融媒体时代戏曲节目主持人的文化自信

黄 蕾

当前媒体格局发生重大变化，新兴媒体借助互联网平台迅速崛起，传统媒体的矛盾主要体现在传播方式与受众需求不匹配，产业格局与快速变化的网络经济不适应，由此造成受众和广告份额大量流失。在挑战和机遇面前，作为主流媒体的戏曲节目主持人，如何寻求全新的价值定位，坚持正确的舆论导向，弘扬中华优秀传统艺术瑰宝，满足日益增长又瞬息万变的受众需求，乃当务之急。笔者认为融媒时代戏曲节目主持人，不能走进死胡同，局限于介绍剧种、演员，或推介节目完成简单串联形式等，必须坚守文化自信，提高站位，赋予戏曲节目以时代新意，充分运用大众传播，展示中华传统的文化魅力。

一、坚定文化自信，恪守中国精神

习近平总书记在党的十九大报告中指出：文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。这是习近平新时代中国特色社会主义思想的重要组成部分。中华民族文化是推动我们不断前进的精神支柱，但随着全球化背景下的外来文化的冲击，纷繁复杂的新兴网络文化等的渗透，不少年轻人忽略了传统，对文化归宿的认识也愈加模糊，精神道德也渐渐偏离了中华文化之轨道。因此我们要坚定文化自信，不断奋进。2020年初新冠疫情暴发，各地文艺界快速反应，围绕抗疫主题积极创作，发挥文艺抚慰心灵、激发力量的作用，以实际行动，展现了守望相助的大国担当，彰显了团结奋进、自强不息、鞠躬尽瘁等民族精神，这就是建立在文化自信上的中国精神。媒体工作者应该植根于中华文化之根茎之上，把坚定文化自信放在思想建设之首位。

二、弘扬传统文化，传承戏曲艺术

戏曲艺术是中华优秀传统文化的重要载体，承载着中华传统文化的精髓。大力弘扬中华戏曲，为发扬民族传统、提升民族自信、振奋民族精神、实现民族复兴发展注入文化源动力。中华戏曲近千年的发展流传，剧种多达300多个，以独特的艺术形式，发挥着寓教于乐的社会作用。例如誉为中国戏曲“哈姆雷特”的《白罗衫》，不仅仅是一出简单的中国版“王子复仇记”，其蕴涵着深刻的儒家思想、道德伦理。再如，昆曲《牡丹亭》，用余秋雨的话来说“《牡丹亭》在内涵层面上，更包括着一种强大的精神力度，来自于一种挑战后的甦醒，或者说是来自于一种甦醒后的挑战。挑战的对象，是汤显祖所处的社会现实”[1]。其中内涵须要主持人去挖掘提炼。此外像《窦娥冤》通过善良女性窦娥被毁灭的过程，达到了“寓褒贬，别善恶，分是非，明爱憎”的目的；《琵琶记》树立了赵五娘中国孝妇的典范；《湘妃梦》颂扬了礼贤爱民的大爱精神在任何时代下都能产生共鸣。古罗马时期，文艺理论家和哲学家贺拉斯提出了“愚教于乐”的原则，今天仍有其现实意义。戏曲主持人要深刻领悟传承和弘扬好中华戏曲的重要性，挖掘出其所承载的中国文化基因、人文内涵、当代价值、普世情感，通过主持彰显民族文化个性和精神气质，让中华戏曲成为推动中华文化走向国际舞台的一张闪耀的中国名片。

