刍议声乐演唱技巧在合唱中的运用

陈长虹

（长治学院师范分院，山西 长治 046000）

引言

声乐演唱技巧是发声方法和歌曲艺术处理有机结合后的效果展现，歌曲演唱者通过对发声方法、音色、音调、咬字等声乐技术的融合，对歌曲进行有感情的表达，以此来达到感染听众的目的，使得听众能够与歌曲产生共鸣。在合唱表演中，声乐演唱技巧是基本功，也是达到合唱艺术最终目标的重要方式。因此，合唱团成员之间不仅需要具备默契的合作，每位成员还必须要掌握扎实的声乐演唱技巧基本功，这样才能够将合唱歌曲进行极致的艺术表达，才能充分发挥歌曲的艺术价值。就这方面来看，加强对声乐演唱技巧在合唱中运用的研究是非常具有现实意义的。

一、声乐演唱技巧含义

声乐演唱技巧顾名思义就是唱歌时运用发声方法和技能来表现音乐的一种声音艺术，演唱者借助声音的变化来体现歌曲情感的变化，听众也能感受到其中蕴涵的情感。在声乐演唱技巧中，演唱者必须要掌握咬字、音色、音调、发声、气息的控制和情感的抒发，这些同样也是合唱中的关键组成部分。在合唱的过程中，如果演唱者能够对合唱歌曲中的声乐演唱技巧、旋律和情感有着较好的掌控，那么必然能够呈现出完美的歌唱效果。在合唱中声乐演唱技巧的提升标准为合唱者能够用比较适宜的方式，去表现出合唱歌曲的内涵和所抒发的情感。这就要求合唱者在每场合唱表演之前，对合唱歌曲的思想情感进行反复揣摩和了解，并根据自己的理解，用合唱声部中和谐的声音演唱方式来诠释合唱歌曲，以此来实现通过声乐演唱技巧展示合唱歌曲的艺术风格效果。

声乐演唱技巧贯穿于合唱表演的始末，在合唱表演中占据着极为重要的位置，是影响合唱质量和效果的关键性因素。合唱者需要通过声乐演唱技巧来对合唱歌曲的情感进行充分抒发，这样才能够更好地与合唱团整体声部进行无缝的融合，激发听众的共鸣，并将听众带入到合唱歌曲的情感当中，最终呈现出一场出色的合唱表演，获得观众的认可[1]。合唱者需要通过高超的声乐技巧来将自己对合唱歌曲的理解和诠释向听众进行表达，以此提升合唱歌曲的艺术感染力，将合唱歌曲的魅力充分展示出来。

二、声乐演唱技巧在合唱中的运用意义

（一）促使歌曲艺术情感充分表达

音乐在生活中随处可见，展现出了无限的艺术魅力。相比较于其他艺术形式，音乐魅力有着一定的不同，其必须得通过声乐演唱技巧才能充分表达，尤其是合唱，只有每一位合唱者在合唱过程中都能合理应用声乐演唱技巧，才能确保整体效果，使得观众都能与音乐产生共鸣[2]。就合唱而言，主要就是通过演唱传递曲作者的情感和内心，在实际合唱过程中，要想与歌曲实现良好的共鸣，不仅需要合唱者与曲作者深层次的心意融通，合唱者之间、与指挥者之间的情感交流也十分重要。如果缺乏这种交流，那必定会在很大程度上影响到合唱效果。

对于一名优秀的合唱者而言，不只需要应用唇齿进行表演，而且还得融入情感，只有这样才能充分表达出歌曲的艺术魅力，获得听众的认可。从这里能够看出，声乐演唱技巧对于合唱者而言十分重要，是关键性的基础。

（二）推动歌曲风格完美体现

优秀的合唱歌曲不仅有着独特的情感，而且也有着与众不同的风格。对于合唱歌曲风格展现而言，声乐演唱的发声方法和技巧是主要方式，只有巧妙应用技巧，才能更好地展现合唱歌曲的创作目的，表达出歌曲的风格与情感[3]。全球有着很多不同的部落和民族，每一步部落和民族都有着带有自身特色的歌曲风格，这便造就了很多合唱歌曲的风格。如我国南方北方的合唱歌曲、东部与西部合唱歌曲、男声与女声合唱歌曲都有着很大的差异。

除此之外，民族间的曲调也有着很大的差异，如藏族音乐非常嘹亮与高亢，苗族的音乐则显得十分干脆，而且比较欢快。合唱者在实际表演中，必须得充分了解这些歌曲的风格，并且把握好其特征，然后选用合适的声乐演唱技巧将其充分展示出来，给予听众别样的听觉盛宴。

