浅谈小号吐音的吹奏技巧

吴 敬

引 言

小号是世界上管弦乐团、管乐团（队）通用的乐器，小号(英文名：Trumpet)又名小喇叭，是铜管乐器中的一种。在所有的铜管乐器里，小号的音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力，是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号的吐音，来源于每一位演奏者嘴唇肌肉的振动。嘴唇周围的环形肌肉，以及我们面部肌肉、脸颊的肌肉等都能使嘴唇的肌肉产生力量，同时我们的嘴唇肌肉具有一定的弹性，在一定的外力作用下，就可以产生振动，发出声音，这个外力就来源于我们的呼吸。从音的物理属性中我们知道，物体由于振动而发音，发音的条件是张力、弹性、外力、材料、构造等，以及由此而产生的频率、振幅及声音的色彩。每种物体震动频率的高低决定音的高低，每种物体振幅的大小决定音的强弱，而音色则是由材料及其构造决定，不同的材料和不同的构造产生不同的音色。小号是一件灵巧的乐器，它有很强的表现力，有很多复杂的演奏技巧，比如：颤音、吐音、八度跳跃和连吐音转换等等。其中吐音技巧是小号技巧中比较基础的，也是小号技巧中贯穿始终，必须每日练习的。吐音是一种常用技巧，适于表现轻快、跳跃、热情、诙谐的情绪，要求结实、有力、干净清楚、富有弹性，切忌拖泥带水，含糊不清。这一技巧往往被初学者忽略，可是吐音技巧恰恰是小号演奏中极重要的环节。有些人以为只要用气吹出音来就可以了，这是远远不够的，要完美地表现丰富多彩的音乐，必须具备正确的吐音技能。

吐音大致可分为单吐音、双吐音、三吐音三种，三种吐音各不相同，单吐音在吐音中是最基础的，也是最常用的。

一、单吐音的练习方法

在吸好气准备发音后，要将舌尖顶在上牙齿的根部，舌尖向后一撤便会发出音来，值得注意的是舌尖在上牙齿根部时，舌头也要贴在牙龈处。初练时可以假想舌尖粘有一颗葡萄籽，想着把它往外弹的状态，这样可以帮助我们找到吹吐音的感觉。

另外，舌头在牙齿处的位置会随着音高变化而不同，通常我们是以中音区舌头位置为例来说，也就是通常我们所说的舌尖顶在牙根处，是说吹中音区时舌头的位置。中音区是小号中最容易吹的音区。我们几乎不用费力就可吹好，但在高音区和低音区就不同了。吹高音区吐音时，要有比中音区更强的气压，气流也更急一些，舌头在口腔中也有一些变化，舌尖会随着音高的逐渐上行而靠近牙齿下端，这样气息才能更顺利地进入吹孔，吹出较明亮的高音音色，吹低音区时则相反，低音区要求音色饱满浑厚，气压不要很强，气息要扎实，沉稳，所以吹低音区吐音时会比较费气，舌头的状态要更加松弛，舌尖随着音高逐渐下行而由牙根转移到牙龈处，在吹小字一组的C 时，舌尖会全部在牙龈处。

有了正确的吐音后，我们来看一下吐音与吐音的区别，吐音按音头是否明显可以分为硬吐音和软吐音。

硬吐音是有较强有明显音头的吐音，每个音都很独立、干脆。一般用于强音演奏。比《解放军进行曲》和海顿的《降E 大调小号协奏曲》第一乐章中开始的乐句，即是用很强的吐音来演奏，表达一种干脆、有力的情绪，硬吐音要求演奏者吹入的气压有足够的强度，舌头和气息都要强而有力。

软吐音是没有明显音头的吐音，这种吐音要求演奏者在吹奏时，先出气后出音，有一种呵出音的感觉，这种吐音较柔和、委婉，一般用于平和，抒情的曲目，如海顿的《降E 大调小号协奏曲》第二乐章，就是用软吐音使乐曲表现得更加优美、柔和、委婉的。这种吐音还能起到放松口腔各部位的作用，（可用于平时长音的练习中）是一种接近于连音的吐音。

在吐音的演奏法中，可以通过音的不同演奏时值分为顿音、连顿音。

顿音是一种只演奏所写音符一半或四分之一时值的音。用圆点标于符头的上方或下方，表示演奏应有时值的一半，如四分音符就表示实际演奏为八分音符，这种音要求演奏者吹吐音时要更为干脆，颗粒性要更强。舌头的控制在这时起着很重要的因素，舌尖要更加灵活轻巧。一般来说，这种音都有一连串，比如巴尔达萨里的《奏鸣曲》第一乐章，就有很多顿音演奏，所要演奏的效果是灵活轻巧，有跳跃感的。另一种顿音（演奏应有时值1/4 的顿音）则更为短促，对演奏者舌尖的灵巧性要求更高，这种音一般很少出现，是用来表现更为干脆跳跃的情绪。连顿音则相对柔和很多，连顿音是一种演奏所写音符3/4 时值的音，用连线加圆点来表示（……），这种音与软吐音有些相似，只不过软吐音是相对音头来说，而连顿音通常是一组音。演奏者在吹这种吐音时，要似吐非吐，每相邻两个音之间没有很多的间隙，像一串快被切断但又连在一起的球，这种音是用吐音来表现柔情的，也可作为吐音到连音的过渡。如：如海顿的《降E 大调小号协奏曲》第二乐章就是一串很柔情的顿音和连顿音，就是作为过渡作用的。