三、挖掘民族精粹，演绎中国故事

中华民族五千年文明史，有着其他民族国家无可比拟的文化资源，是我们深厚的软实力。因此“向世界讲述‘民族的故事’时，一定要‘坚守自己’，保持本民族的文化标识，不能为了求同而去异常”[2]。2019年一档名为《国风美少年》电视节目播完三期，豆瓣评分4.1，网友指责“穿着古装唱跳表演滑稽戏，就可以称之为‘国风’了？”新京报用整个版面质疑节目所呈现的国风，被定义为只有美少年，没有真国风。而苏州昆剧院的青春版《牡丹亭》在英国伦敦莎士比亚环球剧院、美国旧金山伯克利大学演出，《长生殿》唱响比利时皇家剧院时，场场爆满，演完后观众起身鼓掌达十几分钟，观众被原汁原味的传统戏曲所倾倒，被中华文化艺术精粹折服。中华特色是传统美德和所有的民族文化的总和，它是历久弥新的经典，不是一时为夺人眼球的潮流风尚。因此讲好中国故事，传播中国声音的同时，要坚守中华特色，这才是我们渊源不断的生命力。

四、善于洋为中用，注重消化反哺

坚守中华特色并不等于故步自封，排斥一切外来文化，而是要用开放的胸襟，理性地对待其他国家及民族的文化。“洋为中用，去粗取精、去伪存真，经过科学的扬弃后使之为我所用”。[3]中国戏曲在世界三大戏剧体系中占有重要地位，各戏剧表演体系自成一格，又存在共通之处。如德国的布莱希特表演体系所主张的“陌生化效果”和“间离方法”，即演员不是融化于角色之中，而是随时进出角色，与中国曲艺演员塑造角色跳出跳进的表演方法如出一辙。1986年在第七届布莱希特戏剧国际研讨会上，苏州评弹名家蒋云仙应邀表演了一段《啼笑因缘·逛天桥》，用苏州评弹来展现布莱希特表演体系之内涵，笔者认为这就是消化反哺的有力印证。又如曹禺戏剧风格的形成，学习借鉴了西方戏剧，但又不是简单模仿，像《日出》《原野》中激越悲壮的情绪，虽然与古希腊悲剧有着内在相同，但又融入了自己对现实社会的研判，及对戏剧艺术的独到感悟，这种借鉴就是突破和超越性的。戏剧虽源于欧洲，但作为世界非遗的京剧、昆曲等中国戏剧艺术，在其数百年漫长的发展史中，正是在消化反哺中与时俱进。

五、紧跟时代步伐，创新融媒实践

融媒时代，淡化了媒体的地域性，受众广泛，遍布世界各地。戏曲节目主持人的视野要宽阔，眼界要高远，及时关注世界文化动态及戏剧热点，绝不能成为孤陋寡闻的井底之蛙。国外某剧院首演剧目的情况如何？国内剧团出访演出引起了轰动，原因是什么？其中饱含的文化内涵又是什么？这些都需要戏曲主持人去了解、思索和总结，并在节目主持中巧妙融合。2017年7月，苏州昆剧院作为唯一应邀的中国文艺团体参加希腊艺术节，青春版《牡丹亭》唱响雅典古舞台，中华百戏之祖昆曲在有2000年历史的雅典阿迪库斯剧场演绎，中希两大文明的相映生辉，意义重大。剧院载誉归来之际，笔者策划制作了融媒直播节目，邀请苏昆院长做客主播秀，和网友们实时分享了希腊演出盛况，畅谈了东西方文明古国如何跨越千年，在舞台上握手、对话、拥抱，播出后受到较好反响。结合热点的主持，最能引起大众关注，这种“借势”，可达到事半功倍的效果。

随着媒体融合进一步加快，身处主持舞台，戏曲节目主持人应以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，与时俱进，做到“立足本土、根植民族想象，同时又胸怀全球、传达‘普世’情感”[4]。主持人须博览广学，创新奋进，积极面对挑战，用出色的主持工作传播好中华戏曲，点燃受众对戏曲的重新认识和热情，在建设社会主义文化强国进程中，初心不忘，奋勇前进，让中华民族艺术瑰宝历久弥新。

注释：

[1]余秋雨．中国戏剧史[M]．上海教育出版社 ，2006:214．

[2][4]孙燕．跨国想象与民族认同——全球化语境下的中国影视文化[M]．中国社会科学出版社，2017:239，13．

[3]国务院新闻办公室会同中央文献研究室，中国外文局．习近平谈治国理政[M]．外文出版社，2016:156．