴统治的愤怒反抗和倔强不屈的高尚气节。无疑这首乐曲是中州筝派中集各种演奏技巧和音乐风格的典型代表作品。

一、大指技巧在乐曲中的体现

（一）托指

“托指”是大指演奏中最基本也是最为普遍的一种技巧。无论在中州筝曲还是他派筝曲，传统筝曲还是现代筝曲中都在普遍使用。虽然看似简单的技巧却在实际演奏中有着灵活多变的特点，并且“托指”的弹奏并不是单一存在的，而是配合着各种“勾、抹、托劈、大挫、小挫”等技巧的运用而产生，所以要想弹好“托指”，并在乐曲中熟练运用也并非容易之事，这需要长期练习及对的曲风熟练的把握能力。

《苏武思乡》属于中州筝派的典型曲风——铿锵哀婉，尤其是后半部分慷慨激昂，所以在大指的运用上必须具有中州派演奏的特点，即具有强烈的爆发力。这种演奏上的爆发力不仅是对演奏技巧的要求，也是烘托演奏风格所必需的基本要求，尤其配合着左手按音，使得曲中愤慨的情感更加激烈。

（二）托劈

“托劈”是中州筝派中特有一种演奏技巧，不仅在演奏中州筝曲时显得尤为突出，并且还广泛应用于各种不同派别的曲风中，在现代筝曲的使用也有不少，这要归因于其独特的演奏风格。由于中州筝派典型的曲风特点，“托劈”在演奏中必须具有刚劲猛烈之声，其音色干脆清冽，演奏中不拖泥带水，托指有力，劈指回音也能收得住，才能彰显中州筝曲之韵味。

“托劈”在本首乐曲中的运用比较广多，因其技巧多变的风格，最适宜表达《苏武思乡》中的断肠思乡与愤慨激昂的情感。“托劈”在演奏中既可以表现出连绵而苍劲短促的组音，表达苏武思乡情切和内心激烈的思想情感，也可以用强而有力的爆发力弹奏低音区处，使乐曲附上一层低沉愤懑的音调，在听觉上感受曲中情感，意犹未尽。

（三）摇指

“摇指”在中州筝曲中的运用虽不及“托指”和“托劈”的指法广泛，但也是一个具有重要性和代表性的技巧。在中州筝曲的风格有着地域上的民俗民风特点，曲调中的铿锵抑扬、悲壮苍凉风格更是中州古韵的传承和发展。“摇指”在中州派的筝曲中最大程度上凸显了中州风格的魅力，并且“摇指”的技巧也在演奏中不断通过自身的改进和发展来表达曲中的韵味和情感。

在该曲的演奏中，“摇指”已并非一个普通的演奏技巧，曲中的断肠思乡与内心挣扎的波动需由此体现，所以本曲中的“摇指”也有其全新的特点。“游摇”是“摇指”技巧改进和发展后的一个杰出表现，即大指摇在琴弦上摇奏由月山处游动到琴码处，然后在回到月山处，在游动的过程中音量由强逐渐减弱，整体的音感具有层次性和色彩性，可表达浓郁酐畅、沁人心脾的音色，并配合着左手大幅度的揉颤按音后，使音乐具有戏剧性的表达效果。

二、大指技巧在乐曲中的影响

（一）演奏上的影响

在浩如烟海的演奏技巧中，有关于大指的技巧不胜枚举，其衍生出的技巧也是不胜繁多。大指连接着手掌中的大鱼际肌，大鱼际肌肌肉丰富，占手掌面积很大，并与呼吸器官关系密切。所以，大指较之其他四指在灵活度和力度方面就具有明显的优势，故在演奏上大指由此而衍生出的技巧就应用多而广。大指单一演奏的技巧有托、托劈、大指摇、扫摇等；结合他指演奏的技巧有大挫、小挫、扎庄、琶音等。这些技巧还会因为乐曲演奏的需要进行分裂或组合，不断地丰富而发展，更精细地表达曲风曲貌。

中州筝派在全国筝曲的演奏中是一个独树一帜的派别，其风格雄浑豪放，断肠哀怨，是中州古韵的绵延传承。由于其曲风特点的要求，在演奏上尤其要注意出音的绵密和力度上的张弛有力，大指技巧在此时就凸显得具有代表性了。《苏武思乡》中的大指技巧有“托、托劈和摇指”等技巧，这些技巧在演奏上也不同程度地表现出了曲风中的苍劲有力和忧郁悲愤的音调。可以说，大指的技巧烘托出了中州筝曲的曲韵曲风。

（二）情感上的影响

大指技巧多种多样，故可表达的情感也是类型众多。例如：“托指”可弹奏单音也可与他指配合弹奏，表达清冽与刚强的音色。“托劈”是“托指”的衍生发展，可演奏连绵密集的节奏型，声效与摇指相似，不过其演奏节奏短促、力度强而有力，具有爆发性，适合中州筝派苍劲豪放的曲调。“摇指”在中州筝曲中的运用一般为大指摇，其本身为连绵的长组音，而且在演奏时还表现出刚强豪放的音色，尤其是音头上的力度，强劲中带有刚猛，符合中州地区的音调特点。“游摇”在曲中的演奏更是表达了连绵不断的哀情与愁苦。

