论自弹自唱对音乐普及与提高音乐修养的价值

◎ 张世杰 （武汉音乐学院音乐教育学院）

作为世界人口大国，教育和医疗卫生这两方面一直以来都是世界难题，要想拥有优质的教育和一流的医疗水平对于当前的中国可能并不是很难，而且，我们已经做到了，在一线大城市这些已经存在，而且现在我们在世界上也是佼佼者。但是，问题在于在这九百六十万平方公里的土地上，人口分布及其的不均，按照中国地势划分有三大阶梯，而在第一大阶梯的人口就有了中国人口总数的一半以上，而且这个数字还在逐渐上涨，虽然我国的经济不断的上涨，人民生活水平提高很多，但是音乐教育水平却是没有与之共同进步，很多国民却还是停留在“唱的真高”和“弹得真快”这两个极为浅显的认知上，提升国民音乐修养，或者说音乐普及教育迫在眉睫，改变这一状况的唯一办法就是提升中国新生代的音乐修养，换句话说，就是要切实的提高在九年义务教育中每一位学生的音乐修养，而毕业后到全国各地中小学工作的高等师范音乐专业的毕业生便成为了这场战役的主力军，而对于他们来说真正的掌握自弹自唱这个能力是决定日后是否能够成为高水平的音乐教师，而这也将成为能否提高整体音乐教学水平的关键。

一、对于师范生学懂自弹自唱的重要性

（一）首先要正确理解自弹自唱

想要学好自弹自唱课程，不仅要对这门课有积极地学习态度，还要对自弹自唱这个技能有一个正确的理解，不单单是学习课上的内容，课下也要勇于探索并付诸于实践，积极地找寻学习方法与窍门，把功课做下到关键的地方，不能是死记硬背，要活学活用，能够举一反三，这样才可以算是真正的掌握。

那么接下来我们来分析一下自弹自唱这门技能，自弹自唱顾名思义分为“自弹”和“自唱”，自弹说白了就是钢琴演奏，自唱就是声乐演唱，如果我们把自弹和自唱分开，其难度也就相对减少，因为都是只需要专心做一件事，而自弹自唱就是要我们同时做两件事，而且这两件事不是独立而存在，需要相互配合，因此自弹自唱并不是50%+50%，勉强把两者拼凑在一起，而是需要100%+100%，必须拥有熟练的自弹能力也必须拥有精湛的自唱水平才能把两者融会贯通形成一个新的完整的个体，只有这样的自弹自唱才是高质量的，才是可以成为一项技能，只有拥有这样的能力才能解决已知或未知的问题。在这样的前提之下，再去理解和分析作品的音乐风格，才能够把一个作品通过自弹自唱的形式展现出来，而只有这样的表现，才能让音乐真正的美展现给世人，因此，真正的自弹自唱并不是字面上看起来的这样简单，如果单纯的将之看作两者的拼凑是绝对不行的。

（二）其次要找好自弹自唱的学习方法

首先要多听经典音乐无论中外，正所“谓师父领进门，修行在个人”单纯的依仗老师的课堂教学是远远不够的，只有多听音乐，听好的音乐，培养乐感才能更好的建立起对音乐的分辨能力，了解音乐的不同，建立起个人对音乐的审美和认知，对作品的风格，节奏，调式，和声等多种音乐要素有更深层次的理解和把握。对于任何一门音乐学科来说，多听永远是最直接最有效的学习方法，见多识广也就是这个意思。

在对音乐有所了解的基础之后，便可以具体的尝试分析作品，浅尝辄止是远远不够的，只有把作品具体的拿来分析与研究，把弹的部分与唱的部分由分开研究再到合为一体，只有通过这个过程，才能真正的理解和掌握一个作品的结构，也是为了接下来的实际操作提供可靠的理论基础。再丰富的理论也是为了实践，而掌握了丰富的理论无法实践也仅是纸上谈兵，所以充分的训练是十分必要的，在不断地训练中总结经验，然后再把理论与经验相结合，这样反反复复不断的坚持才能够掌握高质量的自弹自唱能力，在加上老师的帮助，相信很快就可以掌握自弹自唱的规律和技巧。

