浅谈民族文化在儿童美术教育中的优势与意义

2020-12-07李益萱广西科技大学艺术与文化传播学院

艺术家 2020年5期

□李益萱陈波广西科技大学艺术与文化传播学院

一、民族传统工艺美术文化内涵

传统文化是中华民族上下五千年相连的纽带，是各民族地区间沟通的桥梁，是我们区别于其他国家的标志，是民族自豪感的起源，也是所有中华儿女应当用心传承的艺术。我们的祖先在穴居时代就初步有了一定的美学观念，随着几千年的社会进步，生产生活水平不断提高，传统文化受到冲击后也形成了不同地区各式各样的民族工艺美术文化。

（一）民族传统工艺美术文化来源于生活本身

民族传统美学艺术根植于传统文化之中，传统文化也给予了民族美学多重内涵。民族传统美术工艺往往以物质的形式存在，其大多是以少数民族当地的民俗民风为依托来进行创作的，最能体现当地人民的生活艺术，且与人们的生活息息相关。它丰富了不同地区的民俗活动，是当地的文化载体。例如，广西壮族自治区的蜡染刺绣、新疆维吾尔族的喀神土陶等，都是来源于生活又高于生活的美学表达方式，每一件工艺品中都赋予了人们对生活的热爱与激情。

（二）了解民族传统工艺美术文化是一个感受美的过程

传统工艺美术文化向来不是一个没有感情的简单个体，它的构思与形成都与当地的民风民俗有着密切的联系，人们在制作一个工艺品的同时，除考虑让其满足人们的审美需求以外，更要深入思考它的实用性与可持续性。所以，人们习惯于根据当地环境，利用现有材料来进行手工生产。例如，泥塑、木雕等都是取决于当地地理环境和社会风俗来进行创作的，在创作实践过程中无不体现着少数民族地区人民的智慧。所以，我们在了解民族传统工艺美术文化的同时，也是在感受美和了解美。

（三）民族传统工艺美术需要保护和传承

在时代的变迁和东西方不同文化的冲击下，怎样使我们的传统工艺美术不受冲击，并让其革故鼎新，推陈出新，源远流长，成为每个中华儿女都需要思考的问题。与此同时，作为美术工作者和传统文化爱好者的我们，在新时代背景下也要思考如何把传统民族文化运用到儿童美术教育教学过程中，让传统民族文化的种子在新一代少年儿童的心里生根发芽。

这就要求我们在开展民族美术文化教育教学之前一定要充分了解与教授领域相关的传统文化内容，以加深自己对其的理解与运用。在教学过程中让孩子通过动手操作来加深对民族工艺美术的认识，学会积极主动地观察生活中的美，从而产生对传统工艺的继承意识来促进未来国家民族文化艺术的发展。

总而言之，民族传统工艺美术的性质决定了它的价值，创造性、综合性、生活性无不体现着其在儿童美术教育教学中的重要意义，所以随着时代的发展，民族传统工艺美术应该融入儿童美术教育中去。

二、新课改背景下的素质教育对于儿童美术教学任务的启发

（一）富有民族传统文化的儿童美术教育更有其特性和相应市场

民族传统文化是一个民族在长期发展过程中创造、积淀和传承下来的精神财富，有着鲜明的民族特色、独特的价值和丰富的内涵。其是创造性的手工劳动和因材施艺的个性化制作，具有工业化生产不能替代的特性。同时，民族传统文化有着认同性、精粹性和适应性，所以融入了民族传统文化的儿童美术教育不仅富有特色文化的价值能吸引人的眼球，还能使之与现代文化相适应和融合，从而形成既具特色又不落俗套的先进文化教育机制。富有民族传统文化的儿童美术教育，因其特性和特色决定了其在儿童美术教育界的特定市场。带有少数民族色彩的儿童美术教育不仅吸引人眼球，让儿童更具探索发现的心理，还可以让儿童在学习的过程中认识、了解热爱少数民族传统文化，让民族传统工艺可以广泛地为人们所知，更好地传承发展。

（二）可以更好地形成正确的价值观、人生观、道德观

艺术对人类的价值观、人生观、道德观都会产生影响，从而具有教化的作用。而民族传统文化在这方面表现得极其直白、坦诚。民族传统文化中对人伦的教化不仅体现在各种古籍书本中，相伴民族传统文化而生的民族传统工艺美术作品中的很多主题也都充满了道德故事性。特别是年画、皮影、剪纸、刺绣、民间玩具等民间工艺美术形式主题鲜明地对世人进行道德教化，具有成教化、助人伦的作用。这些民族传统工艺作品往往以简单浅显的图式情境和柔性规劝的方式来教化儿童，使处于道德启蒙阶段的儿童领会到最基本的道德标准。教师可以通过生动有趣的形式，让儿童从欣赏民族传统工艺的过程中受到熏陶，通过潜移默化、寓教于乐的方式，避免儿童产生抵制情绪。