（三）激发合唱活力

就合唱艺术发展历程来看，不同的地区与民族有着不同的演唱形式和声乐艺术，不过也有着相同点，那便是合唱的发展都与声乐演唱技巧的应用有着很大的关联性。就合唱技巧形成来说，不仅有声乐演唱技巧的不断创新和变化，还有各种文化之间的相互融合与冲击。在这一过程中，不同演唱技巧间进行互补，给予合唱艺术发展提供了很大的支持。在文化不断冲击下，合唱技巧逐渐带有文化艺术内涵，从而显得更加高级，给合唱提供了很大的灵感，注入了全新的活力。具体而言，在合唱声乐演唱中，巧妙应用与把握声乐演唱技巧，有助于拓展合唱艺术的发展空间，促使合唱艺术实现可持续发展的目标。

三、声乐演唱技巧在合唱中的运用分析

（一）气息运用技巧

气息调节是声乐演唱技巧中的重要内容，通过对气息的调整，合唱者可以更好地把控歌曲音量、音色以及发声的位置，增强合唱的效果。

第一，整体呼吸技巧的运用。在合唱当中需要实现每位合唱者气口上呼吸速度保持统一，这样才能够更好对歌唱的节奏和快慢进行有效控制。合唱歌曲在歌词上有长短之分，这就对气量提出了具体要求[4]。在合唱过程中，合唱者需要通过快吸慢吐的方式来进行演唱，即扩张后背腰腹和胸腔肋骨，一口气将气吸足、吸深，在演唱时始终保持在这样一个状态呼吸。

第二，轮流呼吸技巧的运用。为了确保合唱过程中气息不断，合唱者可以采取轮流呼吸的演唱技巧，通过声部之间轮流呼吸。一般在复调合唱歌曲以及歌曲中的长音中，轮流呼吸法的运用最为常见。合唱者需要用最少两个声部来进行轮流呼吸，每个声部的呼吸要求是不同的，但在整体上需要表现出连贯性，还要保持音色不会发声改变。在合唱过程中，轮流呼吸主要通过乐句之间、休止符、附点，以及弱出弱进来实现呼吸的轮流进行。

（二）有意训练发声

发声训练可以帮助合唱者更好地对音色、音调进行控制，从而更好地配合其他成员完成合唱。下面就声乐演唱技巧在合唱中发声的运用技巧进行具体分析。

第一，激起。激起是指合唱者在发声之前，调整好自己的音色、音量、音调，并用气对声带进行冲击和振动，以此开发出整齐、干净且具有音头的声音。在发声训练中，合唱者可以通过横膈膜和小腹形成比较有力的对抗，然后稳定喉结，后咽壁竖立，最后将整个气激起，在声带上通过对叹气的巧妙配合，实现运作平衡。

第二，软起。软起与激起是相对的，是指在发声之前保持有气，先将其输出之后再进行发声。合唱者在发声期间必须要保持在一个吸气的状态，确保吸气充足，然后通过气息将声音烘托出来，这样可以使声音舒缓流畅。

第三，直声。直声是指合唱者在发声之后，声音不能抖动，始终保持在这种状态。在合唱当中，每位合唱者的声音速度和波动的幅度都是不同的，为了确保合唱的统一性和协调性，在合唱发声训练中，需要加强对合唱者高位置的直声、半声和假声的训练。

（三）统一声音

第一，合理进行声音共性的调整。在实际合唱过程中，任何一位合唱者不仅需要准确表达自身演唱声部与旋律，而且还得注意与同伴之间的协调性。具体需要在合唱中不断进行自身音色与力度的调整，使自己的声音可以和整体相互融合[5]。这对于合唱者的倾听辨别能力有着一定的要求，还需要他们相互照顾，使合唱能够一直以统一的形式展现出来。

第二，准确把握音量。在合唱过程中，每一位合唱者都应该尽可能控制自己的音量，以便确保整体合唱音量的统一。必须得注意的一点，合唱过程中的每一个声部功能都不一样，合唱的关键部分就是主旋律声部，所以其他合唱人员应该不断调整和把握自身的音量，以便达成一种良好的烘托效果。

第三，调整好音准与节奏。音准节奏对于合唱表演来说十分重要，直接关乎到最终的演出效果。在实际表演中，合唱人员应该清楚认识到这一点：众多人的声音要像从一个人的嘴里发出的声音，调整好音准、节奏，表现出高度的和谐性、统一性。就这一方面来说，要求合唱者首先就得唱熟自己的声部，控制好自己的音准，还要聆听别的声部，使自己的演唱统一在整体合唱声部中，保证自己的声音不偏离、不“突出”。

四、结语

综上所述，声乐演唱技巧在合唱中具有较高的应用价值，声乐演唱技巧是合唱艺术的基础，是每位合唱团成员都必须要掌握的基本功。因此，合唱团及其成员应当要加强对声乐演唱技巧的重视和研究，确保声乐演唱技巧在合唱中的合理运用，提升每位合唱团成员的声乐演唱技巧，这样才能够将歌唱歌曲的最佳效果展示给观众，从而将合唱艺术的魅力充分体现出来。