从原始美与艺术创造角度切入——以《月夜》为例谈现代诗歌教学

达俊俊 （江苏启东市建新中学）

美，除了刺激我们的感官，还以一种原始美的张力冲击我们的心灵，使我们获得精神上享受。所以柏拉图推崇原始美，他认为“纯粹的美或原始的美是万象之永久型范，有时这种美还是抽象的、纯精神性的，只有从感官世界解脱了的纯洁心灵才能接触它”。这一观点为现代诗歌教学提供了一个切入点，教师可以将学生引向感官享受，引向对原始美的张力的感受，使其领略精神与外在美的一致性。

一、通过现代诗歌阅读，获得感官的享受

诗人将敏锐的触角伸向自然，从自然中获得美的享受，而后又将这种美以文字的形式迁移到文本，蜕变为诗歌。可以说，诗歌不仅是和谐形式与心灵的表现，还是对物质世界的描摹。诗人根据情感所需择选意象、营造意境，在诗中建立神圣的自然庄园。事物互相关联，形成强烈的感官刺激，使读者从感官层面获得享受，正是这种感官上的享受，才是诗歌想要达到的首要目的，使诗成为人们印象中美的构成。所以要理解诗，首先要从原始美入手获得感官的享受，当感官被唤醒，诗才能在读者内心复活。

以沈尹默的《月夜》为例，这是一首四句短诗，诗人选择了寻常的意象，如霜风、月光，但是这两个意象之间的联系，又使意境超越了寻常之境，给人以感官的冲击。如“霜风呼呼地吹着，月光明明地照着”，诗人只是对某一自然天气的描述，却表现不俗。又如“我和一株顶高的树并排立着”，充满画面代入感，让学生以为自己正和一株“顶高的树”并排而立，这便是学生通过阅读获得感官享受的表现。为了让学生加强这种感受，教师可以让学生将诗中的意境用绘画的形式表现出来。

二、通过现代诗歌阅读，感受原始美的张力

审美的维度除了外在，还应包括内在。当通过阅读诗歌获得感官的享受后，教师还要引导学生继续深入，感受诗人笔下事物原始美的张力，即精神内核。可以说，事物有时候并不以人的意志为转移，它的属性、性格散发着原始美，人们仅是通过审视这种原始的美就能获得源源不断的感悟。所以，虽然事物在诗人的笔下摇曳生姿，不妨说是诗人自己对事物进行的偶然片段的截取。为什么截取的不是其他片段，是因为恰恰所截取的片段富含原始美的张力，不仅透露着宇宙万物的真相，还会使人从中看到人类变幻的影子，以及人生意义的启示。在这里，现代诗歌创作显示出特有的规律，教师由此引导学生感受原始美的张力，理解诗人在诗中展现的精神内核。

以沈尹默的《月夜》为例，霜风、月光、一株顶高的树都是自然之物，具有原始的美，但这些原始的美正因“我”穿行其中而表现出张力、情感力量。教师可以引导学生通过把握“我”在自然场景中的情感，或自然场景因“我”的参与展现出的情绪，进行原始美张力的感受。如有学生从“我与一株顶高的树并排立着，却没有靠着”这一句出发进行解读，他认为与“一株顶高的树”“并排站着”意味着独立人格的凸显。诗人从“我”怎样站着，与什么样的形象在一起站着切入，塑造了一个自强独立的人格形象。

三、将精神内核与外在美感统一，领略诗歌的和谐美

诗歌是一个有机整体，所以当我们接触到优秀的诗歌，其主要特点便是外在刻画与精神内核表现的一致性。因此，当我们将两个维度进行分离赏析之后，还要再进行综合统一的审美，观察诗歌表里如一的程度，分析其情景交融的水平，进而领略诗歌的美。

以沈尹默的《月夜》为例，为了让学生能从诗歌的整体感受诗歌的美，教师可以引导学生将现代诗歌的精神内核与外在美进行统一。如该诗的前两句“霜风呼呼地吹着，月光明明地照着”，学生在进行分析的时候，只将其作为环境描写，在进行精神内核分析时，也未涉及这两句。这便是诗歌外在与内在未经整合的原因。教师可由此入手，让学生于外在刻画与精神内核表现一致的基础上谈谈这两句涵盖的信息。例如有学生认为诗中的环境描写实际上是对时代背景的暗指，这启发另一些学生去关照这首诗的写作背景。

众所周知，现代诗歌大部分通过自然景物的描摹将精神藏匿其中，所以阅读这些诗作时，我们享受着感官的感受的同时，也在找寻存在原始美形体中的精神内核，精神内核与外在美感的统一，又使我们领略到诗歌的真和美。教师可从这三点出发，实现对初中现代诗歌的有效教学。