注重民族传统艺术教育对人思想道德品质的熏陶，培养人高尚的思想道德品质。民族传统艺术对人思想道德品质的熏陶主要是通过艺术培养人强烈的爱国主义情感和强烈的民族自豪感来达成的。民族传统艺术用美的魔力作用于人的情感，让人引起联想、产生共鸣，以潜移默化的方式使人接受道德情操、精神品质的熏陶渗透。强烈的艺术感染力能够触及人的心灵深处，陶冶人的情操，使人的素质得到更全面的提高。注重民族传统艺术教育对人理想信念的教育，帮助人树立坚定正确的理想信念。艺术对于人理想信念的培养并不像思想政治课程的教学那样具有直接性，而是一种潜移默化的过程，主要用艺术影响人来树立一种积极向上的人生理想，使人产生一种精神上的共鸣。

（三）可以更好地传承民族传统文化，提升民族凝聚力，响应国家号召

民族传统工艺融入儿童美术教育中有助于传承与发展中华优秀传统文化、涵养文化生态、增强文化自信；有助于更好地发挥儿童手工劳动的创造力，让儿童发现手工劳动的创造性价值，并在学习过程中培养和弘扬儿童精益求精的工匠精神。民族传统文化是民族凝聚力和创造力的重要源泉，民族传统文化来源于当地的民风民俗，与少数民族人民的生活息息相关，是一个民族的精神、文化载体。当儿童在学习过程中认识到这些风土人情，了解到传统工艺的由来，并能从制作中领略到当地人民的勤劳和智慧时，民族传统工艺的学习制作过程也让儿童能有一个思想上的觉悟和树立对民族文化的自信。党的十七大报告指出，要推动社会主义文化大发展、大繁荣，兴起社会主义文化建设新高潮，激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力。

（四）色彩丰富、形式多样的民族传统文化可以开阔儿童眼界，提高儿童想象力

我们的生活离不开创造，人类社会正在不断创造中向前发展。儿童美术教育的目的不在于培养多少职业艺术家，而在于培养和提高儿童的想象力与创造力，让每位儿童与生俱来的创造潜力能够被激发出来。儿童美术教育就是鼓励他们把想到的和感受到的自然而然地表现出来，在这一轻松、愉快的过程中使儿童的创造能力得到挖掘和开发。儿童都具有创造的潜能，在生动有趣的美的形式的刺激与熏陶下，他们乐于自主进行模仿或创造，乐于独立思考并且有自己的想法，用自己的情感去体验表现。民族传统工艺种类繁多，有的制作工艺复杂，工具材料要求高，不利于开展教学。应就地取材，如普通的木、纸、布、面、竹、泥、石等，运用拉、扯、撕、剪、挖、捏、刻等方法，充分发挥儿童的创造性思维。

（五）提升审美，让儿童有自己的想法

由于儿童美术与民族传统美术的相似性，儿童对于民族传统美术有着较强的接受度，对于还没有成熟的审美鉴赏感受能力的儿童来说，其审美鉴赏感受力极具可塑性，所以在这个阶段培养儿童对美丑的正确的鉴赏力至关重要。教师可以通过儿童易于接受的、具有典型性的民族传统工艺作品，如泥塑、木雕、蜡染、刺绣等引导儿童判断什么是美、什么是丑。儿童对一切新鲜事物充满好奇心和关注，欣赏具有趣味性的民族传统工艺作品使儿童对美的感受得以深化，逐渐结合自己的生活，演化为自身对美的事物的追求与表现。培养儿童树立正确的审美观念，以正确的方式和理念引导儿童从正面理解民族传统文化的精神内涵和外在形式美，从而奠定儿童审美鉴赏能力的基础，使儿童在未来的生活和学习中能够以自己独特的眼光去发现、感受，创造出美的新事物。