单吐音是所有吐音的基础，有较多的演奏法，也是被应用最多的吐音，可是它也有局限性，在120 拍/分以上速度连续吐音出现时，单吐音就很难快速准确地演奏，即使可以也会造成舌根紧张。这就要求有一种更快的吐音来代替单吐音，因此产生了双吐音和三吐音。

二、双吐音的练习方法

我们在平时吹奏小号单吐音的时候，舌头在口腔内打开或者弹回的一瞬间，是要依靠舌头的后部以及腰腹肌的帮助，快速地吹出气流后引起嘴唇的振动，从而用嗓子发出“tu”和“ku”的声音，在这之后不断的继续反复练习发音，这就是我们小号练习和演奏时所说的双吐音的发音技巧。双吐音是一种在单吐音基础上发展起来的吐音，双吐音用“吐，库”（tu-ku）两个读音动作完成，其气息的使用与单吐音基本上是一样的，只是双吐音更加要求气息的支撑和连贯。

双吐音与单吐音的区别在于舌头，单吐音是每吐一个音，舌头运动一下，而双吐音要求舌头运动一下，发两个音，双吐音的前一个音是使用舌头完成的，与单吐音相差不多，而后一个音，主要是靠气息向外推一下。可以感觉到发tu 音时，舌尖明显向前位移了，离开牙根位置。而发ku 音时则是靠气息向外吐，舌头只起辅助作用。可以理解成双吐音前一个“吐（tu）”是音，后一个“库（ku）”是气息。像我们在日常生活中，常常会听到的一些拟声词，比如：“咕噜、踢里特啦”等，这些词的特点就是舌尖发出一个字，舌尖后面又发出一个字，与我们吹双吐音的发声原理是一样的。

这些读音的特点是既有吐又有气，因为小号这种乐器如果不给气就不发声，所以着重点还是气息，双吐音由于要在两个部位阻挡气流的流出，所以难度更大一些，吹轻吐音时舌头运动动作大一些气息容易形成气压，进入吹孔发声较响，而吹重吐音时，舌头的阻碍作用小了，声音就容易轻。这种特点导致吹双吐音时，会出现前后两个音不均匀，力度、长短都很难做到平均，感觉像一个跛足的人，一重一轻，一长一短，这样的双吐音是不行的。我们在练习时要注意加强后一个吐音的力度，应该有意识地使前后两个音在力度上统一。要做到这点，就须把注意力放在气息上，气息源源不断地供给舌头，吐音音色才会饱满。刚开始练习双吐时，要慢一些，使前后两个吐音从不平均到平均，直到分辨不出哪个音是前，哪个音是后。双吐的练习需要时间，长时间的慢练可以使舌根的肌肉得到段练，更重要的是使大脑得到了“tu、ku”的“记忆”。具有了这种“记忆”后，即使在急速进行中的双吐音，仍能辨别那个是“tu”哪个是“ku”。只有获得这一能力，配上相应的指法，才能驾轻就熟地解决乐曲中快速吐音的困难。做好这点后，再慢慢加速。刚开始千万不能着急，我们要坚持每天练十分钟左右，过一段时间就会发现有很大进步。另外还要强调一点，就是在双吐音练习中，非常重要的是必须把十六分音符吹好，必须把十六分音符的每一个音都吹得很平均。否则，吹成了“跷脚”的双吐音是会非常难听的。最后要提到的是“双吐音中的连线”。“双吐音中的连线”是经常遇到的，比如柴可夫斯基的《拿波里舞曲》中最后一段就是双吐连线的典型。尽管这一段的演奏难度并不高，但是效果是很好的，双吐音吹奏下行音是比较容易的，吹奏上行音是比较困难的，而吹奏上下跳跃的音那就更难了。这就必须慢慢地把每一个音都吹扎实了以后再逐步加快。练习时把舌头放平些，会提高吐音的速度。

三、三吐音的练习方法

另外还有一种吐音叫三吐音，三吐音是双吐音的变种，比双吐更难一些。三吐音虽然是由双吐音演变而来的，却有双吐音所不能及的优势，在一些音乐作品中，三吐音是不可取代的，如在阿尔班的《威尼斯狂欢节幻想变奏曲》中就有一串三连音的快速吐音，这就只能用三吐音来演奏。

