浅析影响圆号大跨度连音演奏的主要因素

田雯 （山西艺术职业学院）

圆号因其丰富多变的音色，在乐队中占据着不可替代的作用，在长期的发展中，圆号的技巧性表达受到了越来越多的重视。在圆号的演奏技术中，大跨度连音的演奏是重难点，也是每一位圆号演奏者所必须要准确把握的。

一、大跨度连音在圆号演奏中的重要性

圆号的大跨度连音演奏需要依靠演奏者的口型与气息，帮助完成不同音高之间的转换，大跨度连音通常指乐音之间相差四度及以上的连音演奏技巧。

由于圆号自身的构造，在技巧方面要难于其他铜管类的乐器。连音在圆号的演奏中属于非常重要的基础性技巧，大跨度连音属于演奏难点之一，对这一技巧的掌握程度会直接影响乐音的质量，乐音的质量也会影响演奏者对旋律乐句的总体把握。因此，需要对这一技巧进行针对性的练习。

在很多的圆号作品中会经常出现大跨度连音，因为这一技巧对于作品音乐表现力的呈现起着非常重要的作用。大跨度连音的演奏是每一位乐器演奏者都需要面对的问题。因此，不论从技术层面还是从作品的艺术表现层面，对于大跨度连音的分析都是非常有必要的。

二、影响大跨度连音演奏的因素

在圆号的演奏中，演奏者的口型、气息、运指等相关因素都会对演奏产生不同程度的影响。针对不同的演奏技巧，相关要素之间的关联性也会有所差异。如在演奏“tr”时，演奏者的口型需要遵循一定的频率做出相应的变化，在吹奏音阶时，演奏者的口型变化是循序渐进的。以下，笔者针对不同的因素对圆号的演奏的影响做出具体分析。

（一）口型

通常在铜管乐器的演奏中，演奏者为了更好地演奏都会保持一个特定的口型，使面部肌肉与嘴唇控制在一个稳定的状态中。嘴唇在演奏中相当于振源，它可以对乐器的共鸣起到一个很好的美化作用，因此，口型在发声中起着至关重要的作用。如果在圆号的演奏中，演奏者的口型所保持的形态被打破了，大跨度连音之后的声音就会受影响，演奏者在大跨度连音的演奏时经常会遇到这一类的问题。在演奏中，号嘴的压力会对口型产生很大的影响，演奏者需要通过面部肌肉的力量去保持口型。如果口型发生了变化，所演奏的声音就会不受控制，甚至会影响整个作品的效果呈现。尤其是在高音区大跨度连音的演奏时，演奏者的面部肌肉是从放松逐步过渡到紧绷的一个状态。在整个变化的过程中，速度的把控也尤为重要，如果过慢，过渡的过程中就会有多余的音出现；若果演奏者口型变化的幅度过大，就会出现“冒泡”的情况，这在演奏中也是较为常见的。

在中低音区的大跨度连音演奏中，演奏者的口型会在换声区受到影响，主要体现在需要变化口型的音区。虽然换声区会因人而异，大跨度连音的演奏中演奏者的口型是否可以快速、准确的切换，会对演奏的质量产生根本性的影响。这也是嘴型新形态的建立过程，演奏者要在切换口型的过程中，尽量做到连贯，这也需要气息的支撑。在不需要跨音区的连音演奏时，演奏者只需要把握好口型的松紧就可以。

（二）气息

气息是管乐演奏的基础，缺少气息就不会产生震动，更不会产生声音。演奏者的气息会直接影响大跨度连音演奏中的气速变化和肺部压力。气速指演奏中一定时间内经过口缝的量，在口缝大小一定时，气速、震动与音高之间是正比关系，反之亦然。在实际的演奏中可能会因为口缝的变化产生不同的情况，尤其是在具体的演奏大跨度连音时，气速影响的不仅仅是乐音的音高。因此，演奏者要把握好气速与口缝的大小才能更好的控制音高。

在演奏大跨度连音时，气息对其影响主要还是体现在肺部压力的变化，在演奏者口缝维持不变的情况下，气速与肺部压力呈正比关系。在大跨度连音的演奏中，演奏者需要增加肺部的压力。在演奏上行的连音时，为了使气速更快可以加大肺部压力，但口缝变小的过程也需要保证有足够的气息，否则就会出现“失声”的情况。因此，演奏者在演奏过程中需要严格控制口缝的大小，将肺部压力加大，让气速更快，这样不管是上行的大跨度连音还是下行的大跨度连音，都可以更好地保证乐音演奏的质量。