三、在创新中促进少数民族地区文化发展的教学方式

（一）创新型的教学方式要利用强有力的政策作支撑

在国务院发布关于进一步繁荣发展少数民族文化事业的若干意见中，明确表示了党和国家历来高度重视与关心少数民族文化事业，少数民族文化事业的发展在提高各民族群众文化素质，促进各民族地区经济社会发展，推动各民族团结进步事业，繁荣社会主义先进文化方面，发挥了重要作用。目标任务中还提到，到2020 年，民族地区将实施一批重大文化项目和工程，推出一批体现民族特色、反映时代精神、具有很高艺术水准的文化艺术精品，创作生产更多更好的适应各族群众需求的优秀文化产品。文化市场体系更加健全，少数民族文化对外交流迈出重要步伐，国际影响力和竞争力进一步提高。这充分体现了国家对少数民族地区文化创新方面的重视程度，作为传统美术的继承者与发扬者，应立足于本国国情并吸取外来优秀文化，将优秀的民族美学文化在少年儿童的美术教育中发扬光大。

（二）创新型的教学方式要符合新时代少年儿童的学习需要

随着时代日新月异的发展，现在的少年儿童和以前相比在内心发展上有着一定的区别，孩子们生活在一个高效率的时代背景下，身边的环境不断变化，接触的新鲜事物也很多，孩子们从小看到的、听到的、接触到的知识也和以前的孩子不同，所以他们的思维方式也更为灵活，并且有着属于新时代儿童的独有特征[1]。

第一，新时代少年儿童有着强烈的自我意识。物质生活的不断富足，使他们在精神上更为崇尚自由，反对束缚，有着自己独有的思维定式，不会轻易改变自己的看法。这就需要我们在教育教学中培养儿童的发散性思维，充分发挥儿童的主观能动性。任何事物的发展都有自身的规律，对儿童的教育也是如此。一个年龄段的孩子要有一种相对应的教育方式，所以孔子在两千年以前就说要因材施教。尤其是为孩子树立学习的榜样的时候，更要如此。同时要注意真实性，最好联系孩子身边熟悉的人物或者事物。只有这样，才能让孩子得到感动与激励[2]。

第二，新时代少年儿童有着自己的个性，每一名儿童都是独特的个体。著名教育学家蒙台梭利有一句经典名言：“儿童有着他自己的人格，他自身具有创造精神的美和尊严。这种美和尊严是永远也不能磨灭的，所以他的纯洁而非常敏感的心灵需要我们最审慎的爱护。”现在的儿童接触的信息量很大，也很敢于发表自己对事物的看法。所以，在孩子们想要在作品中充分表达个性的时候，我们要鼓励他、引导他去创作，这样既肯定了孩子们的创新意识，又能加深孩子对所学知识的理解。

第三，儿童思想发展不是靠灌输与教导，而是靠其自我觉醒。我们在教学中要做到新课改要求下的由“关注课程”转变为“关注人”，由“重视教学结果”转变为“注重过程的同时也注重结果”，儿童只有在课程中得到了自我觉醒，只有知识真正属于自己，才能真正成长。而且在教学中要注意孩子的年龄段，了解孩子的接受能力，根据不同年龄段制度相应的教学措施[3]。例如，幼儿园小班的孩子对世界的认知很少，理解能力有限，我们在教学内容方面不能太过于复杂，要找寻孩子们容易接受的教学方式，如图片或实物引导等，引导儿童认真观察画面，学会想象在学习一些精彩图案时，图中的寓意或人物行为特点等，这样的想象在一定程度上可以反映儿童的愿望和内心世界，以便教师因材施教。而在大年龄段的孩子面前，要让其利用之前所学知识来充分拓展思维，再加上教师的指导来完成相应课程的学习。我们要为儿童提供发展自我与展示自我的舞台，让他们在快乐中学习，做到寓教于乐。

（三）创新活动要在尊重民族艺术发展规律的前提下进行

任何事物的发展都是有规律的。在以传统艺术文化为背景的美术教学中，我们可以因地制宜，充分运用孩子成长的自然环境、地域文化和故乡情怀等元素，来营造独特的创新氛围。受学习环境的影响，儿童的学习兴趣容易被激发，教师要充分利用儿童这一特点，带领儿童在环境中领略传统美学艺术的璀璨光辉。

另外，我们还可以利用民族美学素材来让儿童展开想象，充分调动儿童的积极性、主观性，利用孩子们的日常文化积累，以构筑新的画面、新的图案，如民族logo 的创意设计、民族创意蜡染技术等，既施展了儿童丰富的想象力，产生大胆的联想，又能够创作出独一无二的美术工艺品，从而加深孩子们的民族自豪感，产生了解学习民族美术文化的兴趣与自信[4]。