（三）开设自弹自唱对于学生和社会的影响

美国心理学家，教育学家罗杰斯曾经说过“教师决定着教学的性质和成败”，目前我国的中小学中，音乐课已经比之前更加重视培养学生的音乐素质和音乐审美，这是一个非常好的现象，但是还是有较大的局限性，而局限性体现在教师的个人能力和学校的硬件支持，有些地区还会有对音乐课程的不够重视的情况，而在这些存在的问题中，最为重要的问题就是教师个人能力问题，因为我国之前对音乐教育的疏忽与不够重视，存在这样的问题也是情理之中，而如今的中国相比之前可谓是天翻地覆的变化，人民的物质生活已经得到了很大的满足，相比之下，人民的精神生活便显得更为重要，追求精神上的享受成为当今人们的另一大主题，正因如此，高规格，高质量的音乐普及教育无论是为了提升人民的音乐修养还是为了丰富人民的精神生活都有着很重要的意义，而即将成为音乐普及教育的主力军高等师范大学的学生们，对于他们来说开设自弹自唱课程不仅仅是学会自弹自唱，更重要的是通过对这门课的学习让学生可以学会触类旁通，以此为基础，创新出更多的音乐形式，这对学生的个人能力提升有着很大的帮助，而学生的个人能力越高，他们今后的教学能力越高，老师的教学能力高那么学生学习的水平也就自然提高。音乐师范毕业生是中国音乐普及教育的主力军，因为他们毕业后的主要就业方向是全国各地的中小学校，我们常说教育从娃娃抓起，音乐教育也是如此，如果从小就对孩子进行一个系统化规范化的音乐教育，不仅可以让他们的生活多一份追求，更可以陶冶他们的情操，让孩子从小就懂得欣赏，懂得追求美好，因为孩子的改变也会促使家长的学习和成长，这样便无形中提升了人民的音乐修养，同时也丰富了人民的生活。

二、高质量掌握自弹自唱对于音乐师范生就业的帮助

针对当今社会就业难的现实情况，因此能够掌握高质量自弹自唱能力的音乐师范生便是拥有了更强有力的竞争力，不仅可以为他们争取到更适合他们的岗位，也为今后音乐普及教育的实施打下了基础。音乐师范毕业生即使没有进入中小学校就职，自弹自唱也是一个很吸引眼球的表演形式，在当今流行歌坛，能够自弹自唱的歌手皆已取得耀眼的成绩，正因掌握这门技能，不仅仅展现出傲人的歌喉，更有很多人自作词曲，留下很多经典传唱，正是因为其对自弹自唱这项技能的熟练掌握。

在经济高速发展的当今社会，高质量的掌握自弹自唱这项技能，无疑是为毕业生们在寻找就业时增加一份自信，多一分机会，无论是否进入到中小学教学，拥有高水平的教师永远都会成为学子们追寻的目标，所以真正的掌握自弹自唱这个技能，对于高等师范大学的音乐生来说，是十分必要的一个能力，在面对人满为患的就业大潮中可以成为更受人关注的弄潮儿。

三、掌握自弹自唱能力的师范生对于社会的价值

在古代有儒生焚香抚琴随律而唱，作画对弈题诗作词，无不体现出中华文化的绚烂多彩，而“乐”自古以来也一直被古人视为与诗书同等重要的部分，无论哪个朝代，礼乐都有着专门的部门，每个朝代也都有着新的变化，但是唯一没有变化的是，“乐”无论何时都有着举足轻重的地位。

在当今这个经济高速发展的时代，在基础生活水平有所保障之后，人们便开始追求心灵或者说精神上的享受，修养一词也开始逐渐成为人们口中最常出现的词汇之一，修养不是一朝一夕，而是经历几代人的学习，沉淀与传承，而在当今经济全球化的影响之下，文化全球化也在同时进行着，与我们完全不同的西方音乐体系已经在当今的中国深深的扎下根，而且随着时间的推移，我们将其与本国的音乐进行了大胆的结合创新，出现了一大批的优秀成果，无论是在器乐演奏还是在声乐演唱，但是对于人口众多的中国，被人们所了解的还仅仅是冰山一角，所以音乐的普及教育仍然是不容乐观。

钢琴在乐器中有“乐器之王”之称，而人声歌唱古今中外都是音乐变现中最主要的组成部分，在上文已经解释过“自弹”和“自唱”不是简单的拼凑，而是弹与唱皆有所成的前提下，将两者完美融合后的产物，所以在现实的教学中不仅仅需要对学生们分别严格训练“弹”和“唱”的能力，而且还需要在学习弹的时候以唱辅助，在训练唱的时候以弹矫正，两者互相约束互相促进，不断循环往复之后，学生的音乐修养便逐渐形成，而在中小学工作的师范毕业生，他们的教学对象是广大的中小学生，甚至还有儿童，以高质量的弹唱为底蕴，通过长时间对中小学生的教学，无形中把系统的音乐学习体系普及到千家万户，更可以将很多不被人们熟知的优秀作品传播开来，从而让人们的音乐修养等以提升。所以说，音乐师范毕业生对于社会整体的音乐修养提升起着中流砥柱的作用。

结 语

在当今众多师范高校的音乐师范课程中皆已将自弹自唱课程设为专业必修课，这门课程其目的是为了培养全面的，专业的中小学音乐教师，所以这就对于师范生的个人能力有着较高的要求，而再高要求下培养出的音乐师范毕业生对于不仅可以胜任今后的小初高学生的教学工作，给与其全面的音乐知识，更是为了高质量的音乐普及教育打下坚实的基础，潜移默化的将人民的音乐欣赏水平提升到一个新的高度。总之，对于高等师范音乐专业的学生而言，熟练的掌握自弹自唱能力，无论是对学生个人的未来，还是国家音乐普及教育事业，乃至对提高人民音乐修养水平都有着重要的意义和深远的影响。