此外，在大跨度连音的演奏中，气息还会影响前后两个连接音的处理，尤其是前一个乐音的尾音处理，需要演奏者做好乐音之间过渡的一个准备，也会由于乐音之间音程跨度的差异，在处理时发声指向性的变化。

（三）运指技术

圆号演奏中所有的乐音都是演奏者综合口型、气息以及运指之间的相互配合完成的，运指实际上就是按键。现阶段主要有活塞式按键和转阀式两种系统，其区别主要在于，转阀转动的过程，没有给气流流出多余的通道。当活塞处于中间位置时，气流因为经过的管道增加，演奏时会产生一定的阻塞感。在连音演奏的过程中，活塞式按键系统更具优势，连音效果也会更加趋于平滑。由于圆号是一种转阀乐器，通过按键可以改变气息的运动方向。又因为管道的通常状态不同，或产生的声音效果也会带有一定的不稳定性。在演奏连音的过程中，按键速度加快，乐音之间的缝隙就会变小，连音的效果也会更顺畅；如果按键速度过慢，就会使气息的流动趋于不稳定，乐音之间的间隙变大，就会影响声音效果的连贯性。在演奏大跨度的连音时，就会使上述问题更加明显化。由此可见，运指技术在大跨度连音的演奏中占据着非常重要的地位。

（四）演奏者的意识

演奏意识在乐器演奏中也占据着非常重要的地位，因为参与演奏的各相关要素都是在演奏者意识的支配下配合完成的。因此，演奏者意识的作用对于乐器演奏至关重要。

音程跨度较大的连音在演奏过程中难度也较大，首先，演奏者要具备准确的音高概念，这也取决于演奏者的主观意识。尤其是在圆号的演奏中，音高概念的乐准确，对于演奏精准度的把握也就更好，因为演奏中本身就带有很多密集的泛音，如果演奏者对于音高的概念不够精准，就会出现乐音的偏差，演奏中会出现破音的情况。要想演奏好大跨度的连音，就需要减少这种错误的出现。再者，人的意识都是先行与动作的，在演奏连音中的前一个乐音时，演奏者就要在意识层面做好准备，调整好自己的口型与气息。对口型与气息所要的变化也要有一定的准备。意识甚至可以帮助大跨度连音更好地完成，如在上行大跨度连音的演奏过程中，不管从意识方面还是动作方面，都会向第二个乐音的音高靠拢，尤其是处在高音区时，演奏者的嘴部肌肉会相对紧张，容易在演奏中出现破音的情况。但是如果我们在意识上有所放松，整体的演奏状态就不会过于紧张。这样也会确保所演奏的音色更加优美、准确。演奏者可以通过主观意识去调整自己的演奏状态，使演奏效果最优化，这样才能更好的呈现出作品的艺术效果。

三、大跨度连音的练习方法

在任何乐器的演奏中，基本功都是最基本的，大跨度连音的演奏亦是如此，也需要演奏者从基本着手，进行有针对性的训练。演奏者在演奏中需要准确的把握不同的音程，可以在练习中通过逐渐增大音程的方式来帮助演奏者更好地理解不同跨度连音音程之间的区别。在这一过程中，演奏者可以更好的体会到自己的口型、气息在演奏不同跨度连音时的变化，可以帮助他们在日常练习中对不同的音程演奏形成一种固定的模式。在掌握了这一练习模式之后，可以提升练习难度，在大跨度音程之间加入中间音，先将难度降低，并帮助演奏者找到演奏过程中自己口型与气息的变化。形成固有模式之后再进一步提升难度。在一个循序渐进的过程中，可以锻炼演奏者的演奏技巧，在实际的作品演奏中也可以更加自如的应对。

因为大跨度连音的演奏速度较快，演奏者在练习中要注意气息的流动与口型的保持，整个过程需要确保连音的连贯性。这也需要演奏者从主观角度出发，在意识层面对演奏技巧进行把控，去调整自身的演奏状态。此外，根据具体演奏作品的不同，大跨度连音也会存在调性感不强的问题，需要演奏者对连音的音高有一个准确的预判。这就需要对音阶进行针对性的训练，通过练习不同调性的音阶，帮助演奏者梳理一个好的音高概念。

结 语

综上所述，要想在圆号的演奏中准确、熟练的掌握大跨度连音这一技术，最主要的是需要演奏者综合把握口型、气息等因素对演奏产生的具体影响。其次，演奏者还需要长期的实践积累，关注到日常演奏中的重难点，并针对相关问题展开思考，不断揣摩自己的专业技术。其中，对于大跨度连音的练习方法具有个体差异性，需要演奏者结合自身的演奏习惯与实践体会具体分析，在探索中找到适合自己的学习方式，从而提升自己的演奏水平。■