在练习双吐音之前先掌握三吐音也许是捷径。与双吐音的原理一样，为了演奏快速三连音吐音，三吐音实际上是一个单吐音加上一个双吐音：“tu”加“tu、ku”---发出来的音是“tu、tu、ku”的音节就能让演奏快速三连音变得非常简单。然而这并不是小号演奏快速三连音的唯一方法，小号的快速三连音还可以用双吐音来演奏，发出“tuku tuku tuku”的音节。小号的三吐音也是单吐音的变化和发展，练习的时间越久越可以演奏出的三连音和六连音和不经常用的九连音。三吐音吹的熟练了以后再吹双吐就迎刃而解了。《威廉退尔序曲》中第9 小节到第16 小节是比较理想的三吐音练习曲。

三吐的练习方式有以下三种：1、“tu、ku、tu”。2、“tu、tu、ku”。3、“tu、ku、tu，ku、tu、ku”， 这 三种吐音都应该练习一下，这样的练习有助于应付各种不同的音乐要求，在练习三吐时，要注意舌头的调理，开始时要慢练，每个音都要很清楚，在舌头理顺后，逐渐加速。这三种方式的吐音以“tu、tu、ku”为最佳演奏法，第一个音、第二个音用舌头念“tu”音，第三个音用喉头发“ku”音。这种吐法三个音容易平均，舌头也不容易疲劳。一定要注意双吐音以及三吐音的练习并不是非常容易的，尤其是在练习之初，非常困难。刚开始小号的练习者并不能够将吐音的构成部位舌、气、唇等进行协调的配合，因此容易导致发出的音迟缓，尤其是舌后部的发音笨批、模、缺乏弹性等。初学三吐音时应该注意：先不要着急快速练习，而要求三个音要吹奏的长短相同，力度相同。用嘴空练三吐音的时候，三个音都要清楚有力，念出来的每个音节都要感觉有一股气流从嘴里吹出。我们在练习的时候可以拿一张白纸放在嘴前约两寸的地方，用气流吹向白纸，试验一下通过舌头的先关后开和喉头的先关后开，所吹出的气流是否有力和之间的区别。此外还应该时刻保持节奏的准确性。我们在练习小号之前应该先空口念吐音“tu、tu、ku”一段时间之后，让嘴唇和肌肉适应和活动放松之后就可以用小号试着慢速吹吐音。在刚开始用小号吹吐音时我们要循序渐进，先慢后快、先少后多的方法练习一段时间，而且要注意跟节拍器把握好节奏。而空口念吐音时候，舌头和喉头都要做同样的动作，要尽自己最大的努力做到每一个音都清楚有力，每一个音都要准确均匀，舌头和喉头的动作不能影响发音体的活动，不能互相干扰；但是又得要求它们之间分工合作，动作协调一致这样才能使发出的每一个音更加清晰和干净。

小号的吐音在小号练习和演奏中最能够体现小号魅力的曲子应属《海顿降E 大调小号协奏曲》第三乐章和《胡梅尔降E 大调小号协奏曲》第三乐章，因此我们在这里选取《海顿降E 大调小号协奏曲》第三乐章进行小号练习和演奏吐音的分析，希望能够让初学者感受到小号吐音技巧的魅力，从而认真学习吐音。《海顿降E大调小号协奏曲》第三乐章：回旋曲，曲式为A1-B-A2-C-A3。A1：主题(1-20小节)bE大调。B：属调(32-58小节)。A2：第二次出现主题(68-88 小节)。C：主音小调(99-165小节)。A3：再次出现主题(165 小节起)第三乐章常以生动、活泼为主，使乐曲在欢快的气中结束

结 语

无论哪种吐音，在音乐作品中都会时常碰到。最后强调几点吹吐音的注意事项：

1、吐音的质量有相当大的一部分靠运气支撑，所以要充分重视气息的作用。

2、音头，也就是舌头在什么地方，这跟个人的具体条件有关，但舌头越靠外，吐音效果越好，因为出气点到乐器发音点之间的缓冲地带短了，舌头的行程却变长了，这就要求个人按自己的特点去探索最佳位置。

3、吹吐音时要求口腔的容量更大些，使气体缓冲区更大些，而使发音更平稳，但吹吐音时要马上把口腔缩小，使气体的缓冲减小，以达到更快的响应速度。这两种截然相反的工作状态要很快的切换。

4、最后的部分就是舌头的耐力，那是靠练习才能实现的，特别是长篇大论的吐音乐段更是对舌头耐力的考验。

现在小号吐音的技巧运用非常之多，层出不穷，需要演奏者大量的时间和精力按照正确的方法来进行系统的练习。在练习和演奏时还需要特别注意的是，演奏小号的目的是为了表现音乐，表现情感，而不是为了展示有多么高超多么精湛的技巧。如果演奏者为了苦练技巧而忽视了对音乐作品的艺术表达，那就得不偿失了。小号的演奏技巧是为了给音乐艺术表达所服务的，是我们演奏者用来表达音乐艺术的一种手段。只要我们怀着对美好艺术的追求来进行小号的学习和演奏，我相信必能事半功倍。

好的音乐作品会使我们兴奋，可以把一个音乐作品表现得更加富有生命力，更加富有情感。这是我对学习小号，以及对小号演奏中吐音的初步体会。如果你喜欢小号这件乐器，那就从练习吐音开始吧！