《苏武思乡》是一首典型的凄凉悲壮的中州筝曲。前半部分的乐曲风格凄苦愁闷，思乡心切，大指运用连续“托劈”和“游摇”等技巧在低音区扣弦弹奏，以紧密贴合这种情感表达；后半部分的曲风豁见明朗，奋勇昂扬，表达苏武身在异国受难仍不屈不挠的性格与回国团聚的理想，故节奏型开始较为紧密，“连托”增加配合上滑音的弹奏，并有开始向中音区音域发展的方向，与之前情感风格形成对比。在连续发展后续曲风特点上，更加注重表达人物内心的情感波动描绘。

三、如何训练乐曲中的大指演奏技巧

（一）“托指”训练

在古筝演奏中“托指”是最基本的技巧之一，是学习初期中的主要内容，很多学习者认为这个技巧没有太多难度性，也方便掌握。如想在演奏中灵活运用，并适宜于各种曲风，“托指”也并非是一个好掌握甚至运用自如的技巧。大指在人的手掌中连接着其中肌肉最为丰富的大鱼际肌肉，且平时生活中使用较多、锻炼最多，此处肌肉也最为坚强有力，其连接的大指在演奏中也具有着强有力的支撑和基础。大指的小关节在活动中也可灵活多动，这也得益于平时多次使用的原因。所以，大指是一个发力坚强并灵活于细微处的手指。

由于本曲曲风和中州筝派的特点，要求在演奏上一定要坚实有力并有爆发力，尤其在“连托”中前几个音须有浑厚的强音开头。所以，大指在演奏“托指”时需依托所连接的手掌大鱼际肌，猛然强劲发力，并且根据节奏的要求在音尾能够收住。这就要求大指不仅要配合着肌肉发力，而且还要灵活运用手指的各个关节，这样才能在音头发力强劲，又能守住音尾，而且又要注意其过程中的声音的渐进与层次感，切不可忽强忽弱，给人以听觉上的不适之感。

（二）“托劈”训练

“托劈”不仅在演奏中州筝曲中，而且在其他筝派甚至于现代乐曲中都有较普遍的运用。“托劈”其实是“托指”演奏的一个衍生和发展的技巧，在演奏时先有一个“托指”弹弦后压在前一根琴弦上，然后大指向后用力回劈，用义甲正反两面来弹拨琴弦。在弹奏时要特别注意，“一托一劈”的音色和力度要均匀。初学者容易“托音”出声大力度强，“劈音”出声小力度弱，这不仅是演奏上的错误，也会影响旋律的发展。所以，在平时的“托劈”练习中，要把均匀力度和出音干脆放在首位，这样弹出的音质才会力度均衡而且不拖泥带水。

中州筝派的演奏特点是铿锵之音兼有哀怨之情，所以乐曲中的“托劈”演奏也应该在强力的力度中不乏连绵不断的持续音型。例如，在《苏武思乡》的曲谱中就有4个一组的16分音符和32分音符的同音连续音的节奏型，以表达苏武的内心的情感波动。这种节奏音型就常用“托劈”来演奏，所以，需要注重力度与灵活度的把控，使技巧表现得恰当好处，正确描绘曲风曲貌。

（三）“摇指“训练

“摇指”的发展是建立在“托指”和“托劈”的基础之上，所以其练习方法也需在这两者的中找寻。“托指”要求出音有力，收住尾音；“托劈”要求出音力度均匀、干脆且灵活自如。“摇指”在起初学习时的练习也类似于“托劈”，食指捏紧大指的义甲，以大指为发力点，向所弹琴弦做斜方的细密前后摇动，同时注意力度均衡和出音的分量。“摇指”在弹奏时应有大臂的运用、手腕的灵活调节和手指在细微处的把控，处理好这三者之间的关系、掌握他们之间的平衡，才能摇出细密又绵长的音质。

中州筝曲的歌唱性强，曲中具有淳朴浓厚的中州古韵。“游摇”是常用的表达技巧，以移位的方式演奏“摇指”，通过音量的变化和音色的丰富叠加，展现了情感的变化。同时配音左手的慢滑急颤，奏出悠长连绵的脱腔乐句，增加表演的戏剧效果。正所谓情到深处，撼动人心，亦是如此。

四、总结

《苏武思乡》作为中州筝派的代表曲目，不仅风格上把如引吭长啸、声振林木的激昂之处和似呜咽微吟、哀转不绝的悲凉之音演绎到了极致，也在技巧上丰富和发展了古筝演奏，为古筝的流传和发展打下坚实的基础。每每听及此曲时，总能通过技巧来分析曲风和情感，令人遐想连篇，琴声不绝于耳。